美术教案

时间：2022-08-23 10:44:20 美术教案我要投稿

【推荐】美术教案模板八篇

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，常常要根据教学需要编写教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。教案应该怎么写呢？以下是小编为大家整理的美术教案8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

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美术教案篇1

　　一、教材分析

　　本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第一课，课题为《力量与生命——外国雕塑赏析》。属于欣赏评述单元。教材选取了西方各个历史时期具有代表性的优秀作品，基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析，让学生了解不同文化背景下雕塑的特征，了解雕塑艺术品对生命的赞颂，雕塑作品所具有的恒久生命力。

　　雕塑艺术是人类情感外溢的物化形态，是文化的重要组成部分，不论古代还是现代，雕塑的创造都体现着时代的文化精神，是人类力量与生命的传达。

　　二、教学目标：

　　认知目标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。

　　技能目标：通过赏析，发展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。

　　情感目标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。

　　创造目标：雕塑既是提高的艺术，又是普通的艺术;既是古老的艺术，又是现代的艺术。通过赏析，打通学生对所学知识的链接整合能力，用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。

　　教学重点：通过对雕塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。

　　教学难点：通过党析，理解雕塑作品的抒情与象征性。

　　三、学情分析：

　　本课的教学对象是九年级的学生，学生对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏，学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生，而且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂这些经典的外国雕塑对于学生来说的确有些难度。

　　四、教学方法：

　　自主探索法、合作学习法、故事引趣法、拓展延伸法。

　　五、教学准备：

　　教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件

　　学生准备：上网查找外国雕塑的相关资料;收集不同时代艺术家的相关背景资料。

　　六、教学设计：

　　(一)引导阶段：(设疑导入)

　　出示一块大理石。

　　问：从这块石头中你能领悟到什么?

　　米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。(1501年，米开朗基罗走进佛罗伦萨教学的庭院，发现一块在那儿闲置了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像《大卫》。米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品。)导入课题。

　　(二)合作探究阶段：

　　1、媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。

　　请学生分析两幅作品。

　　重点：《维伦多夫的维纳斯》：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》：庄重、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

　　2、文艺复兴时期作品展示：《摩西像》。

　　请学生结合文艺复兴的相关背景知识解读作品。

　　重点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他以写实的手法，用准确的人体解剖学知识，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的雕刻家有极大的影响。

　　3、18~19世纪作品：《伏尔泰坐像》;《巴尔扎克像》。

　　请学生比较分析两幅作品对人物内在气质的刻画。

　　教师根据学生的讨论及时总结。

　　重点语：《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体现哲学家的智慧。《巴尔扎克像》注重人物的精神状态。

　　4、20世纪初期作品赏析。《张弓的赫拉克勒斯》;《河流》。

　　请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。

　　重点语：《张弓的赫拉克勒斯》：粗犷、奔放、现代感。《河流》：象征性。

　　5、现代派作品赏析。《国王夫妇像》;《空间中独特的连续形体》;《马》;《吻》。

　　四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。

　　重点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。《国王夫妇像》：具象与抽象。

　　6、雕塑与城市环境。《高速》;《衣夹》。

　　四个学习小组分别比较两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。

　　教师进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑则使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观;而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系，使建筑空间组合更有变化;雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、建筑共同形成新的环境艺术。

　　(三)感悟体验阶段

　　1、你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗?

　　2、你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗?城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗?

　　3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品?

　　(四)归纳巩固阶段。

　　1、为什么说雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合?

　　2、西方现代雕塑的发展趋势?

　　3、《国王夫妇像》怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息?

　　(五)课后拓展

　　结合雕塑与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。

　　你喜欢中国雕塑吗?中西雕塑有何差异?

美术教案篇2

　　[课时类型]：设计制作

　　[教学目标]:

　　1.认知目标：了解服装设计的基本知识。

　　2.技能目标：启发学生积极探索，能运用服装设计知识和相关技能绘制出不同的效果图及制作出不同的服装模型。提高学生对着装美的鉴赏能力、创新能力和审美情趣。

　　3.情感目标：培养学生团结协作的精神，激发学生热爱生活,以及发现美、创造美的愿望。

　　[重点难点]:

　　如何将服装设计的基本知识（款式造型设计、色彩设计、面料选择）与学生趣味性相融合。引导学生设计制作过程，即用碎布头或彩纸剪贴服装的动手能力。

　　[教具准备]：

　　多媒体课件，预制供学生叠加粘贴服装的男女人体模特剪影图。

　　[学生学具]：

　　铅笔、彩色水笔或蜡笔，各色布头或彩纸、挂历纸、剪刀，胶水等

　　[教学过程]：

　　一、导入阶段

　　1.看学生服装表演，了解服装设计的作用，导入本课的学习内容。

　　2. 出示服装设计作品投影片，引导学生欣赏并讨论：学生装应该具有什么特点？

　　3.学生用几何形组合服装造型，介绍服装设计过程的几个环节。

　　（1）服装的款式造型设计（要与人的职业、身份相适应）。

　　（2）服装的色彩设计（要与人的肤色、发色成对比或调和关系，如同种色组合、类似色组合、对比色组合，同时也要考虑人的职业、身份）。

　　（3）服装面料选择

　　二、发展阶段

　　1．教师引导学生认识服装设计制作方式，指导学生进行学生装设计练习：

　　（1）效果图的绘制：从整体造型入手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓。其次用彩色水笔或蜡笔着色。线条应简练概括，涂色不必过于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。

　　（2）用彩纸剪贴服装，教师预制的男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，以便展示自己的设计效果。

　　2．要求每位同学选一种自己喜欢的方式，设计男、女装一套。

　　三、评选学生装设计作业

　　方式：1、小组推选最好的两幅作业上墙。

　　2、模拟学生装展示。

　　讲评：学生自评、互评、教师点评

　　四、课后拓展

　　运用所学知识为父母设计一套服装。

美术教案篇3

　　本次活动我选择的是大班的美术活动，《奇妙的线条》。本次活动的第一个目标就是学习合理的搭配颜色；第二个目标是能够在不规则的线条画里找出小鱼并添画鱼的眼睛、嘴巴、鱼鳍、尾巴及花纹；第三个目标是体验画小鱼的乐趣。我的活动是围绕着这三个目标展开。一节活动下来，我几乎都是按照我设计好的活动步骤一步一步进行，整个课堂气氛活跃，幼儿都能积极参与到活动中去，幼儿都与我的积极呼应，和幼儿的.互动也很自然，幼儿作品的完成情况也很好。但在有些环节和细节的处理上，我认为做得还不够，我总结了以下几个仍需要改进的问题：

　　首先是在教具准备上，我认为自己准备的还不够充分。在出示教师范画时，我才发现自己有两条鱼的鳍没有画上，导致后面的活动设计有些改动，在请幼儿添画鱼鳍时耽误了一些时间，因此在教具的准备上要细心加用心，千万不可马虎。

　　其次就是在教学环节上，对于一些突发的问题过于较真儿，反而起的相反的效果。比如幼儿把鱼的鳍叫鱼翅，更有甚的鸡翅，在这里其实教师可以用一句话就解决的问题，而我却纠结在这个问题上，这里反而耽误了幼儿作画的时间，因此在活动过程中幼儿出现的突发的与活动关系不是很大的，不必去过多的纠结在这个问题上，要机智处理。再比如在教学过程中要充分考虑幼儿的感受。要站在幼儿的角度看待问题：在让幼儿回忆小鱼是什么样时，有的幼儿说到了花纹，

　　我没有理会，还是想按照我预想的步骤来，总想着先画鱼的头，再画花纹，这样做是不正确的，应该按照幼儿的想法来，教师应做到尊重幼儿的想法，这样幼儿才会乐于参与。

　　再次就是在细节的处理上考虑的还不够透彻。比如在让幼儿伸出右手的食指的过程中，我没有考虑到镜面的问题，导致了幼儿都伸错手了，让幼儿伸右手，而老师应该伸左手的，这个方面没有考虑到；再就是个人的口头语的问题，在活动中我会经常不自觉的做“嘘”的这个动作，我想一个好的老师这些东西都不应该有，以后一定要改掉这个坏习惯。

　　最后就是活动结束的总结要具体、全面。当幼儿说完喜欢哪幅画，并说完理由后教师要做一个全面性的总结，比如幼儿哪些小朋友创意很好、哪些小朋友颜色涂得很棒、哪些小朋友添画了一些其它的东西，很好等等。这个环节我认为总结的还不够全面。

