有关美术的教案
作为一位杰出的教职工，常常要写一份优秀的教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编帮大家整理的有关美术的教案，欢迎大家分享。
有关美术的教案1
活动目标：
1、幼儿尝试鞋底印画并结合拼贴表现快乐的郊游。
2、幼儿体验游戏化的艺术感受和创作的乐趣。
活动准备：
材料准备：场景、音乐、广告色、十米白布、黑红蓝色硬纸、湿抹布。
经验准备：熟悉的音乐、具备一定剪小人及剪简单外形的能力。
活动过程：
一、 游戏进场，激发参与游戏的兴趣
请小朋友听音乐跟老师一起进入活动室，讨论：各种颜色的颜料能够干什么？你们平时用颜料是怎么作画的.？
二、体验颜料游戏化鞋底印画的快乐
1、鼓励幼儿在鞋底粘上自己喜欢的颜料，在白布上印画。
2、幼儿印画的规则：
幼儿选择一种颜色印完后，再换上自己另外一双鞋选择喜欢的颜色进行印染。
三、 剪纸简单造型，进一步让幼儿体验作画的乐趣
这幅美丽的画是小朋友做出来的，如果我们再添加一些小朋友和其它的景物会更好!（引导幼儿进行添画）
四、 展示交流
讨论：你为什么增加这个形象呢？小朋友在干什么？
将作品进行悬挂，请小朋友一起来合影。
有关美术的教案2
活动目标：
1.尝试勾画弹簧线，并在圈内画出快乐一家在一起的情形。
2.初步掌握向心图案的画法，体验创造美的快乐。
活动准备：
电脑、电视机、课件、KT板一块、纸、记号笔。
活动过程：
一、导入：欣赏音乐引出线条。
师：今天老师带来了一段音乐，一起来听听。
师：听了这段音乐你想干什么？
二、弹簧线添画。
1.画弹簧线。
（1）教师示范画弹簧线——有一段小线条也想来跳舞了，看看它跳的.是什么舞（圈圈舞）。
（2）幼儿徒手练习画有大圈圈的弹簧线。
2.观察发现圈圈的不同，并进行想象。
（1）师：小线条跳的圈圈舞有趣吗？这些圈圈一样吗？什么地方不一样？
（2）师：圈圈像什么？
3.在圈圈中添画。
（1）教师示范添画小鱼一家。让幼儿初步掌握向心图案的画法。
（2）幼儿自由想象并请个别幼儿尝试添画。
三、儿作画，教师巡回指导。
鼓励幼儿大胆勾画弹簧线，并在圈圈中绘画，并强调同一幅作品中只有同一种形象，画出快乐一家在一起的情形。
四、展示、交流作品。
五、模仿表演。
根据幼儿作品内容在圆圈上表演不同的形象动作，感受在一起的快乐。
有关美术的教案3
小班美术教案《和太阳宝宝一起玩》
设计思路：
撕纸片是小班孩子比较初级的手工活动。让较随意轻松的撕纸活动在一个有设定故事情节的游戏情景中进行，是本活动的设计意图。或者在想象的情景中开始，在玩耍中撕纸，利用已有的环境积累有关色彩和数的经验，是一个体现整合意识的活动。
一、活动目标
1、试均匀撕纸的手工方法，并能准确的贴在固定的范围内。
2、加强对红、黄、蓝三种颜色的感官认知，并学会按对应的方法粘贴画。
3、感受美术活动带来的快乐并培养对粘贴画的兴趣。
二、活动准备：
1、红、黄、蓝等彩色纸条若干；塑料小筐人手一个。
2、画好光芒的红、黄、蓝太阳各一个，胶棒若干。
三、活动过程：
1、故事导入引出主题
出示图片
①教师：“今天，老师把太阳宝宝请来了，你们看太阳宝宝怎么啦？”
②教师讲述太阳宝宝的光芒和笑脸到哪里去的故事。
教师：太阳宝宝身上本来有许多漂亮的光芒，就在来幼儿园的路上，他遇见了一位太阳公公，太阳公公年纪大了，身上没有了光芒，生病了。于是，太阳宝宝就把自己的光芒全给了他。太阳宝宝的光芒给了太阳公公，他也就失去了笑脸。们小朋友怎样来帮助太阳宝宝呢？们一起帮助太阳宝宝穿上漂亮的衣服吧！
2、出示彩纸提高幼儿兴趣，学习给太阳宝宝做衣裳。
①教师：你们看老师带了什么好看的纸，它们都是什么颜色？（红、黄、蓝）
②教师：今天们就用这些好看的纸来给太阳宝宝做衣裳吧！那你们想想们用什么方法来装饰呢？
③引导幼儿采用撕贴的方法去装饰太阳
④教师给予示范，并告诉幼儿在粘贴时撕一片粘上糨糊粘贴一片的.方法。
3、交待要求，幼儿操作，教师指导。
①教师：请小朋友们认真看看你自己拿的是什么颜色的宝宝，如果你拿的是黄色太阳宝宝那么请你用黄色的花瓣给宝宝穿衣裳，如果你是拿的红色的太阳宝宝请你用红色的花瓣给宝宝穿上衣裳??
