精选美术教案模板10篇
作为一无名无私奉献的教育工作者，就不得不需要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编精心整理的美术教案10篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术教案 篇1
一、教学目标：
1、指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。
2、指导学生采用Windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3、引导学生通过创意感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦，对现代化的工具产生浓厚兴趣。。
二、教学重难点：
在Windows图画程序中绘制简洁的图案。
三、教学课时：
1课时。
四、教具学具：
电脑。
五、教学过程。
（一）组织教学。
检查学生用具准备情况
（二）讲授新课。
1、引导阶段。
（1）做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。
（2）复习学过的Windows画图程序的*作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。
（3）教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。
（4）利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。
2、发展阶段。
（1）教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。
（2）教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转、拉伸和扭曲等变化的电脑绘画方法。
（3）让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作。
（4）鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲，制作出有独特情趣的四方连续纹样。
（三）学生作业，教师辅导。
在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。
作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。
（四）收拾与整理。
指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。
（五）课后拓展。
鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。
六、教学后记：
三年级学已有了一些浅显的电脑绘画知识，但是经验还不够足，因此，这堂课主要还是让学生感受体验电脑绘画所特有的功能与效果，让学生在玩中学，学中玩，他们表现得都十分投入，有的学生一堂课完了还不肯离开，从中可以感受到电脑绘画强烈的吸引力。
美术教案 篇2
笔的世界
一、 教学目标：
1、 明确笔的功能和外形之间的联系，了解笔的形状与手形的联系。
2、 欣赏各种款式的笔，了解笔的每个部分的功能，并联想出各种新颖的笔形和功能。
3、 学习设计搞的绘制方法，培养学生的动手能力。
二、 教学重点难点：
重点：了解笔的功能，并根据手的形状设计出笔的外形。
难点：设计一支新颖的笔，用设计稿的形式完成。
三、 课前准备：
各种各样的笔，彩纸，笔
四、 课时：一课时
教学过程
一、 导入：
1、 出示一支款式新颖，功能多样的笔，提问，你能猜出它有多少用途？
2、 出示课题：笔的世界
二、 新授：
1、 请学生把收集到的笔集中起来，举办一个“笔的世界”展览会。
2、 请学生上台介绍一下自己的笔有些什么功能，哪个方面设计的比较新颖。
3、 实物投影出示书上作品，讨论，哪些地方设计比较新颖，有创意。
A、 用日历表装饰又美观又大方。
B、 上粗下细显的非常可爱。
C、 握笔的地方设计的很圆润，保护手长时间写字时手指不疼痛。
D、 凹凸有致的笔型顺着手的外形，握笔非常舒适。
E、 夜光笔，随身带着可以当小电筒。
F、 米老鼠的耳朵会动是按钮的功能
你还能说出那些其他新颖的功能呢？
三、 分析笔的组成部分：
笔尖，握笔处，笔杆，笔头，可围绕这几个部分进行设计。
四、 教师师范：
1、 根据四个部分设计出笔的外形
2、 把需要增加功能的部分进行变形，添加。
3、 用图表的形式添加各部分的说明文字。
4、 涂色。
五、 学生进行创作。
六、 举办“新颖的笔”设计作品展，评出最佳外形奖，最佳功能奖和综合奖。
美术教案 篇3
教学目标
[德育目标]：培养学生动手动脑能力和协作精神。
[智育目标]：利用废旧材料，设计制作会走的玩具。
[素质发展目标]：引导学生通过自己的设计和制作，感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重点难点
[教学重点]：发展学生的创造性思维和动手实践的能力。
[教学难点]：如何种使玩具走起来
教学准备
旧挂历纸、包装纸、蜡笔、水彩笔、剪刀、胶水、彩色纸等各种绘画和手工材料。
学生活动设计
动作制作
教学过程
一、组织教学
二、检查用具
三、导入
1、出示会走的玩具，引导学生观察和分析。导出课题。
师：小朋友门，老师这儿有一个小玩具，同学们仔细观察和思考：小玩具和我们以前制作的有什么不同？
生：思考，讨论、回答。
四：授新
1、总结学生发言，引导学生思考。我们的小玩具会走，可是它为什么会走呢，还有什么其他的方法让小玩具走起来么？仔细观察，四人小组讨论。
2、示范说明集中会走的玩具的具体方法和步骤。
师：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具走动，必须是腹部贴地挪动身体。而我们今天制作会走的玩具的小秘密是什么呢？
师：你们观察得很仔细，非常好，知道了它，我们就能制作出会走的玩具了。
3、欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。
师：可是，用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）
五、布置作业：
师：小朋友们，我们已经知道制作会走的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会走的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具走的最好，最长。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。
六、制作
教师总结:
今天我们初步学习制作会走的玩具，而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具，生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰，充分利用成为有用的物品。设计意图
学生观察分析玩具的特点。讨论启发思维。观察小朋友作品，发散思维。自由创作，培养动手能力。
教后反思看到这课让我回忆到自己儿时的玩具，那时候哪能和现在的孩子们的条件相比，但是我们能拿几个瓶盖变着花样玩半天，开心的不得了呢！而现在的孩子们今天爷爷买个玩具，明天外公送个玩具，各种高档玩具找一个专门的柜子来装，而孩子的兴趣呢？可能就几天的热情，就将几十元甚至几百元的玩具“冷冻”到柜子里当摆式了。本课的学习要求让学生用废弃材料做一个会走的玩具，实现我请学生自己看教材上的图片，自己收集所需的材料，我没有明确要求必须带什么，完全让学生自己做主带学具，上课时，聪明的学生们都想好要做个什么作品了，不就是让玩具“走”起来嘛！学生们还不等我问“怎么样使玩具走起来”这个问题，就开始象个小老师一样来教我了，“把一次性纸杯用剪刀剪个小口，把手指放进去当玩具的“脚”不就可以走了吗？”“还可以做几个轮子拉着走呢！”学生作品仿照教材上的作品多，会走的圣诞老人、会走的大公鸡等等。
美术教案 篇4
一、教材分析
本单元"初中美术教案7年级上册08课门"依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置，学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。
本课门是入学后美术课的第一个教学单元，有意识让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握，这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限，降低专业要求的精神，本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力，通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。