　　以上的这些都是需要我今后改进的地方。我想通过我不断地反思、改进、总结、改正，整个活动会变得更加的透彻，会更加的清晰、完整。只要有一点改进，我认为那就是提高，就是我迈出的一小步，许多个小步会变成一大步，我相信通过我的努力，一定会达到我想要的好的效果！

美术教案篇4

　　教材分析：

　　本课引导学生初步认识不同种类的线条带给人的美感，培养学生的设计造型能力。教材中展示出画家毕加索《坐在柳条椅子上的朵拉马尔》，目的是引导学生感悟画面中不同种线条合理组织给人带来的美感，感受画家非凡的创造力。《苗族蜡染图案》线条流畅，既有秩序又有变化。给人以装饰的美感。教材还选择了一些不同内容的学生作品，给师生比较大的选择空间。同时，学生在作画过程中也可以参考。

　　教学目标：

　　1、初步感受不同种线条带给人的美感。培养学生的造型能力。（知识与技能）

　　能用不同种线条组织一幅画面，表现出一定的美感。

　　2、通过对作品的观察、比较，培养学生的观察、分析能力。（过程与方法）

　　3、通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。（情感态度与价值观）

　　培养学生的创新精神和合作意识。

　　教学重、难点：

　　重点：初步感受、体验艺术作品中线的美感。

　　难点：如何运用不同种线条表现美感。

　　教学过程：

　　一、寻找线条，故事导入

　　1、小蜗牛去奇妙的旅行，邀请四个小朋友陪同，谁愿意呢？展示小蜗牛爬行的痕迹，引出四种不同的线条，导出课题。

　　2、学生分组到前面找到的线条,说出名字？(直线、曲线、折线、弧线、螺旋线）不同线条给人不同得感受。出示课件

　　3、小小的线条真神奇，能变换出这么多种，今天我们就用这些会变的线条上一节有趣的绘画课。

　　4、课件欣赏：建筑物、动物身上的线条

　　二、描绘线条

　　1、刚刚我们看到了那么多线条：直线（建筑）挺拔、曲线（雪景）飘渺、折线（建筑）坚硬、弧线（彩虹）柔美、立交桥（螺旋线）旋转。看来线条还真是到处都有。那么，你能不能试着画画呢？

　　2、比一比，看看哪一组画的最棒。

　　3、进行小组评比。

　　三、应用线条

　　1、线条千变万化，在生活中随处可见，你来说说我们在利用线条的时候，怎样进行排列？

　　2、播放课件:

　　（1）欣赏线条动画“神舟七号”飞行。

　　（2）欣赏艺术作品：线条肖像画：毕加索的作品《坐在柳条椅上的朵拉.马尔》看看艺术大师是如何运用这些线条的。

　　（3）《苗族蜡染图案》

　　有秩序、有变化、线条流畅，给人以装饰美感

　　小结：线条既要有不同种类的变化也要有一定的秩序才能给人以美的感受，好，那我们作画得时候也要注意这几点。

　　四、表现线条

　　刚才同学们看了这么多学生作品，你能画出这么多有变化又很漂亮的线吗？那就要同学们多练习啦！这节课我请同学们当一回设计师，你们自己设计喜欢的东西用会变的线条来装饰衣服、陶罐以及很多各种各样得物体。

　　五、展示作业

　　1、学生自评互评：哪一幅作品线条比较突出？为什么？哪一幅需要改进？

　　2、通过学习你有哪些收获？

　　六、小结

　　通过这节课学习，我们认识了线条朋友！它不仅可以给我们带来丰富的想象、美丽的画面，还使我们的生活多姿多彩。

美术教案篇5

　　大班美术《美丽的蜗牛》

　　一、活动目标：

　　1、引导幼儿用草绳盘成螺旋状，正确使用胶带贴在圆形纸上。

　　2、指导幼儿使用颜料装饰盘好的草绳，发展幼儿创造美感的能力。

　　3、将幼儿的成品装饰环境，让幼儿感受创造的快乐，体验到乡土活动带来的乐趣。

　　二、活动准备：

　　1、收集草绳、装草莓盒子的竹编盖子、棉花、白色旧丝袜

　　2、将白色丝袜和竹编盖子做成蜗牛外型，画上眼睛嘴巴。

　　3、圆形纸、双面胶带、针线包、颜料、毛笔等。

　　三、活动过程：

　　1、导语：森林里要开比美大会，许多小动物都设计了漂亮的衣服，准备参加比赛。可是有只小动物没有漂亮的衣服，着急的哭了。（出示小蜗牛）你们想帮助它吗？今天我们要做设计师，来帮助小蜗牛参加比赛。

