- 相关推荐
李清照词《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》教学设计
本节(课)教学内容分析
《李清照词两首》是人教版高中语文必修四第八课的内容，《醉花荫》是李清照早期的作品，含蓄地述说了女主人公闺中寂寞哀愁和对爱情的向往，展现了哀婉凄清的意境，以及抒情主人公寂寞孤凄的心境，词作婉约清秀，情真意切，语言清新自然。该词浅显易懂，可以通过分析鉴赏的方式，让学生从把握词的内容，揣摩词中的意象方面入手，来理解词中表达出来的意境和感情，对于今后学习鉴赏古典诗词有较大帮助。同时也能让学生感受古典诗词的魅力，体会词作情景交融的特点。
依据标准
课程标准：
教育技术标准：
本节(课)教学目标
知识和技能：
1、通过鉴赏本词，让学生初步归纳掌握鉴赏诗歌的基本方法，提高诗词的鉴赏能力。
2、通过品味情真意切、富有表现力的语言，让学生体会词作中哀婉凄清的意境，感受抒情主人公寂寞孤凄的心境。
3、通过有感情地反复朗读词作，来体会词作表达的感情，能够当堂成诵。
过程和方法：
1、能通过合作学习的方式，找出词中重要意象，来理解词中表达出来的思想感情的鉴赏方法。
2、探究与活动：能引导学生通过抓住诗歌感情，品味赏析诗词的语言，把握情景交融的艺术特色，提高鉴赏诗歌的能力。
情感态度和价值观：
通过学习，能让学生感受古典诗词的魅力，激发学生热爱传统文化的感情。
教学过程：
一、导入
李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在中国三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。
——《乱世中的美神》梁衡
二、作者介绍
沈谦曰：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”前此太白，故称“词家三李”。“济南二安”——李清照(号易安)、辛弃疾(字幼安)创作了大量的诗词篇章，分别成为蜚声中华词坛的“婉约派”与“豪放派”的杰出代表。后人尊称易安体，以人名入体，词坛未有。
李清照生于济南，其父李格非熙宁九年进士及第。李清照十六岁时，随父亲李格非迁到京城汴京。李格非时任礼部员外郎，赵挺之为吏部侍郎。李清照18岁，嫁给21岁的赵明诚。当时赵明诚是太学生。赵明诚是赵挺之的第三子。李清照和赵明诚结合，岂止是“郎才女貌”，而且是“夫妇擅朋友之胜”。他们有共同的爱好——史书碑文。后金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说。
李婚后不久，丈夫赵明诚便“负笈远游”(调官异地)，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
三、词作分析
(一)上片
首两句写的是眼前实景，同时也透露了作者白日孤独寂寞的内心感受。室外，在阴霾的日子里，女主人公愁闷终日，“薄雾浓云”罩满词人心头;室内，铜炉里的香料慢慢地燃尽，更令她觉得时间难捱。从清晨稀薄的雾气到傍晚浓厚的云层，这漫长的白昼，阴沉沉的天气真使人愁闷。那雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了，可心中的愁思为何总缕缕不绝呢?这两句虽为景语，却句句含情，构成一种凄清惨淡的氛围，有力地衬托出思妇百无聊赖的闲愁。“永昼”指漫长的白天，“永昼”多用以形容夏日，而时下已是昼短夜长的深秋季节，可知“永昼”当是一种对时间的心理错觉，作者借此点出了她独守空闺时的度日如年之感。“瑞脑消金兽”，枯坐铜香炉旁，看那炉中的香料一点点地消融，岂不见出作者的寂寞无聊?
后三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。“佳节又重阳”点明时令，也暗示心绪不好、心事重重的原因。古人对重阳节十分重视。这天亲友团聚，相携登高，佩茱萸，饮菊酒。李清照写出“瑞脑消金兽”的孤独感后，马上接以一句“佳节又重阳”，显然有弦外之音，暗示当此佳节良辰，丈夫不身边。“遍插茱萸少一人”，怎叫她不“每逢佳节倍思亲”呢!一个“又”字，蕴涵着对时光流逝的感伤情绪，充满了寂寞、怨恨、愁苦之感。更何况，玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。显然，这里的“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。后两句补叙节序变化，令人倍感惆怅。“半夜”分明暗示了她的辗转反侧，难以成眠。
上片写秋凉情景，由白天写到夜晚，贯穿的则是“愁”、“凉”二字，愁苦孤独之情充满其中。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。一个闺中少妇心事重重，她走出室外，天气不好;待室内又闷得慌;白天不好过，黑夜更难挨;坐不住，睡不宁，真是难以将息。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。
(二)下片
前两句倒叙词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景，转换空间，从室内到庭院，衬托出词人无语独酌的离愁别绪。“盈袖”，因饮酒时衣袖挥动，带来的香气充盈衣袖，可见菊花开得极盛极。孟浩然《过故人庄》：“待到重阳日，还来就菊花。”重阳佳节，把酒赏菊，本来极富情趣，然而丈夫远游，词人孤寂冷清，离愁别恨涌上心头。佳节依旧，赏菊依旧，菊花再美，再香，但人的情状却有所不同了。即便“借酒销愁”，亦是“愁更愁”了。又哪有心情欣赏这“暗香浮动”的菊花呢?物是人非，今昔异趣。至此，诗人虽未明言感时怀人的心绪，但她的孤独寂寞之感，伤时叹逝之情，已寓于字里行间。
结三句直抒胸臆，亦以景见情，以物拟人，委婉曲折地写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。“销魂”极喻相思愁绝之情。“黯然消魂者，唯别而已矣!”(江淹《别赋》)“帘卷西风”即“西风卷帘”，暗含凄冷之意。先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。在这里，词人巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。人物形象鲜明，用黄花比喻人的憔悴，以瘦暗示相思之深。
