实用的美术教案锦集十篇
作为一名无私奉献的老师，常常需要准备教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编收集整理的美术教案10篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教材解析：
台历、挂历是历书与年画相结合的产物，在现代生活中随处可见。随着科技水平的提高，人们通过手机、电脑等现代工具获取日期信息，台历、挂历日渐“退居二线”。虽然学生在生活中会接触到挂历，但是一般不会刻意去观察它，更没想过还要自己动手设计制作它。台历、挂历不仅有实际用途，同时也起到点缀家居环境的作用。学生设计制作美观实用的台历、挂历，不仅可以增强学生的时间观念，规划好自己的生活，还能在小组合作的学习方式中增强彼此之间团结协作的能力。
课前可以先让学生去收集、了解年历的有关资料，对于四年级的学生来说，已经理解了设计的基本概念，也具备了一定的设计基础。教师可以通过课堂教学活动，激发起学生的创作兴趣。同时，在大量的、不同形式的挂历图片欣赏过程中，激发学生的创新意识，通过小组分工与合作，培养学生之间团结协作的精神品质。
教学思路：
本课教学可采用以下环节：引起学生对时间的重视——欣赏不同形式的挂历图片——认识挂历的种类和形式——总结制作方法——小组分工设计、绘制不同月份的挂历——展示评价。
教师可利用“一分钟你能做些什么”这一讨论活动引起学生对时间概念的思考，激起学生规划自己的时间的念头，从而引出挂历的作用，并激起学生的创作欲望。
通过学生分享交流自己课前收集到的有关挂历的小知识，教师补充和总结，让学生对挂历的历史及特点有一定的了解。然后，通过欣赏大量风格迥异的挂历图片或实物，拓展学生的想象空间，使其设计思路更加开阔。
教学中，教师只需要提醒学生把握好挂历的结构特点，设计好图画区、时间区的位置，而对表现形式则不必进行过多限制，这样学生创作时才不感觉拘束。
教学建议：
美术教案 篇2
一、教学目标
1、了解传统金银器的工艺、造型、纹样的特点，掌握传统金银器的欣赏方法。
2、从工艺、造型、纹样、功能等方面欣赏传统金银器，用简短的语言进行描述和评价。
3、感受传统金银器的没干，培养热爱祖国传统艺术的美好情感。
二、教学重难点
重点：引导学生欣赏了解不同时期、不同种类的金银器，以及金银器的制作工艺及造型、纹饰特征。
难点：用简短的语言描述各朝代金银器的制作工艺及造型、纹饰特征。
三、课前准备
（学生）课前阅读教科书。
（教师）相关图片、课件及多媒体设备等。
四、教学过程：
1.欣赏导入。
（1）出示PPT提问：
①请看大屏幕，这两幅照片拍的是哪里？
②你知道他们在干什么？你见过金银制品吗？你的家人谁有金银制品？是什么样的？你对他们带的金银制品怎么看？为什么？你有没有见过古代的金银器？教师小结谈话，呈现课题：今天一起来学习我国传统的《金银器》，出示PPT。
2.初步赏析。
（1）提问：
①书中介绍的金银器涉及了哪些朝代？可以分成哪几类？
②书中介绍的金银器和现在的金银制品有什么不同？
③请你用几个词来概括中国传统金银器的特点？
（2）教师归纳小结：
中国传统金银器的特点：类别丰富，造型别致，纹饰精美，工艺精湛。
3.深入研究。
（1）教师出示《金虎》提问，引导学生讨论，并小结。
①《金虎》是什么材质？属什么类别？是什么朝代的？
②《金虎》动态是怎样的？
③纹饰有什么特点？
小结：《金虎》是金制品（金器）；属饰件类；姿态生动，纹饰概括、简洁。
（2）教师出示《金梳背》提问，引导学生讨论，并小结。
①《金梳背》是什么材质？属什么类别？是什么朝代的？
②《金梳背》的纹饰有什么特点？用了哪些制作工艺？
（3）教师出示《银水壶》。请学生做介绍，分别从朝代、材质、类别、纹饰及工艺等方面进行介绍。
4.尝试赏析。
（1）作业要求：请自主选择还没欣赏过的一件金银器。分别从朝代、材质、类别、纹饰及工艺等方面进行介绍。并谈谈欣赏中国传统金银器后的感受。
（2）学生汇报交流，师生共同评价。
五、小结拓展。
（1）小结本课学习内容。
（2）欣赏其他古代金银器。
（3）欣赏现代金银器。
（4）课后有兴趣的同学可以上网收集欣赏更多的金银器。
美术教案 篇3
诗意画(1课时)
课 型：综合课
教学方法：启发式教学与创作练习相结合。
教学目的
在学习花鸟画和山水画的基础上，运用笔、墨来表现生活和意境的情趣，使学生进一步了解中国画的优良传统。
通过诗意画的创作练习，培养学生的想象力和]创造力。
教学重点与难点
重点：诗意画的创作步骤。
难点：画面意境的处理。
教具与学具的准备