　　2、引导幼儿用草绳盘成蜗牛的外壳。

　　（1）师语：我们今天为蜗牛设计衣服使用的是又环保又特殊的材料——稻草。你在哪里看到过稻草？

　　（2）蜗牛的外壳是什么形状的？（螺旋形）你怎样让草绳变成螺旋形呢？

　　（3）幼儿尝试用草绳盘成螺旋形。

　　3、教师示范如何将草绳粘贴在圆形纸上。

　　重点：草绳粘贴的技能。

　　师幼互动：主动请老师帮忙，用针线进一步固定盘好的草绳。

　　4、为蜗牛壳涂上美丽的颜色。

　　（1）师语：蜗牛壳做好了，可是蜗牛还是不满意。你们想一想为什么呢？

　　我们还要用颜料为它的衣服画出美丽的色彩。

　　（2）请幼儿说一说，自己想为蜗牛涂上怎样的色彩。

　　5、教师再次交待操作重点：

　　先贴胶带——草绳盘成螺旋状——请老师帮忙用针线加固——用颜料上色（保持干净）

　　—— 和老师合作将衣服贴在蜗牛外型上。

　　6、幼儿操作，教师给与指导和帮助。

　　7、请幼儿向客人老师展示自己的作品。

　　8、将幼儿的作品布置在长廊上，美化环境，让幼儿感受创造的快乐。

美术教案篇6

　　《怪兽奇想》教学设计

　　课题：怪兽奇想（苏教版小学美术教材第三册第12课）教学目的：1.培养想像力和形象创造力。 2.训练学生的概括、想像、夸张和构图能力。教学重点：形象的设计能力。教具学具：图片、实物投影仪、水彩笔。教学过程：一、组织教学检查学生的学习用品准备情况。二、导入 1、引导讨论，创造讨论气氛。

　　①、说说自己喜欢的动物。（如小猫、小狗、小兔、老虎……）

　　②、说说没见过的动物。（如龙、恐龙、太空怪兽……）

　　③、再说说这些动物有什么特征。（它们身体庞大、样子凶猛……） 2、小结，揭示课题。这些怪兽都是人们想像出来的，这节课我们一起来创造新的怪兽形象。

　　三、新授 1、出示龙的图片让学生欣赏。 ①、这个怪兽叫什么？ ②、它是由谁创造出来的？龙是我们中国古代劳动人民创造的，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。 2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？（把许多动物身上的特点集合在一起。） 3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？讨论后得出结论：（结合图片进行对比）龙的角是鹿的角；龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；龙的身体是蛇的身体；龙的爪子是老鹰的爪子；龙的鳞片是鱼的鳞片。

　　4、想一想，龙生活在什么地方？这些动物有水里游的、地上跑的、天上飞的，所以龙也会在水里游，也会在地上跑，它还会在天上腾云驾雾呢！

　　四、学生作业原来怪兽就是这样创造出来的，这是多么奇特的想像啊！如果让你来创造一个怪兽形象，能不能让大家更惊奇？好好想一想，大胆试试看。

　　五、教师辅导 1、鼓励学生大胆想像，不受真实物象局限。 2、创造出来的怪兽形态要完整，具有一定的形式美感。

　　六、课内小结学生作业点评。（结合学生自己讲述的创造意图进行评析，以表扬、鼓励为主。）

美术教案篇7

　　活动目标

　　1、感受瓶上作画的快乐，喜欢并主动参与活动

　　2、通过观察脸谱的特点并写生，提高幼儿的观察力。

　　3、巩固复习线描画，学用密集排列的线条装饰花瓶，提高幼儿的表现力和想象力。

　　活动准备

　　PPT课件、花瓶若干只，脸谱一个、水粉颜料、排笔、音乐

　　活动过程

　　一、引出课题。

　　1、放音乐，出示京剧脸谱；师："你们看，谁来了？大花脸来我们班作客，你们高兴吗？小吴老师还为他准备了一份大礼物。"2、出示范例瓶子。

　　师："你们瞧，这是什么？"师以大花脸的口吻："这花瓶真漂亮，咦？这上面是我吗？谢谢你们的礼物。不过我想知道小吴老师是用什么方法把我弄到瓶子上去的？"