②交代幼儿在做画时不要将花瓣贴出教师所规定的范围外。
③幼儿做画，教师巡回指导，帮助能力较弱的幼儿，大胆地在纸上进行装饰
4、总结评价，结束活动
展示太阳宝宝，请每种不同颜色的太阳宝宝上台展示，教师以太阳的身份感谢幼儿，并对幼儿给予表扬和鼓励。
有关美术的教案4
1、教学准备：白卡纸（连卷）、颜料（稀释过的）、一次性雨衣、吹塑纸、音乐
2、活动目标：激发孩子充分的想象，让孩子识别基本色彩并搭配。
3、活动过程：
（1）、夏天，天气特别炎热，雨婆婆也被太阳公公烤干了，大地叔叔都干枯了，就连小河姐姐都渴得快不行了。生活在小河里的小鱼们到处在找水喝，可每到一处就被鱼儿们“咕咚咕咚”喝个精光。
这可怎么办呢？
带领幼儿作找水状一起游，并且把自己当做小鱼。
（2）、想到方法来拯救我们的小河姐姐了吗？
出示兰色颜料并提问：河水是什么颜色的？想象以下干枯的小河是什么颜色的？那下面就请大家帮助河姐姐把蓝色的河水覆盖满整条小河吧
（3）、请小朋友穿好雨衣一人一个蓝色颜料杯子，把颜料倒在白纸上，并且用手把它抹匀，把白色都覆盖掉。
（4）、小河姐姐真高兴，因为她又恢复了活力，可是她不由的又伤心起来，因为她虽然恢复了活力，可是她的.朋友们都不见了，下面我们就要帮她把朋友们找回来。
请小朋友去已经覆盖满河水的小河里摸鱼，把纸拉起来，然后和妈妈一起去选一条尺寸大小都合适的鱼，涂上自己喜欢的颜色（注意要涂在有纹路的那面），再把涂好颜色的那面印到白色的地方。这个环节一定要父母一同参加。
（5）、请父母帮助幼儿用手指点上小鱼眼睛。
（6）、可先洗手，因具体情况定。
三、欣赏自己的作品《鱼趣》并且点评。
四、教育咨询：如何激发孩子的创造力？
有关美术的教案5
1、《人民的艺术家——齐白石》教学设计
教学目标：
1.显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
2.隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重难点：
1.教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品，了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
2.教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：
师生课前收集的相关文字和图片资料。
教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放。
二、设问引入
1．上个世纪，我国涌现出了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，您知道他是谁吗？（生答）
2．出示课题，板书：人民艺术家——齐白石
三、学生交流资料：
1．谁能用自己的语言简单地向大家介绍您所了解齐白石？
2．请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。
3．师小结：小故事——从木匠到人民艺术家
齐白石1863年生于湖南湘潭，出生贫苦家农家，幼而好学，读过半年私塾，12岁始学木匠，善雕花。27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师，学习诗文、书画、篆刻。40岁后，五次出远门游历，助长了技艺。60岁在陈师曾的支持下，进行“衰年变法”，闭门专攻写意花鸟，借鉴诸家之长，再结合自己的汽质修养，形成自己独特的绘画风格，画风、境界有了质
的飞跃，成为一位诗书画印全才的艺术家。
四、引导欣赏：
1.欣赏P2右下：齐白石花鸟鱼虫作品，小组交流：
（1）您最喜欢哪幅？
（2）画家是怀着怎样的心情表现的？
（3）怎样才能表现得这样生动？
生汇报，师小结：齐白石十分热爱身边的花鸟虫鱼，所以把它们都当作有感情的生命来画。它笔下的这些花鸟鱼虫是他长期观察和写生的结果，因此生动、钦切而又质朴。
在众多的花鸟鱼虫作品中，白石老人所画的虾、蟹堪称一绝。接下来让我们看看齐白石最擅长画的虾吧！
2.欣赏P2左上《群虾》，小组交流：
（1）您觉得白石老人的虾画得如何？（鲜活、有生命力）
（2）他是怎样把虾表现得如此鲜活的？
生汇报，师小结：白石老人潜心钻研画虾几十年，他画的虾源于生活而高于生活。最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的绚丽世界
白石老人一生作品丰富，有但擅长花鸟，还有大量的山水和人物作品。下面分组欣赏以下几幅画，讨论后汇报：
（1）P3下《荷花蜻蜓》
①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同？
