艺术的作文

艺术的作文【经典10篇】

　　在日常的学习、工作、生活中，大家一定都接触过作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编收集整理的艺术的作文10篇，希望对大家有所帮助。

艺术的作文 篇1

　　艺术穿插在虚幻与现实之中，吹响华丽和悲怆的奏歌将云端天堂与繁杂尘世相接。

　　它描绘人间冷暖与壮丽山河，它叙述千年辉煌与悲戚过往。伟大的艺术不信神，它拥有众多信徒，自身便是信仰。

　　伟大的艺术多诞生于苦难之中，它抛弃了平庸，战胜了自己，因此高于上帝，高于一切。正如贝多芬在双耳失聪与窘迫的生活状况下完成了《D调弥撒曲》与《第九交响曲》，他的荣光已被永恒地刻在了交响曲的王冠上，但他依旧贫病交迫，孤独无依。“在悲痛的深渊当中讴歌快乐”贯穿了他的毕生打算。“我要扼住命运的喉咙，绝不能让命运使我屈服。”强烈的信念与顽强拼搏的精神使他的艺术永世流传。而米开朗琪罗在政权迭变中饱受煎熬，《摩西》与《奴隶》的完成只是他漫漫长夜中促然划过的流星，他为了艺术而委曲求全，只因他说过“我在大理石中看见天使，于是我不停地雕刻，直至使他自由。”他的一生都在为人效力中度过，只有艺术与神使他感到自由，在他雕刻的时候，那些枷锁才会脱落。

　　伟大的艺术是时代变迁中的勇者。它无惧流言蜚语，审判黑暗丑恶，艺术家的鲜血与思想为它铸就了一副神圣不可侵犯的盔甲。即使它在那个腐朽不堪的年代被蒙上灰尘，遭受着污蔑与否定。但那副盔甲还是保护着它不屈服于世俗，不在岁月变迁中腐败。直至今朝它不朽的思想重现光辉。“没有什么是不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的`对人与世界的理解。”梵高先生点明了艺术于芸芸众生真正的意义。

　　“艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。”艺术因此而伟大。

　　为伟大的艺术点赞。它如皎洁明月的光辉照耀全人类，如天界的火种一般给予人们希望，它是礼赞世间万物的圣歌，是春风化雨滋润大地的救赎。

艺术的作文 篇2

　　今天，爸爸妈妈带我到“阳光贝贝”照相馆去拍艺术照。

　　我们到了“阳光贝贝”照相馆以后。我参照别人的相册和自己的喜好，挑选了两套服装。一套是学生服：上面是白色的衬衫，外套是黑的，下面是黑红相间的格子短裙。红、黑、白配在一起，那叫一个好呀！还有一套是漂亮优雅的裙子。上身是红白相间的小格子，胸前还有一个粉红色的蝴蝶结。下面的裙子是两层的裙子。外面是和上身相同的格子，里面是纯白的，漂亮极了！

　　等我穿上服装后，一个阿姨开始给我梳头、化妆。然后我就到楼上照相了！照相阿姨根据我穿的'衣服，给我了一双白色的长靴。我穿上后，更漂亮了。走到摄影区后，阿姨说他要调一下背景，让我退后一点。当我退完后，她把背景调成了一座学校，因为我穿的是学生装，照照片时，我又用到了许多道具：眼镜和一本书。当然，都是假的！拍裙子那套服装时，阿姨把背景调成了一个花园，月季、牵牛、牡丹、玫瑰……简直是应有尽有。这套服装的道具师一个小盒子和一把漂亮的花桑