《元伊世珍•琅嬛记》：“易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’正易安作也”。而古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。如“依旧，依旧，人与绿杨俱瘦”(秦观《如梦令》)，“人瘦也，比梅花、瘦几分?”(宋程垓《摊破江城子》)，“天还知道，和天也瘦。”(秦观《水龙吟》)等等。然而它们都远不及“人比黄花瘦”精彩，何也?这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。“莫道不消魂”，是直接对“东篱把酒”说的，使“人似黄花”的比喻，与全词的整体形象结合得十分紧密，而且极有情思。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象到一幅西风瘦菊、佳节冷落、佳人对花兴叹、怜花自怜的图画。如果没有时令与环境气氛的烘托，孤零零地说一句“人比黄花瘦”，就与说“人与绿杨俱瘦”“人比梅花瘦几分”一样，是简单的类比，没有多少深厚的意境了。
“莫道不销魂”在反问之中，感伤不言而喻。“帘卷西风”既写人又写景，创造了一个凄清寂寥的深秋境界。黄花在西风夕照中摇落，此时词人既惜花又自怜，“人似黄花瘦”摹形传神，更让人忍不住轻轻叹……结句的前面，先用一句“莫道不消魂”带动宕语气的句子作引，再加一句写动态的“帘卷西风”，这以后，才拿出“人比黄花瘦”警句来。人物到最后才出现。这警句不是孤立的，三句联成一气，前面两句环绕后面一句，起到绿叶红花的作用。且以“东篱”、“暗香”，为“黄花”预作照应，有水到渠成之妙。
李清照论词鄙薄柳永“词语尘下”。这三句其意实同于柳永词中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。但表达时屏绝浮花浪蕊，而选择不求浓丽、自甘素淡的菊花加以自比，这既是就眼前取景，又反衬出作者不同凡俗的高标逸韵，确乎无“词语尘下”之嫌。
这首词末了一个“瘦”字，归结全首词的情意，上面种种景物描写，都是为了表达这点精神，因而它确实称得上是“词眼”。词眼犹人之眼目，它是全词精神集中表现的地方。全词开篇点“愁”，结句言“瘦”。“愁”是“瘦”的原因，“瘦”是“愁”的结果。贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。可以说，全篇画龙，结句点睛，“龙”画得巧，“睛”点得妙，巧妙结合，相映成辉，创设出了“情深深，愁浓浓”的情境。
(三)总结
词的意境通过描述了重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。这首词表面上写词人深秋时节的孤独寂寞之感，实际上，她所表现的，是词人在重阳佳节思念丈夫的心情。
此词艺术上一个特点是“物皆著我之色彩”，从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。在结构上，自起句至“有暗香盈袖”，都是铺叙笔法;而把节日离索的刻挚深情留在结拍，使它如高峰突起。“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，成为全篇最精彩之笔。
本词的另一个特点是含蓄。唐司空图认为含蓄的主要特征是：“不著一字，尽得风流。语不涉及，若不堪忧。”(《诗品•含蓄》)从字面上看，这首《醉花阴》没有写离别之苦，相思之情，但仔细寻味，它的每个字都浸透了这一点。从她不时去看香炉里的瑞脑燃烧了多少(也即时间过去了多少)的细节中，我们可以感到她简直是度日如年。白天好不容易挨过去了，晚上又怎样呢?清照不直接写“每逢佳节倍思亲”，而是写失眠，写一直到半夜都没有睡着。看来她不只是身体感到凉，主要的还是内心感到凉。于是她对明诚那苦苦思念之情便从字里行间洋溢而出。清照是不甘寂寞的，下片重点描写了她黄昏时赏菊东篱，借酒浇愁的情景。读罢，一位不堪忍受离别之苦的少妇形象生动地立在我们眼前。
四、延伸——探究《如梦令》
一代词人李清照有许多不为人知的雅称别号，比如易安居士、正宗第一、婉约宗主、李三瘦等。所谓“三瘦”，是指李清照喜以“瘦”字入词，来形容花容人貌，并创造了三个因“瘦”而名传千古的动人词句。在《凤凰台上忆吹箫》有“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”之句，清代文人陈廷焯评价为“婉转曲折，煞是妙绝”;当代词学大师唐圭璋称“‘新来瘦’三句，申言别苦。较病酒悲秋为尤苦。”在《醉花阴》中有“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”之句。在《如梦令》中有“知否，知否，应是绿肥红瘦”之句，黄蓼园在《寥园词选》中说：“‘绿肥红瘦’，无限凄婉，却又妙在含蓄，短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”
《如梦令》是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。这首词很短，总共不过三十三字，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界，用语平白浅近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黄了翁在《蓼园词选》中说：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来。而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”
《如梦令》词所表现的心情，与孟浩然《春晓》诗“夜来风雨声，花落知多少”略同。写惜花，乃是写其对美好事物之珍惜。此词主要以对话形式加以表现，尤显活泼。全词犹如一独幕剧，环境氛围、人物动物情态、对白问答、心理活动，活脱呈现。词中运用反衬法，以“卷帘人”对花事之淡漠反衬出抒情主人公惜花情深，又藏问于答，含多层曲折。
【李清照词《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》教学设计】相关文章：
醉花阴李清照教学设计04-07
醉花阴李清照06-09
醉花阴李清照12-21
李清照醉花阴课件04-12
醉花阴李清照教案11-18
李清照《醉花阴》教案11-07
《醉花阴》辛弃疾与李清照05-21
醉花阴李清照优秀教案07-06