写意与工笔结合。师简介：工虫花卉，即兼工带写，乃白石晚年独创，前无古人。即虫以工笔而花卉用写意的方法。
②这样的画面有什么样的效果？
粗与细、虚与实的强烈对比，豪放与细腻、动静结合，妙夺天工，奇趣盎然。
（2）P3右《蛙声十里出山泉》
①画作是如何表现诗句的？
看着蝌蚪，仿佛随着流水，听到了蛙鸣，使人产生联想。
②说说您看画的感受。
展现了画家丰富的想象力和创造力，笔简意远。
师补充简介：这是51年老舍持清人查初白诗句“蛙声十里出山泉”请白石老人作的一幅画。
（3）P3左《竹楼荷塘》
①看到这幅画，您有什么感受？
宁静、朴实、深远，诗一般的意境。
②读一读P3中的这首诗，结合起来理解这幅画。
4．诗书画印的全才
刚才第三组读到的诗也是出自齐白石之手。他不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
欣赏P3书法、诗文、篆刻作品，说说欣赏后的感受。
书法：汽象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣
诗文：清新质朴，感情真挚
篆刻：布局奇特、雄奇奔放、汽势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一汽呵成。
五、小结回眸
1．欣赏了齐白石的诗书画印，我想问问大家，他如何能从普通的木匠变成艺术大师？他一生又为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）
小故事：一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母钦商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
2．您知道白石老人最喜欢表现什么吗？（花鸟虫鱼等生活中最常见的事物）
3．他的作品主要有什么特点？（画简意深、生动质朴、鲜活而有情趣）
六、学生作业
1．作业要求：选择书中您最喜欢的一幅作品，写写自己独特的观后感（可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手）或者谈谈您学完本课后的收获。
2．生作业，师巡视指导
七、总结延伸
1．请部分学生读一读自己的观后感或收获。
2．齐白石一生有上万幅作品，如果您感兴趣，可以通过上网等方式查阅了解更多相关知识。教学反思
《人民艺术家齐白石》是五年级的教学内容，本课将通过学习齐的作品及其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美能力，陶冶情操，增强学生的民族自嶟心和自豪感。在本课教学中，我采苊学生自主学习的方式，将齐白石作品的欣赏环节交给学生来自己主持和介绍。每一巍组重点分析一幅作品，在小组交流讨论后，小组推选一位同学为大家介绍，然后小组其他同学再给予补充，最后教师根据学生的介绍情况，给予适当的补充。以这种形式上欣赏课，学生的积极性很高，教学效果较好。
2、《20世纪的艺术大师----马蒂斯》教学设计
教学目的：
1、显性内容与目标
应知：（1）通过本课学习初步了解马蒂斯生平。
（2）通过作品欣赏，以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。
（3）通过对马蒂斯剪纸作品的欣赏，初步了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。知道二至三幅代表作品。
应会：（1）在教师的引导下，通过观察、比较、归纳，学生能够总结马蒂斯的艺术特点。
（2）通过学习，学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发生发表自己较为独特的观点。
（3）能学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。
2、隐性内容与目标
（1）通过了解马蒂斯一生对艺术的.不胃追求、不断超越自我的生平，激发学生不满足过去，勇于创新的思想意识。
（2）用马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，启发学生做事有恒心，不轻言放弃的精神。
教学重点：
1、了解马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。
2、学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。教学难点：对马蒂斯孟为抽象的物象造型的认识与理解。
一、导入
出示两幅图，一是写实人物作品，一是马蒂斯的《戴帽的女人》。
问：哪幅图给您的视觉冲击力最强?为什么?