准备2~3幅诗意画和数幅学生作品。
国画工具：笔、墨、纸、砚、国画颜料。
选择一首或一两句可入画的诗。
教学步骤
课前，将几幅诗意画和学生作品悬挂在教室里。
导言：根据墙上所挂的几幅作品，介绍什么是诗意画?诗意画的特点以及学习画诗意画的意义，然后转入新课。
作品欣赏：转入新课后，引导学生欣赏诗意画2~3幅，使学生懂得作诗意画如何立意、构图，以及笔墨的处理，为完成一幅诗意画创作作准备。
作品欣赏之一：
著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍层林尽染》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静;那道道弯弯的泉水，不仅穿透发画面的直构图，使画面生动多姿，更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。
作品欣赏之二：
李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。
设问：
老师选择一首诗或一两句诗，进行赏析，然后让学生谈感受，理解诗意，老师最后作总结，并根据学生的思路，画一幅诗意画的的创作步骤图。
参考资料：
杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
王维《山居秋螟》： “明月松间照，清泉石上流。”
柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”
作画步骤：
立意、②构图、③勾线、④着色、⑤调整、⑥题诗、⑦盖章。
老师先只写几个序号，待示范和讲解完后，让学生作答，以加深印象，再把字补上。
学生作业
以一首诗或一两句诗为题作画，教师行间辅导，及时发现好的作业，给予表扬，激发学生创作的积极性。
作业要求
本课以强调发挥学生的想象力、创造力为主，不必过多强调技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。
要求学生完成一幅诗意画创作。
美术教案 篇4
课时：2课时
课堂类型：造型 表现 设计 应用
教学目标：通过对壁挂作品的欣赏分析，使学生提高审美能力，激发他们自己动手制作壁挂，装点生活环境的兴趣，并使学生初步掌握壁挂制作中设计构思、制作方法等知识。
教学重难点：初步了解壁挂制作知识。
教具学具：相应制作壁挂的用具、手工工具
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：壁挂是一种工艺品，用来装点墙壁，美化居室环境。
2、新授：
作品赏析：
（1）形式的多样化：
壁挂上的纹样可以是传统的，如虎头帽、胖娃娃、大金鱼；也可以是现代的，向同学们喜爱的卡通形象、建筑造型、自然风光、英文字母，还有点、线、面、色块构成的抽象图案。我们课本第10页右上图有一个壁挂是用各种抽象图案树、房屋、动物和对比鲜明的色块交错组成的画面，再配以各色毛线结成的穗子，新颖大方，效果很好。
壁挂的设计构思也很灵活自由，可以严格按照适合形造型的要求在一定的空间内合理布局。使纹样和地子比例恰当，像课本上的虎头帽、小熊猫壁挂；还可以让图案布满，在满中寻求虚实变化，课本中就有一件这样的壁挂，虽然图案是满的，但色彩处理巧妙。浓重色调中的白色快，就使画面有了轻重急缓节奏变化。壁挂的装饰还可以超过地子，如脸谱壁挂的大红胡子，还有一些串珠、圆珠、穗子、流苏等等，形式的多样化使壁挂具有多种风格。
（2）材料的多样化：
有草编、有毛线编织结扎，有硬纸穿编剪贴，有布料粘缝连缀，有木雕刻，有金属、塑料制作等，不同的材料使壁挂具有不同的质感和情调。
3、制作方法：
（1）考虑壁挂外形
（2）根据地子形状设计图案。
（3）在壁挂的周围或上下边设计装饰。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业
美术教案 篇5
敦煌莫高窟
教学目标：
知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况,并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。
能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。
情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。
教学重点：
教学难点：
教学方法：
教学用具：