　　二、探讨方法。

　　1、介绍写生画。

　　直接对着物体来画，叫作写生画。写生时一定要画得像，看到的东西是怎样的，画出来的也要是怎样的。

　　2、用脸谱装饰花瓶。

　　演示将脸谱贴在画好的花瓶上。

　　（1）、师以大花脸的口吻："你们画的花瓶真好看，让我再仔细瞧一瞧！"（2）、师边讲边演示："大花脸看着大花瓶，大花瓶怎么了？"（3）、师小结：那么我们就叫它花瓶脸谱。

　　2、讲解示范用脸谱装饰花瓶。

　　（1）、先画出它的大鼻子，用胖胖的三角形表示；（2）、现在大鼻子两边画上两只圆眼睛；（3）、然后在大鼻子下面画上一张大大的方嘴巴，里面画上尖尖的牙。

　　（4）、既然是"大花脸"，那就要把脸画花，画满，那我们就用线描的方法在它的脸上画上密密麻麻的线条或图案，可以用直线、曲线或折线、波浪线等，也可以用圆形、三角形来装饰。

　　4、幼儿练习装饰花瓶。

　　（1）、提醒幼儿线条排列要密集，可用粗细不同的勾线笔进行线描。

　　（2）、鼓励幼儿大胆装饰出与别人不同的花瓶脸谱。

　　（3）、鼓励幼儿以桌布为背景，用线描法进行添画。

　　三、作品点评。

　　1、表扬线条排列密集，画得大的幼儿。鼓励其他幼儿更大胆一些。

　　2、花瓶脸谱带着所有的"新伙伴"随音乐做各种京剧动作走出场外。

美术教案篇8

　　一、教材分析

　　本课是“综合*探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术，激发学生的学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演，体验戏曲艺术特有的魅力，感受合作学习的乐趣。

　　这节课要求学生综合运用所学的知识，来完成不同材料的选择、设计、制作。所以在学生作业时，老师提出任务，稍加启示，剩余的时间让学生各得其所，自得其乐。学生的学习兴趣是求知的兴奋感与成功感的结晶。那么，培养学生的学习兴趣、态度与自信心，培养创造性和实践能力是本教案设计的理论基础。

　　具体到教学过程中则以谈话与游戏方式导入，螺旋上升拓宽知识面，以学生参与体验为主，尽可能的使美术属于每个学生，同时注意愉快教学，做到善教乐学。注意控制各个教学因素，如：内容方法、师生关系。使学生以愉快轻松、饱满的情绪进行学习。

　　二、教学内容与目标

　　⑴、了解中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。

　　⑵、选择合适的材料，根据人物进行化妆和设计。通过听、说、唱、演等实践活动，发展学生的创造思维能力。

　　⑶、激发学生对中华传统文化的热爱之情。

　　三、教学重难点

　　重点：通过了解戏曲艺术的有关知识，加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解，表达对民族艺术和美好生活的热爱之情。

　　难点：根据所表演的人物进行化妆和服装设计，表演能突出人物的个性特征。

　　四、教学方法

　　⑴现代化教学手段，多媒体课件、声像、视听结合；

　　⑵充分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道的参与体验；

　　⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。

　　五、教学准备

　　学生：自带制作材料，收集戏曲知识资料

　　教师：课件、戏曲影像资料、课前准备工作

　　六、课前准备

　　1、《戏曲大舞台》节目创意策划。

　　2、师生角色转换：主持人和观众（小票友）

　　3、热身互动：播放录像（麻城东路花鼓戏《风筝误》选段）

　　七、教学设计

　　一）、情景设置，引入新课

　　1、播放“戏曲大舞台”节目片头。（课件）

　　2、主持人互动：亲爱的同学们，可爱的小票友们，大家上午好！

　　欢迎来到今天的《戏曲大舞台》。我们的口号是——戏曲大舞台，人生大智慧。今天的节目将会引领你们进入一个全然不同的戏曲世界，品尝中华文化中最醇厚的一杯佳酿。

　　3、出示课题：请让我们一起走进——“精彩的戏曲”世界！

　　二）、自主学习，探究新知

　　1、梨园闯关我挂帅——戏曲知识竞赛

　　将课前搜集的戏曲知识进行整理汇报。（奖励小红旗）

　　①戏曲的历史（起源于原始歌舞，是融音乐、美术、文学、表演、武术、灯光、服装、道具为一体的综合艺术，京剧是中国戏曲中的“国粹”。）

　　②戏曲的种类（共有317各地方戏曲，京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏........）③戏曲的行当（生、旦、净、丑）