二、讲授新课
的确，这幅作品不仅打动了您们，1905年在法国秋季沙龙展览会中，这幅作品以它鲜明的色彩、强烈的对比和特有的装饰性，轰动了整个美术界。由苴他们的作品与传统的写实色彩截然不同，评论家们戏称他们像“野兽”一样，“野兽派”因此得名。
您们想不想认识这位20世纪的艺术大师呢?
三、出示课题
课题：20世纪的艺术大师——马蒂斯
出示马蒂斯的肖像。
四、欣赏马蒂斯的绘画作品
欣赏他的作品。
组内谈感受：(关注造型上和色彩上的特点)。
有关美术的教案6
我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以论述：
一、教材分析
本课的内容、地位、作用
本课的内容对同学来说是比较陌生的，且知识内容对同学吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使同学在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和同学的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使同学在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展和其独特的地位。
二、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高同学艺术感知能力和审美区分能力，使同学了解中国优秀保守文化的思路，确定本课的教学目标为：
1．使同学了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成绩和艺术特点，从而丰富同学的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程
3．了解敦煌是个艺术宝库和其背景，是各个朝代劳动人民发明的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，发生了不可弥补的损失，以激发同学的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。
三．教学方法
1．任务型教学法
这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让同学对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。
2．多媒体教学法
这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让同学直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强同学学习兴趣，加深同学印象。
3. 问答式教学法
提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动同学的积极性，有目的的去观看，效果更佳。
四．教学重点和难点
1．重点了解敦煌艺术宝库和其彩塑的形象特点。
2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。
3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠和“泥人张”的典型作品。
四、教学过程
1、导入新课
回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）
2．背景介绍
向同学介绍敦煌地，和敦煌艺术-----莫高窟的发生和发展。
故事讲解，开头就能引起同学的兴趣。（或者看录相带）
（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗绚烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出绚烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的开创人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，假如这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术板书之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）
3．回到主题
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成局部，它是在我国数千年雕塑艺术保守的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的'胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
4．内容讲解：
（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑和各时代的彩塑特点
其中唐代前，和盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。
1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？
2． 早期彩塑具有什么特点？隋代和其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领同学形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的板书。
2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法熟练，有高度的艺术表示力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子观赏音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。
（5）清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对实际的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品，表示出对实际生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充沛发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有实际性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表示普通人的内心感情。劳动者的憨厚、乐观、善良、诚实表示得惟妙惟肖。
最后让同学观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物板书被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起同学的爱国热情和让同学对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，维护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。
有关美术的教案7
人美版第十册美术教案【五年级下】
德育纲要要求
为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美的情趣。
课程目标
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、阶段目标（第三学段）
?造型?表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
?设计?应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
?欣赏?评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。?综合?探索
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
1人民的艺术家——齐白石
教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点：
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点：
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、
组织教学：
检查工具的摆放情况。
二、学生交流资料：
请几位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）
三、引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家
2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫
他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻：鲁班门下
书法：发扬民族文化