教学过程：
1、导入
同学们，在20xx年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么？生：《千手观音》。
师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。（放《千手观音》）哪位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？
生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。师：能谈谈你欣赏后的感受吗？
生：把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致等。
师：好，现在就让我们的思绪回到两千多年前的汉代，领略敦煌艺术的博大精深。由提问导入，播放《千手观音》的录像，启发学生的兴趣。学生观看录像。
2、新课
1、教师演示课件第257窟壁画《九色鹿王本生》
师：哪位同学给大家讲一讲《九色鹿》的美丽传说。
生：一位同学讲述《九色鹿》的美丽传说。
师：这是敦煌莫高
窟中的一幅壁画，现在让我们一同来回顾敦煌的历史。对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。启发法演示法观察法情景创设法教学课件
（放课件[昔日繁华]）
生：介绍收集的汉代丝绸之路的资料，结合地图发表见解。
2、播放课件[佛的世界]
教师简述佛教的'传入和石窟艺术。
课件演示北朝、隋唐、五代时期的彩塑、壁画作品各1~2幅。
例如：
彩塑
年代图片
北凉第275窟交脚弥勒
隋第419窟菩萨阿难像
唐第158窟涅盘像
壁画
佛传故事第329窟乘象入胎
本生故事第257窟鹿王本生、尸毗王本生
因缘故事第285窟五百强盗成佛
经变故事第148窟弥勒下生
第217窟观无量寿佛
学生回答问题，比较后讲讲各个时期的艺术特点。
总结：敦煌壁画以北朝和唐代为最盛。北朝壁画多“本生故事”，宣扬一种彻底的牺牲精神。北朝的时代是一个战乱的时代，民生多灾多难，备受苦难的人民把理想寄托在这些佛教理义上。到了唐代社会安定，壁画宣扬的良辰美景恰是对盛唐繁荣的现实世界的一种折射，作品充满健康、乐观的情调。
3、教师结合上述历史时期的社会特点进行小结。
播放课件第130窟供养人像与张萱的《捣练图》比较。
学生谈唐代美术作品中人物的造型特点。
师总结：唐代社会的繁荣成就了艺术上的繁荣。
4、播放课件[百年蒙羞藏经洞]）
教师简述藏经洞的发现与被盗经过。（课件展示：藏经洞的被盗文物及偷盗者名单、图片。
学生描述1900年的中国社会，思考藏经洞被盗的历史根源并回答问题。（认识敦煌作为石窟艺术宝库的价值，德育渗透）
3、小结
一切伟大的艺术，都不会只是呈现自己单方面的生命。为什么甘肃艺术家在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热？正因为他们触动了许多人心底的蕴藏！
教学反思：
美术教案 篇6
设计思路：
本课是以美术切入的艺术课，溶音乐、表演、语言表达、绘画、剪贴为一体，以故事相联系，将孩子们带入一个美丽的童话世界，引导他们去感受去体验去表现，在愉快的学习中激发他们心中的真善美，让孩子们在活动中得到美的熏陶，懂得环保知识。
教学目的：
一、 了解小土粒的作用，学会珍惜泥土，感受拟人化的小土粒的情感，学会用简单的表情表达情绪，传递情感。
二、 引导学生扮演不同的角色，培养学生的表演能力，让他们在愉快的活动中主动学习。
三、 让学生通过绘画、剪贴等形式表达自己的思想感情，激发学生对大自然的热爱之情。
教学重点：感受小土粒的不同心情，绘制出相应的表情。
教学难点：激发学生热爱大自然的情感，培养保护美化家园的意识。
教具准备：录音机、教学磁带、表情面具、电风扇、小纸片、范画（一片树林）、双面胶。
学具准备：图画纸、彩色笔、剪刀
教学过程（）：
一、 导入新课：
1. 给大家介绍一位“陌生”的“老朋友”，说它是老朋友是因为我们天天都见到，说它陌生是因为我们很少注意到它。（出示一杯土）它是谁？
2.土有什么作用呢？引导学生了解人们的生活离不开土。
3.引出新课：今天我们就来听一听小土粒的故事。（板书课题）
二、讲授新课：
1.音乐故事《小土粒的烦恼》，讲述过程中配合不同的故事情节戴上不同的表情面具，播放不同情感的音乐，让学生更好地体会小土粒的感受。
