美术教案

时间:2022-09-22 09:55:04 美术教案 我要投稿

【推荐】美术教案汇总十篇

  作为一名专为他人授业解惑的人民教师,通常会被要求编写教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。来参考自己需要的教案吧!下面是小编为大家整理的美术教案10篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

【推荐】美术教案汇总十篇

美术教案 篇1

  课题:第1课万绿丛中一点红

  课时:2课时

  教学目标:

  1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。2、进行对比色的涂色练习。

  教学重难点:

  1、认识色彩的对比。2、如何运用对比色。

  教具学具:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布

  教学过程:

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  1、欣赏:(1)出示课题——“万绿丛中一点红”。(2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同。

  2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

  (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。

  (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

  (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。

  3、实践: 用对比色组织一幅画面。

  三、学生作业,教师辅导

  四、作业展评

  五、课后拓展:运用所学色彩知识设计一张贺卡,送给自己的好朋友。

  课题:第2课 色彩的和谐

  课时:2课时

  教学目标:

  1、认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。2、用邻近色进行涂色练习。3、感受色彩的魅力。

  教学重难点:

  1、认识邻近色并掌握其调色方法。2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。

  教具学具:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。

  教学过程:

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  1、引导欣赏:(1)欣赏生活中的邻近色画面 (2)出示课题——“色彩的和谐”。

  (3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。

  2、目标发展:

  (1)什么是邻近色?(出示色轮)

  在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如:黄——黄绿——绿

  红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙

  (2)寻找邻近色(师生互动)

  A、 家居图片B、 生活图片C、 建筑图片

  (3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐

  (4)师示范邻近色的调配方法

  3、作业:用邻近色组织一幅画面。

  三、学生作业,教师辅导。

  四、作业展评

  五、课后拓展:寻找邻近色的彩纸,用剪贴的形式表现色彩的和谐。

  课题:第3课 美丽的纹样

  课时:2课时

  教学目标:

  1、了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。

  2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。

  3、培养学生的审美能力和动手能力。

  教学重难点:

  1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

  2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。

  教具学具:适合纹样图片资料、作画工具

  教学过程:

  一、组织教学

  二、讲授新课

  1、导入新课:欣赏图案将学生带入美丽的图案中

  提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?

  它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形,有的外形像桃子、有的像树叶,里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起,里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形??

  师:同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点

  师总结学生的发言

  揭示课题:适合纹样

  2、了解知识,掌握方法

  师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说,你在哪些地方见过它们?

  师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?

  我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题:(1) 什么是适合纹样? (2) 基本形有哪些?

  (3) 我们可以有哪些填充的图案

  生欣赏、思考、讨论

  师和生一起总结:

  (1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。(2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等

  (3)我们可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

  师:在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法,这节课中我们可以用到它们。

  3、构思、设计、制作精美的适合纹样

  师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。

  三、学生作业,教师辅导

  四、小结:作业展评

  课题:第4课 礼物的外套

  课时:1课时

  教学目标:

  1、了解礼物包装的作用。2、通过折、剪、粘等技法,给礼物穿上美丽的外套。3、将废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。4、让学生感受美化生活用品的乐趣。

  教学重难点:

  1、礼物外包装的设计方法。2、不同包装材料的巧妙地设计。

  教具学具:收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶

  教学过程:

  一、组织教学

  教师出示图片对比:普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到:随着时代的发展,人们对日常礼包装越来越重视;让礼品穿上美丽的外套,能使人们更加喜爱。(导入课题)

  二、讲授新课

  1、教师讲解方行纸盒的包装。

  (1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小,将盒子放在包装纸的正中央。(2)用双面胶或胶水接合两边。

  (3)抓住包装纸,沿着礼盒边缘,将有打折的部分往下折。左右部分的纸,也是沿着礼盒边缘往中间折入。

  (4)将底部的纸对折,再粘上双面胶或胶水固定,注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

  (5)用柔软的材料制作花束系在理盒上。

  2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的,师生交流。

  3、教师给学生展示不同包装的礼物,开拓学生的眼界。

  4、学生练习:用废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。可以设计单独的包装,也可以设计一组包装。

  三、学生作业,教师辅导。

  四、作业讲评:

  五、教学拓展

  1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

  2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装,然后再用带子、彩色纸等材料加以美化,利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

  课题:第5课趣味文字 课时:2课时

  教学目标:

  1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上,了解笔画、笔顺与书写方法。2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

  3、培养学生丰富的想象力与表现力,提高学生学习美术字的兴趣。

  教学重难点:

  1、了解美术字基础知识,掌握变体美术字的书写方法与美化方法。2、提高学生想象能力和表现能力,感受趣味美术字的乐趣。

  教具学具:记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字

  教学过程:

  一、组织教学

  ①认识基本美术字体及其特点:

  出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

  宋体:端庄大方,笔画横细直粗,点上尖下圆,横画收笔有顿角,笔画转折时顿角明显。

  黑体:笔画横竖一样粗,方头方尾,醒目有力。

  ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

  出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?

  二、讲授新课

  ①认识趣味文字的特点:

  趣味美术字是根据文字的内容和含义,运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的,使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化,所以其特点是:具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类

  a、笔画变化:改变笔画的形状或粗细,使之更有装饰性。

  b、字形变化:改变字的外形,使之更有造型感。

  c、结构变化:将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

  d、形象性:根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

  ③欣赏优秀美术字

  引导学生分析其特色和艺术感,感受它的趣味性。

  欣赏课本范字,学生进行分析。

  ④演示美术字书写的步骤和特点:

  a、首先用尺子定文字的大小和形状。

  b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

  c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如:波浪的设计和书写,为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果,具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字,很有说服力,具有特殊的意义。 d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

  3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变?

  4、学生起稿设计文字,突出趣味性。

  三、学生制作,教师辅导

  四、小结:下节课继续作业

  第二课时

  一、组织教学

  二、讲授新课

  1、欣赏趣味文字在生活中的运用。

  如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌,作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花,还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

  2、如何制作提示牌?

  先设计提示牌的立体造型,用彩色卡纸剪裁成长方形,在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形,展开在半圆形上设计所需要趣味文字如:“音乐会”(也可根据提示牌的造型来设计字型)配上色彩并装饰上合适的纹样,最后把三角形连接起来。

  三、学生练习制作,教师辅导

  四、作品展示评比

  课题:第6课地球的新生

  课时:2课时

  课堂类型:造型 表现 设计 应用

  教学目标:

  1、认知目标:了解和感受地球生态环境日益恶化的现象,理解世界地球日的起源和目的。

  2、能力目标:掌握各种绘画形式的创作方法(环保海报宣传画、手抄报),利用画面表达希望和建议的方法。

  3、情感目标:增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

  教学重难点:

  1、应用各种绘画形式,如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

  2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。

  教具学具:收集、分析环境情况及资料,制作手抄报工具

  教学过程:

  一、组织教学:

  导入新课,体会地球与我们的生活和健康息息相关。

  (1)引导学生欣赏教师作品,感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”,鼓励学生说说地球和人类的关系。

  A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?

  B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象,那么要怎样保护环境呢?

  (2)以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

  教师将一个大地球贴在黑板上,请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象,使地球更美丽。

  二、讲授新课:

  通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

  1、出示教师设计的宣传海报,引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

  2、观察了解宣传海报的组成部分。A、 文字 B、 图案C、 色彩

  3、教师点评,引出招贴画设计的基本要素:A、画面 B、标题 (主要构成) C、文字(辅助说明)

  教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格:1、写实 2、装饰 3、抽象4、漫画

  4、组织学生讨论交流。

  以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式,如手抄报、海报来表达自己的想法,表达希望和建议等方面进行讨论交流。

  5、教师小结

  A、 设计要素:主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、 制作步骤:确定主题、构思构图、充实完善。

美术教案 篇2

  学习目标

  了解招贴画的基本知识和设计方法,认识公益招贴画的特点和设计要求,并能够通过观察、了解自己所在的生活、学习环境,确定主题,设计一幅公益招贴画。关注自己的生活环境,宣传良好的道德风尚,增强学生的社会责任感,树立环保意识。

  重点、难点

  重点:公益招贴画设计的表现形式

  难点:公益招贴画设计的创意,以及将创意用图文(平面设计)的性是表现出来,并搭配适当的色彩。设计的内容紧密围绕本“综合。探索”单元。

  学习过程

  (一)情境导入:

  欣赏6年重庆特大干旱录像。

  镜头一:地壤龟裂,农作物枯萎。

  镜头二:人畜缺水,老井干沽,辛苦担臭水。思考:你有何感受?(保护自然,节约用水,面对自然灾害,我们更应保护环境)引出表达方式——公益招贴画。

  (二)通过展示二组图片比较

  A组为公益招贴画

  B组为商业广告画

  1、讨论区别

  2、公益招贴画的概念,特点。

  A、般矗立或张贴在公共场合。

  B、图像色彩鲜明、强烈。

  C、文字简练。

  D、不以盈利为目的。

  E、迅速传达信息。

  (三)设计要求与方法

  1、现场创作“环保主题”招贴画;

  2、分析讨论此画的组成要素,构图,图文处理等。

  3、PPT欣赏不同绘制方法制作的招贴,辨析不同的视觉效果。(水粉、粘贴、电脑制作)

  4、同一主题招贴画欣赏,用不同创意表达,给人不同的视觉感受。

  (四)创作,指导要求:设计一幅“环保”为主题的公益招贴画。

  (五)优秀作业展示、。

美术教案 篇3

  新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型 ?表现” 、“设计?应用 ”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。

  在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调:

  1、建立融洽的师生、同学关系。

  本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。

  2、以合作学习、自己学习为主

  合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代的发展需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

  为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的.方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。

  3、以描绘为主,其他表现方式为辅。

  在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。

  4、重视学生的自我评价。

  在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。

  美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重学习主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。

  学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。

  课 型 : 造型 · 表现

  教学目标 :

  能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。

  了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

  培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。

  培养学生关爱他人,尊重他人的品质。

  教学重点 : 人物的脸型和表情

  教学难点 : 人物肖像画的表现

  教具准备 : 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等

  学具准备 : 绘画工具等

  课 时 :1课时

  教学过程 :

  第一课时

  一、游戏导入

  (教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里)

  同学们,今天我们做一个游戏, 游戏 的名称是: 猜猜“他”是谁

  学生每人从箱子里拿一张照片,猜猜照片中的人物是谁?

  同学们,在刚才的游戏中,老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁,这主要是什么原因呢?(我们刚进初中,有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。

  (板书:你、我、他)

  二、描述特征

  说说“他”的特征

  看自己手中照片的人物,说说“他”给你的第一印象是什么?

  仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)

  说说“我”的特征

  每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)

  三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

  1、《蒙娜 · 丽萨》

  出示艺术作品

  学生观察、体验、讨论人物特征

  教师简单介绍达 · 芬奇、《蒙娜 · 丽萨》

  学生说说感受、特征,教师总结。

  看达 · 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

  2、《凡 · 高自画像》

  出示艺术作品

  学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

  教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。

  学生说说特征,教师总结。

  3、毕加索的人物肖像画

  4、现代版的《蒙娜 · 丽萨》

  5、 探索

  比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢?

  学生讨论、猜想。

  教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

  四、分析人物特征的表现手段

  同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)

  人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。

  脸型

  你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)

  教师出示几种常见的脸型

  请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?

  小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。

  表情

  同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)

  请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

  其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?

  每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。

  请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?

  教师总结:人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)

  感知人体比例、结构

  探索:头部比例——三停五眼

  A、在教师的指导下,小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”,并记下大体的结果。

  B、请学生说一说刚才测量的结果。

  C、教师出示图片,并进行总结。

  感知人体比例、结构(教师出示图片,并进行简介)

  A、人体比例——立七、坐五、蹲三半

  B、人体结构——学生用手摸摸自己的脸,感觉一下自己的肌肉和骨骼

  出示人体肌肉和骨骼图

  过渡 :刚才,我们重点学习了人物的脸型与表情,现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前,我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。

  五、临摹练习

  学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。

  仔细观察你所选的肖像画,把人物特征用简洁的言语写在作业上。

  六、引导评价

  你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗?

  你所临摹的画是否得到老师或同学的认可?

  (精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示)

  请填写好评价表,并存入学习档案袋。

  七、课后延伸

  请大家课后去搜集与本课有关的资料(如图片、文字等),存入学习档案袋,并与同学交流感受。

  搜集罗中立《父亲》相关资料。

  尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?你认为还有哪些方面可以体现人物特征?