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。
四、评述过程
帮助学生进行评述归纳。
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
五、拓展过程
为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。
欣赏齐白石的其他作品。
第二课20世纪的`艺术大师——马蒂斯
教学目标：
显性目标：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
隐性目标：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。
教学重点：
了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
教学难点：
用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学准备：
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、
组织教学：
检查工具的准备情况。
二、欣赏与比较：
猜猜看：
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。
三、介绍马蒂斯
马蒂斯擅长什么？
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较：（课件出示）
1.马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2.马蒂斯色彩上注重什么？
比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《(出自:WwW.HNNscy.Com:人美版第十册美术教案)椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？
3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？
五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
六、课堂小结。
讲评作业
第三课精细的描写
教学目标：
显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。
隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。
教学重点：
组织线条精细的表现物象的方法。
教学难点：
组织线条的方法，观察与表现的方法。
教学准备：
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、欣赏分析：
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。
解释素描、速写、线描画的关系。
2.对比：
出示图片：《葵花》及修改图。
那一幅更精美？为什么？
回忆：在用线条作画时，应该注意什么？
3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？
这些细节用什么样的线条来表现？
为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？
4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？
有关美术的教案8
活动目标：
1、学习用简单的图形，尝试大胆地表现蘑菇房的基本特征，
2、乐意向同伴介绍蘑菇房，与同伴一起分享快乐。
活动准备：
幼儿用书人手一册、笔、纸。
活动过程：
一、教师和幼儿一起打开幼儿用书，共同阅读故事《蘑菇房子》，引出主题。
二、认识蘑菇房子的特征，了解作画方法。
1、引导幼儿观察蘑菇房子，说说：蘑菇房子是什么样子的？房顶是什么形状的？房子又是什么形状的？蘑菇房子上还有什么？
蘑菇房子房顶是半圆形的，房子是长方形的。房子上有窗户门。
谈谈房子应该画的如何才能住得下小白兔？（房子应该画的大，才能住得下小白兔。）
幼儿想象你想画怎样的门窗？（可以是正方形、半圆形、圆形等等）
三、幼儿大胆作画。
师鼓励幼儿蘑菇房子画要大的。绘画大胆，门窗自由发挥想象、涂色均匀。
四、展览作品，相互评价。
幼儿相互观摩蘑菇房子。教师组织幼儿说说自己喜欢的房子，为什么？表扬作画大胆、涂色均匀的幼儿。
有益的学习经验：
1、喜欢折纸活动。
2、学习折叠绘画的方法表现小动物的形象。
准备：
三角形纸、彩笔、图画纸，小狗、小猫、小猪的范例。
活动与指导：
1、出示可爱的'小动物的范例请幼儿欣赏，可选择自己喜欢哪个小动物。
2、学习折叠绘画小动物，会在小动物形象上描画五官。
3、幼儿自行练习折绘自己喜欢的小动物。
4、鼓励幼儿多折几个动物，画小动物不同的动态。
建议：
教幼儿学习看折纸图。
日常生活
1、丰富幼儿关于小狗、小猫、小猪的知识。
2、学习“一只哈巴狗”的舞蹈及歌曲：“我爱我的小动物”。
家园配合
鼓励称赞幼儿动手折叠学画的积极性。
有关美术的教案9
活动目标：
1、借助图片发现蝴蝶翅膀大小、颜色、花纹都是对称的，理解对称的含义。
2、通过拼摆、绘画的方法表现蝴蝶对称的翅膀和花纹。
3、在创作时体验图案对称带来的均衡美。
活动准备：
1、幼儿人手一套油画棒、一支胶水棒。
2、若干形状图片（偶数量），画有蝴蝶身体的白纸人手一份。
3、PPT《蝴蝶》，实物手工蝴蝶。
4、《梁祝》音乐；《喜洋洋》音乐。
活动过程：
一、猜谜引题。
教师：头上有着两根须，身上穿着花衣服，喜欢飞在花丛中，快快乐乐在跳舞。猜猜这是什么小动物？
二、引导幼儿欣赏各种蝴蝶，发现蝴蝶翅膀的'秘密——对称。
1、教师：让我们跟着蝴蝶姑娘到蝴蝶王国去看看吧！（欣赏PPT）。
2、教师指导幼儿观察各种蝴蝶的图案和线条。
3、教师引导幼儿细致地观察一只蝴蝶图片，发现对称的秘密。
4、出示手工蝴蝶，让幼儿感受蝴蝶的对称。
三、师幼共同探索用各种形状以及对称图案来表现蝴蝶。
1、教师介绍各种材料，请个别幼儿上来摆蝴蝶翅膀。
2、进一步探索运用绘画对称的方法来装饰蝴蝶。
四、幼儿自由作画，教师同时播放《梁祝》中"化蝶"的音乐。
五、展示和分享作品。
有关美术的教案10
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教材：艺术一年级第一册第一单元课时：第二课时（共二课时）教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。教学目标：1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。教学过程：一、回顾与复习1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。二、认识与体验音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)三、表演展示1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)四、教学评价与反思1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用
花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。课例设计教学目的：
１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的'作用。
２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，
调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层(转载于:wWw.HnnsCY.cOM:美术教案脸谱)认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。
有关美术的教案11
教材分析：
“染纸”就是将吸水纸用折叠、绞夹、孔卷、搓、捏皱等方法进行加工，并通过点、渍、罩、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。它工具简单，操作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以产生意想不到的效果。
教学目标：
1.培养学生学习美术的兴趣，给学生创设表现美、追求美、创造美的条件。
2.了解染纸特点，初步掌握点染方法。
3.学会不同的折叠方法，掌握单色和多色染制方法，发展想象力和创造力。
作业要求：
1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。
2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。
3.折纸、剪纸可以自己设计花样。
教学重点：
不同的折叠方法和染制方法。
教学难点：
多色染制与空白处理。
教学准备：
扎染的围巾、生宣纸、彩色墨水、各种染纸作品、录音机、乐曲《春江花月夜》。
教学课时：
一课时。
教学过程：
一、组织教学：
稳定秩序，安排好学习用具。
二、引题激情：
师：你们熟悉哪些扎染产品?