故事梗概：在一片美丽的树林里，小土粒在大地妈妈的怀抱里自由快乐地生活，每天看着花草跳舞，听着昆虫歌唱。可是，自从伐木工人来了以后，小土粒失去了安静美好的生活，每天听着嘈杂的电锯声，看到树公公痛苦地倒下，动物朋友们都走了，美丽的树林变成了一片荒漠，小土粒再也没法在大地妈妈的怀抱里玩耍休息了，它们被狂风吹得到处流浪，成了没有家的孩子，它多烦恼啊！
2.孩子们，听了这个故事，你有什么想法？引导同学们思考能为小土粒做什么？（建个新家）
3.你希望小土粒把家安在哪里呢？（树林、田野、河边等）让
我们每个孩子都来当一棵小树，组成一片树林，把小土粒留下来。起立，表演树的姿态。
4.小游戏，给小土粒画表情：
① 出示一盘小纸片代替小土粒，让每个同学都接住它们。
② 播放风声：听，大风又来了。教师利用风扇将纸片吹向学生，
比一比谁先把小土粒接回家。
③ 小土粒到了新家可能有那些想法？教师根据回答引导学生看表情面具，了解不同表情的画法。
④ 请你在小纸片上画出两种不同的表情。
⑤ 请学生上台展示讲解自己的作品（利用实物投影仪）。
⑥ 出示范画（一片树林），将有表情的小土粒贴在上面。
5.表演、绘制可爱的小动物：
① 小土粒在小树林安家后，小草更多了，小树长高了，变成了一片大树林（在范画上贴上大树），许多动物朋友都来了，你知道有哪些吗？
② 你能表演你喜欢的小动物吗？老师要通过你的表演猜出你扮的是什么。放音乐《小松树》，学生表演。
③ 小动物真可爱，你们想不想画一只动物，让它参加在树林里举办的动物狂欢节呢？
④ 学生创作，教师巡视辅导，鼓励学生。
⑤ 请学生将画好的动物剪下来，贴在范画上。
三、 课堂小结：
1. 简评学生作业，表扬学生的大胆创作。
2. 你用什么方法来保护小土粒，保护大地妈妈？
3. 总结：今天，我们认识了小土粒，了解了小土粒，小土粒不再是陌生的朋友，而是熟悉的好朋友了，让我们一起爱护它、保护它、珍惜它，让小土粒有更多更好的家。
四、 教学思路拓展：
可组织学生参加学校、社区的植树绿化活动，用实际行动保护地球妈妈，观看环保方面的电影、电视和绘画作品。
美术教案 篇7
第1课 培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计
一、 教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
二、教学的重点与难点
本课教学的重点：培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
三、教学方法
讲解法 多媒体教学
四、教学过程
（一）导入新课
同学们，世界上有这样一个地方，它收藏了许多举世闻名的作品，其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑，有谁知道这幅作品的名字？它被收藏在哪？（学生回答：《蒙娜丽莎》 卢浮宫）有没有同学去过？现在我们就一起走进卢浮宫（播放视频《卢浮宫之旅》）。
当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？如果你有这样的疑问，这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。
同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：
1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？
2、美术作品的门类有哪些？
3、美术鉴赏的意义与价值？
（二）讲授新课
１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》
提问:面对这些景观有何感受？
学生回答：壮观、崇高、神圣
教师：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。
培养审美的眼睛有两个途径： 一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。
二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。 如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。
２．话题１：什么是美术鉴赏？ 怎样进行美术鉴赏？
出示张萱《捣练图》和 米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？
学生讨论并思考。
提示：从以下五个方面进行分析：
主题内容
年代
材料
历史背景
作者创作意图