　　很快，艺术照拍完了，我和爸爸妈妈也离开了，但我还想多找几张呢！因为我最喜欢艺术照了！

艺术的作文 篇3

　　温暖的空气吹在我的脸上，艳丽的阳光照遍全国，这里是全世界最小的国家－－梵谛冈，我正准备与世界的画家来一场艺术的盛宴。

　　这里每天都有许多的观光和教徒来到这里，梵谛冈最有名的，就是以前教皇的礼拜堂－－西丝丁礼拜堂。当你走进去这间没有几坪大的教堂时，你会发现这间教堂从地板到天花板，没有一个地方是白色的，仰头看天花板上的画，如蓝天般的湛蓝，上面的神不同与凡人，展现出肌肉与线条，这就是文艺复兴时代的艺术家米开朗基罗的创世纪，他和达文西都是文艺复兴时期伟大的画家，但是米开朗基罗比较多是雕刻，不过这座教堂的画全部都是他画的！他利用雕刻的手法把每位神的线条展现出来，虽然都会穿着衣服，但是你还是可以看到衣服里面的肌肉；这幅画分成很多格，很像漫画一样，一格讲一个故事，其中有一个只剩下人皮的怪人，其实是米开朗基罗本人的自画像，比喻他也是一个内心空虚的人，而不是神。他的`画作令我们赞叹，但是他的为人却让我们无法忍受。

　　艺术是个抽象的东西，有人看完一头雾水，有人看完陷入沉默，有人看完却得到了心灵的洗涤。艺术是为了满足你空虚的灵魂，一个隽永的艺术品，不是只要鬼斧神工，而是要让世人从生活中得到感动，只有美的交流，才能使社会团结，因为它关系到一切人都共同的东西，如果你认为你的生活无趣，快走出家门与世界来一场艺术的盛宴。

　　美丽的事物是永恒的快乐，壮阔的风景是高亢的歌声，艺术之美将能释放灵魂的永恒。

艺术的作文 篇4

　　这个星期六，我们建安小学“新星”小文社社员和老师、家长一起去徐墩参观根雕艺术展。

　　我们从学校出发，坐上公交车。公交车缓缓驶出城区，向徐墩方向飞驰而去。一路上，车窗外的花草树木从我身边闪过。过了一会儿，眼前一片深蓝的湖水展现在我的眼前，我知道目的地很快就要到了。

　　过了不到十分钟，我们来到了徐墩，来到明奕轩。随着导游的一一解说，我知道了许多用树根雕刻出来的艺术品，有“秋水伊人”、“多子多孙”、“大地情怀”、“人之初”、“大野雄风”、“十八罗汉”“曲颈向天歌”、“天上有人家”……各个千姿百态、栩栩如生。简直让我目不暇接，美不胜收。

　　而我最喜欢的是“天上有人家”这个作品。当我仔细观看“天上有人家”的时候，我仿佛融入了它们的境地：我来到山下抬头一望，一座雄伟的高山呈现在我的眼前。我顺着石阶往上攀登，迎接我的是这家的主人。主人手里提着一条大鲤鱼，他着装朴素，满脸皱纹，面带着笑容，热烈欢迎我的'到来。我随着主人，顺着石阶继续往上爬，好一会儿功夫，来到了半山腰。只见一位大哥哥坐在石阶上，悠闲自得。主人对他说：“大山，快来迎接远方的客人。”大山听了，高兴地大声呼唤：“妈妈，小山，有客人来了。快来迎接呀！”只听见一阵阵回声回荡在我的耳旁。我用尽全力继续往上爬，只见一片热闹的场景呈现在我的眼前：鸡、鸭、鹅欢快地乱窜，还有一条小狗，正用那双有神的双眼注视着我，“汪汪”地叫了两声，仿佛在对我说：“欢迎，欢迎。”

　　我抬头一望，一层层石阶通往山上，我跟着主人家继续往上走，终于来到了山顶。往下一望，云山云海，尽在我的脚下。当我回过神来，身旁坐落着一间平淡的小屋，格外显眼。我仿佛来到了天上，感受这人间仙境。

　　我们建瓯的根艺博大精深，响誉全中国，闻名全世界。

艺术的作文 篇5

　　艺术的任务在于传播人类的希望和幻想，这种希望和幻想是人类对生的渴望和憧憬，是建立在现实基础上的想象的海市蜃楼。因此，艺术和人的感情分不开，它本身具有非常多样和深刻的内容，是一种社会现象——只不过这种社会现象是用形象来塑造的。