生:衣服、围巾等。(教师拿出扎染围巾让学生看)
师:扎染的运用很广泛，除了刚才同学们说的这些，还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。
(从身边生活用品入手，引出新课，既接近儿童生活，又亲切自然，激发了学生进一步学习的欲望)
师:扎染是我国的一种传统手工印染工艺。最初人们不小心将纸的一部分弄上了颜色，开始很懊恼，后来发现被染的纸很好看，便开始了多种多样的染纸方法的试验，在试验中，人们发明了扎染。
今天我们学习一种和扎染很相像的图案表现——美丽的染纸。
三、讲授新知：
板书：美丽的染纸
师：(打开范作品让大家看)，这些染纸图案纹样复杂、色彩亮丽、图案优美，但制作起来非常简单，只要大家掌握好它的特点，就很容易染出来。
老师出示几十幅风格各异，色彩绚丽的染纸作品，给学生以强烈的艺术感染和美的享受，极大地调动了儿童的学习兴趣。
1.观察认识:
教师:拿出一张事先折好的米字格纸，打开来，让学生观察是什么形状，再演示米字格折法(二次对折、三次折、对角折)，出示折纸方法示意图。
师:为了染出的图形均匀，用一只大铁夹夹紧，再用手挤，捏挤的作用是节省颜料，并能染得透。老师把三角形的每个角分别浸入颜色之中，这叫浸染法。用毛笔点上去，叫做点染法。在染过色的地方蘸上水，并立即用抹布或吸水纸吸去多余的颜色，叫冲染法。还有一种和它相反的方法，即在淡色的地方再染上颜色，叫浓破淡法。每张纸注意留出部分细小的地方不染色，形成空白，画面就更好看。
(在演示中，突出折叠方法和几种染制方法这一重点，在后面的练习中将突破"留白"这一难点)
2.尝试理解：
师:请同学拿出一张纸，刚才老师是怎样折米字格的?
生:二次对折，三次折、对角折。
师:对。现在我们折的'这种米字格是染纸中最常见的一种折叠方式，另外还有田字格、辐射法、折扇法、任意法及揉纸法、卷云法等，大家还可以动脑筋想出其他的折法。
在学生折纸的过程中，发挥其创造力，进一步调动学生求异创新的主动性。
在学习染纸之前，教师带领学生回忆其过程和染法，同时板书:折、夹、挤、染、展开。染法:冲染、浸染、浓破淡。
在学生折纸时，提醒学生注意夹子的角度、位置、面积的大小、色调的深浅及留出空白的地方。同时播放音乐《春江花月夜》。此曲典雅大方，有一种古典美，听来给人一种协调和谐的感觉。
3.自我评价：
师：展示优秀作业12幅。刚才同学们染的第一张作业很不错，就像江南一带的蓝印花布一样漂亮。我们应该在染的过程中胆大心细，总结经验，取长补短，不断改进。
4.想象创造:
我们还可以在同一张作品中染上几种颜色，使画面更加绚丽多彩，在染过单色之后，再学习多色染法，这样的过渡学生易于接受，难度也降低了。
学生在操作过程中人人都全身贯注、十分认真和努力，作业打开之前，大家都屏住了呼吸，一旦打开便非常兴奋和激动。
5.深入研究：
师:同学们，这样美丽的染纸，到这儿是不是就结束了，它们还可以做什么?