美术教案 篇4

  一、教学目的:了解素描的慨念,素描的含义、功能,学习素描的基本用具。

  二、重点难点:理解素描是一切造型艺术的基础

  三、教学内容:

  1、素描的定义

  广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。

  狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

  “素描”单从字义上理解是“朴素的描写”,从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式,其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多,素描乃是各个专业的共同基础课(或者说它是一切造型艺术的基础)。

  现代造型艺术入门,都须经过严格的素描基本功训练,它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

  就绘画创作而言,素描是绘画的开始,是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅,用单色画稿子,寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。

  2、素描的分类

  按研究对象来划分可分为:研究性素描、表性性素描、速写;按表现形式来划分可分为:结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描(也称光影素描)的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描:一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究,以达到充分地理解对象,知其然并知其所以然,由感性认识上升为理性的把握,并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。

  ② 表性性素描:这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段

  ③ 速 写:是指在较短的时间内,用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写,也包括为创作收集素才的速写。

  本阶段主要的学习方向为写实素描(光影素描)的写生,即基本造型方法。

  3、素描的工具与材料

  绘画创作,除了不断在表现上寻求突破外,理解与掌握材料工具的特性,亦不容轻忽。因此,有效的掌握材料工具,才能确保创作意念的自由表达,使笔能随意转,游刃而有余。否则意到笔不到,创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上,即使有再好的构思,再强烈的表现,亦是胎死腹中。

  工具材料对素描而言,只是一种手段,而非目的。在材料的选择上,不必过於拘泥,只要能符合素描学习的要求与效果,任何材料皆可运用。

  ① .铅笔

  是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多,有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等,不一而足。款式不同是为了配合不同的需求,其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成,二者的混合比例不同,而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端,都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高,笔心愈硬愈淡,适合精密描绘。B的号数愈高,笔心则愈软愈黑,较适合素描练习使用,其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB],因笔心软硬适中,多用於笔记书写。

  ② .炭笔

  炭笔种类繁多,除了木炭条外,更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔,由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调,又易於大面积涂抹,故常作为素描练习的重要笔材。

  (1)木炭条

  多以柳树、樱桃等新枝烧制而成,由於采集及烧制不易,故价格较为昂贵。

  选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分,可依个人所需多加尝试

  木炭条色黑质松,能快速且大面积的涂擦揩拭,适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差,完成品必须及时喷上一层固定喷胶,否则炭色极易浑浊脱落。

  (2)炭精笔、炭精条

  皆为炭粉加胶合剂混制而成,故附著力较强,也就是较不易修改。除了黑色外,尚有白、黑褐、红褐等色制品,常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩,故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔,附著力更强,涂抹更不易,画面易有乾涩之感,使用时得事先留意。

  4.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔

  5.橡皮擦、可塑性橡皮

  6. 纸

  素描用纸,限制不多,各类纸张,如描图纸、宣纸、水彩纸、光面纸及各色粉彩纸,甚至纸张以外的材质皆可尝试。可依据使用的笔材及作者对材料特性的要求作为选择的依据。素描专用纸,因是棉浆制成,较木浆制纸具较长的纤维,纸质结实强韧,耐擦拭,不易起毛,且纸纹稍粗,使炭色容易附著,涂抹均匀,反而是初学者最佳的选择。

  7.素描固画液。

  主要由松脂混合酒精及其他溶剂制成,除固定画面上之木炭粉外,亦可保护纸面,使之不易受到沾污。若使用铅笔或炭精笔完成之作品,虽其附著力较强,但最好也能喷上一层固定胶保护画面。

美术教案 篇5

  1.教学方法:讲解,

  2.欣赏

  3.教学目的:初一上学期美术教案

  (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。

  (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。初一上学期美术教案

  4.教学难点、重点:初一上学期美术教案

  难点:初一上学期美术教案美术的作用。

  重点:绘画的分类。

  教学过程:

  一)组织教学:

  师生问好

  二)导入新课

  同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题)

  三)新授:

  美术的概念:

  展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

  1、美术的分类

  绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

  2、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。)