　　宗教意识是某一个时代、某一个社会的人们对生活意义的解释。人们常常用它来诠释现实生活中存在的、不可知或神秘的客观世界和主观世界，以一种虚拟的仪式来寄托幻想或获得答案。而艺术同样也是某一时代、某一社会的人们（具有天赋的人们）对生活意义的深刻理解。从这种角度来看，实际上艺术也是一种宗教，一种不同于宗教的宗教。不同的是，宗教是用说教、传道的方式（甚至采取的是愚弄人的方式）去“普渡众生”；艺术却是把人类幸福的理念范畴转移到感性范畴，让人们从形象的想象世界中去得到启示，从而把握住自己生活中的诺亚方舟，去寻找自我和社会的存在价值，以及它们之间的关系。

　　艺术不是为现实涂脂抹粉的工具，那些专为现实涂脂抹粉的艺术的匠人，应该把他们驱逐出艺术的天堂。

　　艺术不能局限于仅仅反映歌舞升平的大同世界，描写人生的欢乐和幸福，还应该担负起无情地剖析现实中存在的不可调和矛盾的责任，以唤醒人类的良知，不让他们被暂时的欢乐之潮将他们淹没——潮水退后，是沉重的失落感和无尽的叹息，而让他们蓬勃向上，去追求更加理想的明天。为了做到这一点，艺术家必须不断用崭新的视角和观念，去观察所有似乎是习以为常的生活现象，挖掘出产生无限多样的、激动的、最新最复杂的感情与理智的结晶，创造出真正能启示人类的艺术作品来。但艺术家并不是为了去感动别人而创作作品，他只是因为自己的天赋首先被某些生活本质的东西所感动而产生出表达这种感情的强烈愿望。他首先表现了自己内心世界的感受，才通过这种感受形成的艺术去感动、启示别人。

　　在艺术活动中，情感起着特殊的重要作用，它不仅是从生活到艺术的中介和桥梁，也是构成具体的艺术作品内容的主要因素。人的情感是客观外物作用于人的结果，艺术家的主观情感来源于客观世界，是由客观事物的感觉和刺激引起的。艺术是人掌握客观世界的一种特殊形式，也是艺术家自身本质力量的对象化或物态化，所以说，艺术家自身的情感，对艺术创作起着相当大的作用。

　　艺术，虽然是和情感分不开的，但我们不能仅仅把自己和美学观念建立在艺术与情感的关系上。在情感作用的同时，理性功能在艺术家的创作活动中也有着不容忽视的地位。它既表现在对生活形象的感受、认识和理解的情晰与准确上，也体现在深入挖掘示题、精心塑造形象和周密的结构组织中。理性活动的结果，不是借助于形象直接外露或赤祼祼地把艺术家的企图表现出来，而是化为作品的内容深深地包含和隐藏在具体的艺术形象之中，并且愈隐蔽愈好。理智的.情感对作品的构成起着指导和规范的作用。比如道德情感，它是作品中形象地表现出来的道德行为和伦理观念，作者的道德情感就规范着人物的道德、品质和情操，也支配着他们的社会行为和日常生活。

　　另外，审美情感也是决定艺术特质的主要因素之一。它是一种从属于美的认识的产物，一种已经完成了的审美认识的结果，一种主体的精神状态。这里指的审美情感，主要是指艺术的观众所具有的审美意识及审美能力等，它在艺术的审美过程中影响、调节和制约着人们对事物的认识，使审美内容不可避免地带有一定的主观性，从而成为构成审美反映的一种能动的心理因素。——这种心理因素既可以帮助我们理解艺术作品，也可以成为阻挠我们真正理解艺术作品的障碍——这就看艺术的观众们所具有的艺术修养了。

　　艺术是人类审美活动的集中表现，是人类审美意象的物态化。

艺术的作文 篇6

　　艺术，是表现个人心中心情的方式，你用一种物品，描绘出你当时的心情，当时的景象，以及你对这个景象的感觉。我们利用艺术来抒发心情，让心中的感觉显露出来，让大家感受到你现在的心情。艺术，也是种生前事迹的展现方式，你有伟大的事迹，就可以请别人帮你记录下来，再利用艺术，让后人了解你的事迹。