生:可以先剪纸再染。
师:对，只要我们展开想象的翅膀，发挥我们的聪明才智，就会制做出更加独具特色的作品来。这些都是老师利用染纸作业加工的工艺品。
各种形式的风景画、蝴蝶画、花瓶等装饰画若干幅。
通过对作品的欣赏，开阔了学生们的视野，使单一的染纸变得非常丰富。
四、小结：
1.总结本课内容要点。
2.老师为作业优秀的同学发奖--奖品是用染纸作业制成的书签。
发奖不只是为奖而发奖，它是染纸这一课的延伸和继续，鼓励学生更加积极地去探索染纸的奥秘。
板书设计：美术的染纸
制作过程：折、夹、挤、染、展开。
种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
有关美术的教案12
活动目标：
1. 培养幼儿喜欢小动物，冬天不怕冷的意识。
2. 学习绘画企鹅的画法。
3. 掌握用毛笔、控制力度、立手腕勾画出企鹅。
活动准备：
经验准备：幼儿有用毛笔绘画的经验。
物质准备：地球仪白板 课件 水粉 笔洗 调色盘 毛笔 画纸 活动重点：能够准确的画出企鹅的形象。
活动难点：用毛笔勾画企鹅轮廓的时候能够掌握好力度。
活动形式：集体
活动过程：
1. 出示地球仪引出南极和北极的名称，简单介绍是地球上最冷的地方。
2. 南极和北极居住的是谁？他们为什么不怕寒冷？
3. 观看关于企鹅的视频。（白板）
4. 看图片介绍企鹅的`种类以及常识。企鹅有18种，是一种不能飞翔的鸟类。（白板）
5. 观看范画说说企鹅，观察身体的外形的特点，幼儿尝试说出绘画的步骤，鼓励幼儿学企鹅走路。
6. 教师示范绘画的步骤（白板重现过程）
7. 我们都有爸爸、妈妈。企鹅也是喜欢群居的动物，也喜欢跟在爸爸、妈妈的身边出去锻炼身体。
8. 欣赏美术作品。
9. 幼儿绘画，教师巡视指导，鼓励幼儿添画冰雪。
活动延伸：
美工区活动可以尝试用毛笔绘画其它形态的企鹅。
有关美术的教案13
一、活动培养方向：
通过欣赏与感受布贴画艺术作品，激发学生的审美情趣，让学生受到艺术美的熏陶。发挥团队智慧，培养团结协作精神。
用废弃的布料边角也能创造艺术作品，生活中并不缺少美，只是缺少了善于发现美的眼睛和愿意，缺少了发现美的心灵，我们用巧手诠释美，用心灵创造美！
二、活动目标：
1、通过学习了解色彩与搭配，了解布贴画的概念、特点起源
2、通过学习使学生初步了解布贴画的制作方法
3、通过实际操作提高学生的动手操作能力
4、通过欣赏布贴画，创作布贴画提高学生的审美情趣，激发学生的创作欲望。
5、通过分组活动，提高学生的团结合作能力。
三、活动重点、难点：
布贴画的制作方法（实际操作）
四、活动措施：
1、分组法2、演示法3、讲解法 4、指导法
五、活动工具及物品：
1、模版 2、底板 3、复写纸 4、剪刀 5、铅笔 6、浆糊和刷子 7、废旧布料等
六：活动过程
㈠、布贴画作品展示。
⒈市场布贴画展示。
⒉学生布贴画作品展示。
㈡、教师讲解。
1、布的起源。
2、色彩与搭配。
3、布贴画的起源。 ※ 资料在线 ※
布贴画，原名宫廷补绣，俗称布贴画，又叫布堆画、布贴花、布摞花，还叫拨花。底子多用白色，也可用其他颜色，视所要表现的内容而定。布贴画色彩丰富鲜艳，剪贴的边线明朗整洁，富有木刻版画的刀木特点。和丝绸剪贴画相近似仅原料有别。
它以粗布为原料，用袋装染料直接高温染制成各种颜色，由巧手妇女剪贴而成。被文化部命名为“全国现代民间美术画乡”的延川县，地处黄土高原腹地，位于延安以东的黄河岸边，受鄂尔多斯草原的影响和蒙汉民间艺术相互渗透，其民间传统艺术具有独特魅力。延川人在当地传统民间剪纸、刺绣、壁画、布贴工艺的基础上，从生活出发，就地取材，采用不同色彩、不同质地、不同形状的布块，通过布缝和补花布饰手工艺，创造出画面具有浮雕感的布贴画。所谓布缝，就是
大面积的拼贴，包括贴块、缝合、镶花和拼接；所谓补花，就是小面积的花饰纹样点缀，即在一块底布上贴、缝、镶上有布纹样的布片。 布贴画与当地群众的生活关系密切，如：农家妇女用各种颜色的碎布头剪贴虎头、花卉和各种吉祥图案，缀纳在儿童衣帽和鞋子上；有的.剪贴成“鱼戏莲”装饰在新婚男女的枕头上。
4、布贴画的概念