  展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。

  现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,我们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”

  3、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

  雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。

  举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。

  C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。

  分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等)

  B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画)

  D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

  公共建筑:

  分类:民用建筑:

  纪念性建筑:

  4、现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

  5、美术的社会作用

  美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能。(组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。)

  总结学生的发言:美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域

  三、课本学生范画赏析

  图:紫灰色主调,对比很弱,短直线条杂乱无章,表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。

  图:黄绿色主调,少量红、紫色,整个画面明亮,对比强烈,犹如阳春三月,春游在外,给人以充满活力、精神饱满的感觉。

  四、作业:运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

  要求:1、用少量文字概括作业表现的情感。

  2、注意造型的基本要素的运用。

美术教案 篇6

  活动目标:

  1、结合游戏引导幼儿学画同一方向的曲线(绕圈)

  2、巩固学习正确涂色的方法,一手扶纸、一手握笔。

  3、培养幼儿大胆作画及体验美术活动的乐趣。

  活动准备:彩带(人手一份)、水彩笔 、 幼儿美术用纸

  活动过程:

  一、让彩带跳舞,激发幼儿兴趣

  1、与幼儿一起手持彩带,随音乐有节奏的舞动。 (在游戏中感受曲线。 )

  2、引导幼儿跟着音乐边舞动彩带,边观察曲线。(以绕圈为主。)

  3、引导幼儿自由舞动彩带,从不同方向感受不同形态的曲线。(还能怎样舞动?上下、左右、转圈舞动……)

  二、观察曲线,引导幼儿思考

  1、提问:“跳舞的彩带像什么?”(小虫,蛇,水……)

  “它是怎样动的呢? 请小朋友用食指画一下它是怎样动的,好吗?”

  2、请幼儿到教室前面画下“跳舞的彩带”的样子。

  三、幼儿作画

  1、出示小蜗牛:“看,有一只小蜗牛要回家。可是他找不到自己的家了。谁能告诉他家在哪?”

  “啊,小朋友真棒!可是小蜗牛还是不知道怎样才能回家。我们把回家的路给小蜗牛画下来,好吗?”(提出要求:要沿着黄颜色的虚线慢慢的、像刚才画彩带一样,一圈一圈的从小房子画到小蜗牛那里)

  2、请幼儿自由绘画,教师巡回指导

  注意:幼儿握笔姿势、保持桌面、身上的干净整洁。

  四、点评作品,结束活动

  1、结合绘画,点评幼儿作品。表扬画得好的幼儿、鼓励有进步的幼儿。

  2、请幼儿拿着自己的画送到娃娃家小蜗牛那里。

美术教案 篇7

  教学目标:

  1、引导学生收集描写节目场景的图片,课前去商店观察各种有特色的布置。

  2、让学生在体验的基础上,启发学生设计出富有新意的节日景象。

  3、为学生自己的节日,设计制作新颖的头饰。

  教学重难点:

  1、引导学生体验、感受节目的喜庆。

  2、指导学生为自己的节日献计献策,描绘富有特色的节日景象(头饰)。

  教具学具:绘画工具及制作材料

  教学过程:

  (第一课时)

  一、组织教学

  二、导入:

  1、师生对话:提起节日,小朋友最开心了,春节里穿新衣戴新帽,大街小巷放鞭炮,其实每年除了春节还有很多节日,你知道还有哪能些节日吗?这些节日,你还记得是怎样度过的吗?

  2、学生分小组讨论、交流。

  3、揭示课题:我们的节日

  三、讲授新课:

  1、看课本

  (1)欢乐节日,欢迎的办,瞧瞧,他们的节日是怎样的?

  (2)这是什么节日?你从哪里看出的?

  (3)在这个节日里,人们的打扮有什么特征?场面是怎样布置的?

  (4)他们在节日里开心吗?你从哪看出来的?

  2、这样的节日,如果你是节日总策划,你会怎样来布置节日场景,设置节日里节目?

  3、你能用画笔把节日中最精彩的场景表现出来吗?