学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材
不同点：前者：贵族妇女 平和优雅的美 画
后者：贫穷妇女 让人产生同情 油画
提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？
教师：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。
以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。
出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。
怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。
３．话题２：美术作品的门类有哪些？
请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。
教师：
根据其艺术门类划分为：
绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。
绘画按材料和功能：油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。
雕塑按空间：圆雕、浮雕。
设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。
出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？
按形式语言上划分为： 具象艺术 意象艺术 抽象艺术
４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）
衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。
我们来看一下美术作品带来的价值与功能。
美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：
● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能
认识功能：
通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。 如张萱《捣练图》
教育功能：
美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》
审美功能： 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》 吴冠中
（三）课堂作业：
从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。
鉴赏报告单
作 品
年 代
门类（材料）
形式语言
时代背景
表达内容
（四）教学：
艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。
教学后记：
本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。
美术教案 篇8
一、教材分析
树叶是学生身边最容易找到的一种创作素材，是自然界中最常见的。由于全国各地自然气候条件不同，因此树叶的形态各异，色彩丰富，脉络清晰。树叶按叶形分主要有以下几种：卵形、心形、掌形、扇形、针形、披针形、带形等。
以树叶这一特殊的、有趣的材料为表现元素，学生通过收集、观察、组合、拓印树叶的这一过程，在不知不觉中和大自然融为一体，从而体会和认识到大自然的美，养成热爱大自然的情感。同时使学生的审美能力、想像力、动手能力都得到有效提高。
本课旨在引导学生发现树叶形态的美感，启发学生通过探究的学习，创造出多种叶形的组合。指导学生有效地运用拓印方法创作出有趣的树叶拓印作品，使学生在参与的过程中把自己的所见所闻、所感所想的事物表现出来，获得美术创作的乐趣。
二、教学目标
通过对不同叶形的观察与组合，进而与不同的事物进行奇妙的联想；用不同叶形组织出新颖别致的造型，并进行粘贴与美化。
三、重点难点
重点：不同叶形的组织与相似形的联想。激发学生创作出造型、色彩别致的装饰作品。
难点：引导学生如何更好地利用叶形的原始状态进行创造性的组织。
四、课时安排：2课时
五、德育渗透
培养他们热爱大自然的情感。
六、材料准备
收集各种树叶、绘画彩笔、纸、蜡笔等。