布贴画是一种以剪刀代替笔，以布为色经过粘贴而成的工艺品或装饰品。
5、布贴画的特点
a以剪刀代替笔，以布为色。b、突出贴子。c、变废为宝（用布的边角料、下脚料） d、是我国的民间艺术品
6、布贴画的分类（按内容分）a、人物类 b、动物类 c、植物花卉类d、山水风景类 e、民间故事传说类 f、喜庆吉祥类
7、布贴画的市场
8、布贴画的制作方法（教师重点讲解）
一构图
方法一、直接在底版上画出粘贴的内容
方法二、利用模版通过复写纸将图案印在底板上
▼注意事项：
a、复写时，复写纸、模版、底板三者固定好
b、复写时用力均匀，不易用力过大
c、利用模版时学生应对图案加以修饰创作，粘贴出有自己丰富思想的图案。
二构思
a、图案颜色的设计与搭配
b、图案各个部位粘贴的先后顺序
c、构思自已的创作思想
三选布
a、大小适宜，便于裁剪，不浪费
b、选布要有序，遵守纪律
c、颜色选择要灵活
四裁剪
先将图案复写到布上，再沿复写痕迹剪下。
▼注意事项：剪刀的安全使用和正确使用
五粘贴
▼注意事项：a、刷浆糊要均匀全面，浆糊不能过厚.b、布要粘平整
有关美术的教案14
课业类型
造型表现
教学目标
显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。
隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。
教学重难点
重点：组织线条精细的表现物象的方法。
难点：组织线条的.方法，观察与表现的方法。
教学准备
课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。
教学课时
1课时
教学过程
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、欣赏分析：
1.出示门采尔的素描《两个中国香炉》
简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。
解释素描、速写、线描画的关系。
2.对比：
出示图片：《葵花》及修改图。
那一幅更精美？为什么？
回忆：在用线条作画时，应该注意什么？
3.通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？
这些细节用什么样的线条来表现？
为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？
4.你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？
教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。
能否对物体的细节使用想象中的线条？
三、安排静物写生：
教师指导作画。学生完成写生。
四、展评与小结：
重点评价线条的组织与细节的表现。
有关美术的教案15
［活动目标］
1、发挥幼儿的创意性。
2、学习粘贴的技巧。
［活动准备］脸谱，各种美劳材料：皱纹纸、电光纸、报纸，胶水。
［活动过程］
1、“小朋友们，们头上都长有什么呀？（头发）那你见过什么样的`头发呢？（个别幼儿回答）
小结：有长发、短发、卷发等。
老师这儿有个小脸谱，（出示小脸谱）看！这个小脸谱的头上有头发吗？（没有）那你说它会高兴吗？（不高兴）那们一起当发型设计师为它设计一个漂亮的发型吧！
2、教师示范操作。
“想为它设计一个直发，先拿一块皱纹纸放在手心搓一搓，然后，用两个手的大拇指与食指捻一捻，再在头发的一端涂上胶水，然后把它贴到头上。注意不要贴到眉毛下面和脸上。老师还设计了许多发型的小脸谱呢！看！这是什么发型？（逐个介绍作品的发型）
3、幼儿操作，教师指导。
要求：
（1）粘贴时，头发不要粘到眉毛及眉毛下面的地方。
（2）胶水不能涂的到处是，在纸的一端或背面轻轻涂一点即可。
（3）保持小脸谱的清洁。
4、组织幼儿张贴作品，并相互欣赏和交流。
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