  (1)场景中环境怎样

  (2)场景中应有的人物形象

  (3)场景中应有的气氛

  四、学生制作,教师巡回指导

  1、提出作业要求:构图饱满,色彩丰富,想象大胆。

  2、学生练习,教师巡回指导。

  (第二课时)

 一、组织教学

  二、复习知识

  三、检查作业情况

  四、继续完成作业,教师巡回指导,优秀作业点评。

  五、简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况,并交待下节课需准备的材料。

  教学后记:

  在上本节课之前让学生收集描写节日场景的图片,课前去商厦或是有特色的地方看看怎样布置,让学生在体验的基础上,启发学生设计出富有新意的节日景象。有条件的一些班级让学生运用卡纸,皱纹纸,彩带和一些废旧材料制作多种形式的头饰。

美术教案 篇8

  课 题:

  布贴 风景

  课 时:

  2课时

  课业类型:

  工艺制作课

  教学目的:

  通过布贴风景画的学习,对学生进行热爱祖国。热爱家乡的教育,同时培养学生进一步认识布贴画的美感

  教学重点:

  进一步了解布贴风景画的工艺激发知识,比感受简洁、概括、粗犷的形式没感。

  教学难点:

  布贴风景画的制作方法

  学具准备:

  各种质地不同的布料、剪刀、浆糊,风景图片

  教具准备:

  范步骤图、彩色布、剪刀、浆糊、风景图画片。

  作业要求:

  用不同质地、颜色的布料,粘贴一幅风景画

  教学过程:

  (一) 组织教学

  1. 检查学具准备情况

  2. 稳定学生情绪

  (二) 复习旧课,引入新课

  1、 提问:布贴画和一般的绘画有什么不一样?

  答:布贴画是工艺品,但它们都是艺术品,布贴画有一种简洁、概括的美感。

  2. 导语:布贴画不仅可以表现人物画,还可以表现祖国,家乡的许多美丽风景。

  (三) 讲授新课

  1. 出示范画 ① ②

  2. 引导学生分析,欣赏范画。

  问:①画面表现了什么内容?

  答:祖国、家乡的美丽风景

  问:②这些画面用什么手法表现的

  答:这些画面运用了不的的颜色、质地的布料,表现了不同的景物

  小结:使学生从中了解、分析内容入手,激发学生美感及学习兴趣,并对表现手法做一步了解。

  3. 出示风景图片。讲解风景中的三景及色度。

  近、中、远三景,由于层次的不同,其色度也不一样,在布料的选择上,要充分考虑他们的差别,如近中景的树林,要选择前绿、深绿色的布块,远山要挑选浅灰色的布块,近景要强烈,而远景要浅淡

  小结:使学生在制作过程中更好的进行选择

  第二节

  教学反思:

  通过布贴风景画的学习,对学生进行热爱祖国。热爱家乡的教育,同时培养学生进一步认识布贴画的美感

  教学重点:

  进一步了解布贴风景画的工艺激发知识,比感受简洁、概括、粗犷的形式没感。

  教学难点:

  布贴风景画的制作方法

  学具准备:

  各种质地不同的布料、剪刀、浆糊,风景图片

  教具准备:

  范步骤图、彩色布、剪刀、浆糊、风景图画片。

  作业要求:

  用不同质地、颜色的布料,粘贴一幅风景画

  (一) 讲解制作过程(板演):

  (1) 构图:确定要表现的风景内容。

  (2) 画草稿(有主景、有背景)

  (3) 根据画面要表现的景物,选择布料的颜色、质地

  (4) 按照风景的远近层次进行粘贴

  次序:远景——中景――近景

  (二) 布置作业

  1. 作业内容:用不同质地、颜色的布料。粘贴一幅风景画

  2. 幻灯出示3-4幅风景画图稿,供学生参考

  (三) 学生做作业,老师巡回指导,发现问题,个别指导

  (四) 小结:选择有意境,巧用布料的作业进行平讲

  版面设计

美术教案 篇9

  奇妙的大自然——地面粉笔画

  苏教版四年级美术上册书中有二课:会变的花和会变的树。我在指导学生上这二课时,突然灵感一来,想到将二课内容进一步整合、提升,设计成奇妙的大自然,将课堂从室内移至室外,让学生真正感受大自然。学生用粉笔在水泥地上设计绘制,热情高涨,作业呈现出前所未有的丰富和生动,学生的心智进一步得到舒展。

  教学目的:

  1、 以新颖的作画方式来激发学生学习热情;

  2、 以走近自然、亲近自然,并描绘自然,给学生带来无穷乐趣;

  3、 以学生为主体,为学生的发展来考虑,真正体现新课程理念。

  工具材料:

  画稿、彩色粉笔等。

  实施过程:

  1、 课前准备。 教师在指导学生学完会变的花和会变的树时及时激发和引导学生设计一幅奇妙的大自然画稿,并给学生讲明是到室外水泥地上作画用的。

  2、 合理安排。 并非每位学生的画稿都可用来作画,教师要在尊重学生的前提下合理选择一部分画稿,并安排好作画时合作的人员,组成若干小小组,每组(3—5人)。

  3、 天气与场地。 选择连续几天是晴天的天气,在较光滑的水泥地及路面,这样不但可以保存几天,也可以让更多的学生、教师、家长欣赏、学习和交流。

  4、 合作绘制。 教师带领学生来到预先选好的水泥地,使整体画面丰富有变化,师生可讨论设计 等形状,每个约1.5平方米,每组选择在里面绘制。这个过程是学生全身心投入的过程。最后提醒学生作品旁写上题名和合作者名单。

  5、 小小组欣赏、交流。到差不多完成时小小组可相互欣赏学习,并从中调整各自的画面,在这过程中老师巡视点评并把整个过程拍摄下来。

  在整个过程中,师生亲密合作交流,气氛轻松愉快,学生在整个过程中探索、交流、合作,有矛盾、有不同观点,但最终体现出的是欢歌笑语。

  我坚信:好心情——好作品。

美术教案 篇10

  教学目标、

  1.认知目标:通过赏析,了解萝卜雕刻的艺术特征及雕刻萝卜的方法。通过学习对萝卜的雕刻培养学生的对手能力

  2.操作目标:巧妙利用各种萝卜的外形、质地、颜色进行联想,并运用雕刻方法,创作生动有趣的形象。培养学生立体造型能力和想象能力

  3.情感目标:造型游戏活动中,启发学生在平凡的生活中发现美、创造美,激发学生热爱生活的情感。

  教学重点掌握雕刻的基本方法;

  教学难点巧妙地运用萝卜的形状、质地、颜色完成一件富有创意的雕刻品。

  教学准备小刀、萝卜、豆子、玉米粒及各种图片等;

  预习要求萝卜、刻刀、豆子、纽扣等装饰物。

  教学过程二次修改、旁注

  一、组织教学

  检查学生的课前准备情况

  二、讲授新课

  1.要求学生把准备好的萝卜放在桌子上,教师抽出几种不同形状的萝卜,分别提出不同的造型设想。

  (1)假设这是一件美丽的装饰品,你怎样去做出你的想法?

  (2)萝卜的皮和肉的颜色是不一样的,你怎样巧妙地运用它们自身的色彩?

  2.出示:柱雕

  思考问题:图案有什么样的效果?想一想是怎样制作出来的?

  教师小结:柱雕在形式上分为两种,种是整柱雕,即整个柱子的画面内容在一个平面上,第二种即是分段雕刻,分层内容都不一样,每层之间都用圈线花边分隔开,在图案的效果上都是装饰性的浮雕。

  3.指导学生制作:

  (1)准备构思:

  A、以不同造型的萝卜作出初步创设

  B、用铅笔在萝卜上画出图样

  (2)雕刻制作:

  A、教师查看学生画在萝卜上的图样并指出修改意见

  B、讲解用刀的方法

  C、教师示范雕刻在雕刻时要注意小刀的角度,灵活运用注意安全。

  (3)指导操作要求:

  A、图样不要太琐碎

  B、巧妙利用萝卜皮和肉的色彩对比

  C、灵活运用小刀的角度深浅进行雕刻图样间的红白或青色彩对比要合理

  D、灵活运用各种辅助材料,如用豆子、玉米粒等进行装饰。

  三、小结

  对学生制作出的作品进行展示,指出不足,提出要求给予鼓励。

  四、 雕刻作品欣赏,要让学生懂得雕刻的艺术魄力与艺术价值。

  五、布置下一节课的学具:

  收集船的图片,水彩笔,铅笔等色彩画工具。

  板书设计:

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