七、教学过程
1、问题导入
（出示一片拓印的树叶）
设问：瞧，我给你们带来了什么？
一片树叶，不过好像不是画的。
2、探讨交流
你观察能力真强！这片树叶真的不是画的。可是，它是用什么方法表现的呢？
回忆：我们曾经学过拓印的方法，还拓印过身边的痕迹呢。
谁还记得拓印的方法？
（教师根据学生回忆简单演示，主要是帮助同学直观地回忆起拓印的要点）
3、感知启示
哈哈，一片脉络清晰的叶子拓好了！
同学们都喜欢玩脑筋急转变的游戏吧？就是突破正常的、固定的思路去思考。那么我考考大家：从这一片叶子的形状，你都能想象到哪些东西？
学生想象：
一只手；
倒过来像一棵树；
如果有两个叶柄就像一只蝴蝶了；
对折一下好像一只振翅高飞的大雁可天鹅……
真棒啊，一片树叶你们都能想像到这么多东西，要是几片不同大小种类的树叶组织在一起，你们想到的东西一定更有趣！
4、欣赏
欣赏书中学生作品或身边学生作品，谈谈你的设想。
5、设计制作
（1） 可以想好拓印，也可以边拓印边根据效果修改设计。
（2） 拓印时不一定将树叶用胶固定，那样比较费时间，容易令学生丧失兴趣。只需用手指将覆盖在上面拓印的纸按牢即可。
（3） 一片叶子可以根据情况变换地点反复适用。
6、装饰美化
欣赏并演示，注意装饰要点：
不一定装饰的多就美，保持尽可能多的脉络纹理，使之更具有天然味道。
及时发现创意好的作品展示给大家，将会起到带动一片的作用。
7、评价交流
组织交流：
勇于展现自己的创作成果并讲述画面情境。
给大家讲讲自己最满意的设计。
谈谈你发现的最有趣的设计。
8、课后拓展
欣赏实行拓印版画，进一步启发思维，构建新的知识链。
课后记
有耐心的学生将自己手中的各种树叶反复组合推敲，组成的画面既生动又富有想象力。也有的学生组合的画面很好，但拓印的效果不好，这根工具的质量和涂色的技巧有关。
美术教案 篇9
教学目的：
通过教学，使学生掌握布贴画的制作方法和步骤，从而培养学生的造型能力和审美能力，提高他们的形象思维能力和创新能力。
重点难点：
重点：布贴画的设计和制作方法、步骤
难点：人物形象的设计和布料色彩、纹理的搭配
教学准备：
范品、硬纸、各种碎布料、剪刀、胶水等
教学过程：
一：欣赏导入课题
1：出示范作，引导学生观察、分析布贴画的特点
2：：布贴画利用布料的纹路及松散的线头，使画面具有了“线”的造型和相对灵活的表现力，同时，它是装饰画的一种，在日常生活中有独特的美化作用。
3：板书课题
二：新授
1：讲解布贴画的制作方法
（1）设计人物形态，抓住人物外形、神态进行概括、夸张变化，在底纸上画出轮廓，要求美观大方、大小适当。
（2）选择布料，请一位同学上台选布料，教师稍作后提出要求，布料的色彩、质感要协调
（3）拼摆、剪贴成形
将选好的布料根据图样剪出形状，并摆一摆，然后粘贴完成，注意要粘贴牢固，画面要整洁、精致。
2：学生欣赏教材中的范作，并说己喜欢其中的哪一幅，为什么？
3：教师针对学生讨论意见，给予肯定和鼓励。
三：学生作业
要求：将花布、色布的边角料，大胆设计，剪贴成一幅以人物为主的图画
四：作业讲评，下课
美术教案 篇10
活动目标
1．了解树叶的外形特征和叶脉的生长规律。
2．能写生落叶，提高动手能力。
3．养成细致观察事物的习惯。
活动准备
装落叶的袋子、双面胶、画纸(各色卡纸、刮画纸、牛皮纸、砂纸均可)、记号笔、水粉颜料、棉签、扭扭棒、魔法玉米粒(根据实际情况可要可不要)。
活动过程
一、捡落叶，感受自然
带领幼儿到公园去捡落叶，用袋子装好。提醒幼儿只捡落叶，不摘树叶，不破坏环境，培养幼儿尊重自然、与自然和谐共处的情怀。
二、落叶写生，动手动脑
1．感受叶子的外形特征，辨认叶子的颜色。
小结：不同的叶子有不同的外形，比如有的叶子是圆形的，有的是椭圆形的，有的是橄榄形的，有的像切开的苹果，有的像小手掌等。除了不同种类的叶子颜色多样之外，同一片叶子上的颜色也多姿多彩，小朋友们要仔细观察，看看叶子上有哪些颜色。
2．观察、分析叶子的组成及各部分的特点。
小结：叶子由叶柄、叶面、叶脉组成。叶柄的生长是有粗细变化的，叶子的主脉把叶子分成对称的两半，侧叶脉在叶面的左右有规则地排列，和主叶脉形成粗细对比。
3．画叶子，巧手展示。
提示：先画叶子的外形，再画主叶脉，接着画细小的侧叶脉，最后画叶柄。用油画棒或水粉颜料给叶子上色，适当加上合适的背景。(写生的纸张可以是白色画纸，或是牛皮纸、砂纸、刮画纸等，不同的纸张上会有不同的效果，大家可以根据自己的条件自由选择。)
三、展示作品，适当点评
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