　　④京剧的脸谱（色彩寓意：红、黑、黄、蓝、白）

　　2、欣赏京剧片段《三岔口》，重点探究分析：戏曲的艺术特点和京剧脸谱知识。学生活动：

　　看一看（播放录像片段）、学一学（学生表演）、唱一唱（唱腔）、演一演（故事）

　　3、理解戏曲艺术中的美术表现形式：道具、服装、化妆等。

　　师生活动：

　　画一画（教师范画脸谱）、做一做（教师制作：服装、道具）

　　三）、艺术实践，分组合作

　　1、讨论创作构思，按照构思进行现场分工分组：导演组、道具组、化妆组、服装组、表演组。

　　2、实践任务：以小组分工合作的形式，用带来的材料进行制作，打扮成戏曲《西游记》中的人物并进行表演。

　　3、教师辅导，对在制作过程中有困难的小组进行指导，并进行合理分工。

　　四）、展示表演，共享成果

　　1、戏曲表演《西游记》片段。

　　2、学生展开评议、赏析：服装、道具的制作效果、学生化妆情况、表演情节等。

　　五）、课堂小结，靠后拓展

　　1、小结：师生共同谈谈这堂课的收获以及快乐体验。

　　2、拓展：课外收集麻城东路花鼓戏知识并学唱。

　　3、播放视频片段，师小结语：中国的戏曲文化源远流长，特别是京剧艺术，博大精深，美妙绝伦。通过这一堂课的共同学习，给予大家的是一种熏陶和指引，希望这节课成为学习戏曲知识的良好开端。

　　戏曲与美术教案篇三：戏剧美术教案

　　戏剧美术教案

　　教学目标：对中国戏剧以及戏剧美术的面貌和基础常识有初步的了解，愿意亲近和了解中国戏剧美术，从而增强对民族优秀艺术文化的热爱之情，培养民族自豪感。

　　重点：脸谱与戏曲的基本知识。

　　难点：区分戏曲的不同角色和怎样画脸谱。

　　教具：电脑多媒体课件、课本等。

　　教学过程：

　　一：组织教学

　　师生相互问好

　　检查学生的出席情况

　　检查学生的工具是否齐全

　　二：导入

　　播放《说唱脸谱》的歌曲。

　　然后接触戏剧美术，学习画脸谱。

　　三：讲授新课

　　今天要学习的题目是《戏剧美术》却画脸谱，两者有联系吗？话剧、歌剧、舞剧、戏曲都属于戏剧，脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。这就是两者之间的联系。它所创造出来的行当分明戏装和佩饰，性格鲜明的各类脸谱，独具特色的舞台布景，丰富了戏剧艺术的表现力，与丰富多变，韵味悠长的戏剧唱腔一起构成中国独特的民族戏剧文化。

　　戏剧美术按照戏中人物“生旦净丑”的行当和“忠奸善恶”的人性划分来设计和装扮角色。

　　不同人物性格和身份，他们的脸谱颜色也不同。

　　它的颜色还表现了人们的忠奸善恶，美丑及其性格和身份的特征。

　　红色：作为主色，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽、姜维；用作副色，暗示人物命运蓝色：表示刚强、粗犷、骁勇、桀骜不驯，如马武、单雄信、窦尔敦、吕蒙等。

　　黑色：象征刚烈、勇猛、铁面无私、公正、粗率、鲁莽，如包拯、李逵、张飞、牛皋、尉迟恭、杨七郎、项羽等。

　　绿脸：象征刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格，如青面虎张青、程咬金、公孙胜、柳仙等。白脸：象征阴险、狡诈等性格，也称奸臣脸。如曹操、严嵩、董卓、赵高、秦桧、贾似道、毛延寿、司马懿、高俅等。

　　黄脸：象征性格猛烈凶暴、内心有计、残暴善战。如典韦。

　　四：课堂练习

　　运用绘画创作形式，创作一个中国戏剧人物脸谱。

　　巡回辅导

　　五：小结

　　大家这节课表现的很好，了解了戏剧，还勾画了五彩的脸谱，你们的思维非常活跃，想象力丰富，相信大家在以后的美术学习中会有更出色的表现。