　　在空闲时间，周末，只要有时间，都可以出发去观看艺术，观看古人的事迹，了解他们的心情，大部分只要去用“心”了解，都会有收获；但不用“心”去了解，你最后得到的都只是“谜”。艺术不是“谜”，而是“答案”。就如同梵谷的画展一样，他的画，因为某部分受心理上的因素，所以他利用“画”来展露出来，那些画给人的感受，跟他那时的心情，感受，是相同的，他们在画中注入他们的感受，让我们也了解到当时的情况。

　　梵谷利用了画展表达心中的.感受，但不一定非要用画来洗涤灵魂，也可以利用别种方式，让禁锢的灵魂释放出来，让干涸的灵魂得以淋漓；艺术不再只是即兴演出，而是永远的表演，人生的起伏、变化，就是艺术。

　　艺术，使我们不虚此生，使我们解开束缚，它不再捆绑我们，而是解放我们。

　　我们利用艺术抒发心情，利用艺术释放灵魂，利用艺缤纷人生。期待下一次还可以接触艺术活动，能够让我满载而归。

艺术的作文 篇7

　　去年寒假，我和爸爸妈妈去了西安的一处，那里有着数千万个兵马俑。兵马俑原来是色彩斑斓的，但是自从接触了空气之后，颜色在空气中氧化的无影无踪，就只剩下石头的颜色了。怪不得在照片中看起来冷清清的`。

　　我怀着满怀的好心情与无尽的激动来到了兵马俑的内部。不断有阵阵凉风扑面而来。还感觉阴森森的。虽然人潮腾涌，但是，接触到冰凉凉的扶手，也总感觉心惊胆战的。有的兵马俑断了一只手臂，有的兵马俑手上的兵器也不知所踪。面部的表情也各不相同。矗立在坑中的兵马俑一动不动，显得威风凛凛。令人情不自禁地联想：如果这些兵马俑是活的，在战场上浴血搏杀、英勇善战的姿态是多么潇洒、霸气啊！简直是无人能挡啊！风驰电掣的速度能与虎豹相拼。

　　兵马俑的身上雕刻的栩栩如生，每一根眉毛都雕刻得很清楚，而且这已经是过了数千年了，那时候也许更加清楚呢？而马头上带着头套，也可以想象：它与它的主人并肩战斗、以一敌十，势不可挡、所向披靡。

　　到后来，我感慨万分，古人都能把兵马俑雕刻得栩栩如生、完美无瑕，可是我们现在的条件自然比他们那个时候好，而古人却能把它们做得活灵活现、美不胜收。就连我们现代人都感到心服口服，所以我们不能让这一门艺术没落，应该努力让它崛起……

艺术的作文 篇8

　　你是一片神秘的海洋!

　　你是一座迷人的岛屿!

　　你是取之不尽的宝藏!

　　你是令人着迷的殿堂!

　　十四年来，艺术使我的生活既充实又丰富多彩。我一直沉浸在艺术带给我的欢乐之中。

　　一有闲暇，我就戴上耳机，听着理查德克莱德曼的钢琴曲，那浪漫的曲调仿佛使我沐浴在和煦温暖的阳光之中。长年累月的艺术熏陶，使我渐渐爱上了钢琴。这神奇的乐器是如何能发出如此美妙的声音来的呢?钢琴艺术家的手指是如何变得那么灵巧、自如呢?当我第一次触动那黑白键盘时，我想：我也要拥有那样一双灵巧的艺术之手。然而，我的手指似乎不听我的指挥，简单的说这不是我想要弹出的曲调!在老师的教导和鼓励下，我认真地学着、一次一次的纠正弹错的音符。反复的练习，我终于能满意的弹上一曲了，我急急得弹给我的父母听，想看到他们满意的表情，让他们知道我是一块搞艺术的料子。接着我又认真地学着，老师认真地教着。时间一天一天的过去，我的手指在键盘上自如的跳动着，不知不觉一年又一年过去了，一本又一本的蝌蚪文被我征服了，于是，我拿到了“江苏省音乐协会的钢琴等级证书”六级、八级。

　　然而，走上艺术之路，就要付出更多的精力和体验更多的`艰辛。比如说，每天都要抓紧时间做作业，以便挤出时间练钢琴。周末要放弃睡懒觉的习惯，甚至想要上网聊聊天也不能了。面对着越来越难的曲子，我的手指似乎不够用了。

　　爸爸说：“你弹还不够熟练，节奏还太慢!”

　　“每天都重复着同一首曲子，心都听烦了!”妈妈抱怨道。

　　可是，谁叫我爱上钢琴呢!

　　钢琴是乐器之王，多少作曲家为它写出动听的乐曲。你听贝多芬的《命运交响曲》，激励多少人与命运抗争;你听福雷的《月光》曲如幽幽的月光、清澈的流水沁人心脾。

　　我在弹奏钢琴曲的同时陶醉在这些优美的旋律之中。而且，每弹一遍，我就会新的感受，心情也更舒畅了。尽管在弹奏《快板练习曲》时手指被坚硬的琴键划破，可是，我不会因为这点儿小事就放弃练习。它会让我在磨难中得到锻炼。

　　很多人都认为学艺术会影响学习，他们认为，都上中学了，时间已经很紧张了，还要挤出时间复习语文、数学、外语等科目，哪能有多余时间学艺术呢?很多同学在幼儿园、小学学过绘画、书法、声乐或是管弦乐器、钢琴等，一旦小学毕业了就不学了，不就是担心影响学习吗?

　　但我认为艺术不光陶冶情操，而且使人在学习的紧张之余得到放松，调节情绪，恢复疲劳的身体。使我们能够精力充沛的投入到学习之中。

　　另外，不仅能愉悦自己，同时，也能给别人带来快乐!

　　在学习钢琴之前，我还学习了声乐。

　　当然，这些只是我在艺术的海滩上捡拾的一点点贝壳而已。我认为，我还没有真正踏上艺术之路。我希望将来自己能够真正的遨游在艺术的海洋，为大家奉献艺术的宝藏。

艺术的作文 篇9

　　我国的说唱艺术历史悠久、丰富多彩，在千百年发展历程中，不断地演变、发展，传承存续至今，为世界文化史中所罕见、珍贵的艺术形式。当前，随着社会的发展和人们生活方式的改变，在一些地方，说唱艺术的生存、发展面临不少问题和困难，涉及社会环境、市场环境和文化体制等。 据上世纪80年代的调查统计，中国的说唱类艺术共有345个曲种。新中国成立后，在全国范围内曾经演出过的400多个说唱曲种当中，如今仍然能够演出的只有不到80个。这不足80个曲种当中，除了相声、评书、二人转、苏州评弹等，其余的曲种都只能勉强维持，生存状况并不乐观，一些曲种甚至已经在人们的视野中逐渐消失。说唱艺术与其他非物质文化遗产一样，具有不可再生的特点，一旦消失，其损失无法估量。

　　自上世纪80年代以来，说唱曲种中很少产生能够和传统优秀曲目相媲美的新曲目。历史上曲艺艺术的繁荣、发展，主要依靠不断产生出的可满足广大群众欣赏需求的新作品、新曲目。而缺乏优秀的新曲目，主要是由于创作、演出人员深入生活不够，缺乏创新意识，也缺乏大批高素质曲艺人才。

　　以北京为例，作为全国文化中心，专业曲艺人才比较集中，但现在与上世纪80年代相比，无论是专业曲艺团体的数量，还是曲种，乃至演员水平、演出质量，总体上都呈现下降趋势。当前，北京的曲艺演出团体大都演出较少，并逐渐失去观众和市场，除相声以外，大多数演出都需要补贴、赞助。

　　在市场经济环境下，北京的曲艺演出团体往往顾不上抓剧目、提高演出水平，而是要先跑演出市场、四处演出创收。而演出市场的不景气，又迫使许多年轻演员改行，人才的流失导致了曲艺行业后继乏人和演出质量下降。曲艺界这样的恶性循环已经持续多年。据调查，如今全北京市只剩下10余名职业曲艺弦师。弦师的青黄不接必然导致鼓曲、单弦等曲种无法传承。

　　曲艺的.传承、发展有自身的模式和途径，师徒之间口传心授的模式是行业人才培养的传统机制。曲艺没有固定的教授方法，很多传统曲目没有底稿，完全是靠口传心授，加上表演当中的经验积累，甚至经过几代人的推敲和完善。曲艺老艺人培养徒弟讲究“熏”“过”“溜”。“熏”是指徒弟平时多看、多听前辈和同行的演出；“过”是指师傅向徒弟传授表演技巧，即“过活儿”；“溜”是指徒弟要在舞台演出当中不断磨练，又称“压场”。现在的专业曲艺演员，或是毕业于曲艺学校，或是由业余转入专业，改变了传统的艺术传承机制，自然会造成艺术传统的缺失，传统知识、技巧的遗失也在所难免。

　　如何使说唱艺术这项文化遗产薪火相传，如何使传统表演技艺和传统曲目得以保存和传承，既是今天的曲艺工作者的历史使命，更是全社会的共同责任。保护和传承说唱艺术的方式多种多样，但首先应该注重扶持曲艺艺人和曲艺演出团体，特别是在抢救性保护传统曲艺的工作当中，艺人的作用尤为重要。对于列入非物质文化遗产名录的曲种的代表性传承人，更应大力提供资助，支持其开展传习活动和整理传统曲目、书目。

　　对于传统曲艺，最重要和最有效的保护方式是活态传承。建立曲艺人才培训体系乃是当务之急，应尽快兴办各级、各类曲艺学校，尤其是要创办高等曲艺院校。传统的师徒传授教育模式并不能完全解决高级曲艺专业人才的培养问题。事实上曲艺人才的匮乏，不仅体现在创作和表演人才方面，理论研究、市场经营、音乐创作等专业人才都要由高等院校来教育培养。随着我国教育体制改革和市场经济体制进一步深化，应当适时在综合性大学或高等艺术院校建立曲艺专业。

　　随着社会的发展、进步，传统文化将会愈来愈受到人们的关注和重视。说唱艺术的传承，除了需要通过广播、电视等大众传媒在社会中进行传播和普及，使其进入学校课堂也是一条重要的途径。近年来，中央音乐学院、中国音乐学院、首都师范大学音乐学院等院校逐步开设了传统音乐的相关课程，包括曲艺、戏曲的欣赏和模唱等，使学生受到了传统文化艺术的熏陶。

　　20xx年，教育部决定在中小学音乐课程中增加京剧内容，从北京等省市试点逐步向全国推广，这一举措受到了社会的广泛关注。说唱与京剧的现状相类似，同样面临着受众减少、市场狭小、人才流失等难题。让传统文化进入校园，不失为一种有效的传承方式。而传统音乐进入学校课堂，或许将成为音乐教育乃至素质教育的新特色，同时也是应对新的时代、新的社会环境的一种文化传承方式。

艺术的作文 篇10

　　在我们身边，地铁、公交车、飞机、工地里的大喇叭，音乐厅里的乐队，在公园里带着收音机锻炼的老人，走在路上带着耳机的年轻人，小朋友坐在播放着音乐的玩具车里……

　　音乐以人类的语言艺术形式存在我们生活之中，它触动着不同年龄、不同种族、不同肤色每一个人的心弦，世界因音乐充满爱充满激情，音乐让每个人热爱生命热爱生活。人们在背负着各种压力时，音乐是恢复我们往日生活鲜活灿烂的一剂良药。比如法国作曲家BrunoCoulais《Himalaya》专辑：不知道是音乐如心情，还是心情如音乐！也或许音乐与心情融为了一体！BrunoCoulais音乐世界里：

　　细腻的感情体会着我们每个人的心情；

　　平稳的情绪净化着我们每个人的心灵；

　　它把我们从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土平静我们烦躁心情。音乐是一面明镜；音乐是鼓舞的号角；音乐是人类内心的写照，它走进每个人的.心灵感受人间最真情的律动，展现心灵深处最美的真谛！！！！

　　今天把我平时舍不得听的《Himalaya》专辑奉献给同学们，一起感受艺术的最高境界——音乐！