教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征，尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间，其目的让学生细心观察人物特征，形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片，具有亲切感，以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析，引导学生感受画家如可表现人物特征。
教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征，和学生一起探讨人物特征的表现方法，有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。
教材学习活动安排环环相扣，层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动，临摹画家的人物头像作品，分析人物特征，体会用笔技巧，学生通过初步体验，感受人物头像的基本画法，为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图，使学生对不同媒材的表现效果有一定认识，而且难度上适合学生的实际水平。
“活动三”是本单元的重点，即让学生自主表现，为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考，鼓励其采用夸张的手法大胆表现，使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。
“评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准，以供学生、教师参考。
资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。
学习大空间中选择了不司画种的头像作品，引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。
二、教学目标
学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，初步了解表现人物特征的方法。
学生能尝试运用一定的方法，大胆地表现同学的特征。
学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。
三、教学思路
教材篇首提供的学生照片不是范图，只是在教学过程中起提示作用，引发学生的共鸣，在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片，在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点，教材提供了画家的头像素描范作，以及局部放大图例，教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习，教材提供难度适宜的素描头像范例，在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用，可以通过教材图例分析，还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念，以及提供的半身、全身的人物画范图，只是给学生提供选择的空间，重点还是强调人物头部特征的捕捉。
本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言，因此范图的选择很重要，课前要做好充分准备。教师在教学过程中，各环节的导入注意以情动人，以趣启智，‘结合设问的方式引导学生讨论，鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂，对学生提出相应要求，避免攻击性的语言，培养学生健康友好的心态。
安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式，一方面加强学生的交流互动，另一方面能合理安排拍摄工具，有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行，首先明确学习活动要求，讲解摄影中的技术问题，然后分组安排组长，对其下达任务并要求及时反馈信息，最后强调纪律以确保活动的顺利进行。
同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定，并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。
四、教学选择
教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征，并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验，数码相机是最佳选择，便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。
教学也可以用两课时完成，第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制，户外教学可能难以开展，可安排课外完成，把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱，或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流，通过分析、描述、感受达到教学目的。
五、教学建议
1．关于教材处理的建议。
本课围绕头像表现这一主题，设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用，教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备，教学导入图片可选择本班学生的头像照片，满足学生兴趣需要，选择的分析范图要大而清晰。
2．关于教学情境创设的建议。
本单元是新学期开学后的第一个教学单元，良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极性，指导学生以拍摄方式捕捉同学的特征，学生在相互拍摄的过程中交流认识，使学生在愉快的氛围中，在描述、感受中认识人物特征及其表现方法。
3．关于教学方法灵活运用的建议。
教学方法可根据教学需要、实际学情灵活处理，一般以谈话法、比较法为主。谈话应紧密围绕人物特征及表现的相关问题展开，向学生提出问题，提问要目的明确、有计划、有步骤进行，使学生思维处于积极状态，通过独立思考、讨论交流获得知识。比较法的运用能有助于学生对客观对象形成正确认识，通过生活中人物特征的比较，生活中人物与绘画作品人物的比较，不同形象特征、不同表现形式的人物绘画作品比较等等，帮助学生感受人物特征，把握造型表现的方法。
4．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议。
教师可利用数码相机、摄像机随堂拍摄本班学生，也可以用速写形式示范捕捉本班学生特征。教学展示挂图要大而清晰，作品可以教师自己创作，也可以放大临摹。教师准备的学生临摹资料建议大小合适，学生临摹中无须考虑缩放问题。
5．关于采纳不同教学组织形式的建议。
描述同学特征环节可以采用小组讨论形式，以小组为单位交流照片，并评出特征最明显的同学，选出代表针对讨论结果发言，加强学生合作意识。学生作业可采用评比形式，通过学生互评选出形象特征把握最好的作业加以表扬鼓励。
6．关于学习指导方法和学习小窍门的建议。
本课有意识降低难度来提高学生学习兴趣，但必要的知识点还应让学生掌握，例如在学生临摹练习中，教师应帮助学生分析范本，使其对范本的构图、形象塑造、技术处理等问题有所理解，如有必要可以示范或准备步骤图，避免学生不知所措，无从下手。
美术教案 篇5
课程内容：
1、素描的定义、产生及发展；
2、素质的基本分类和学习意义；
3、素描的工具和材料；
4、素质观察方法；
5、认识点、线、面
教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，素描的基本学习方法。 重点难点：三度空间的理解与素描的观察方法教学环节一、素描的定义
一、名词解释
广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
二、素描的分类
按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。
① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。 ② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。
三、素描的工具与材料
绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。
1.铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[B](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中２Ｂ、６Ｂ最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。
2．炭笔
炭笔种类繁多，除了木炭条外，更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。
◎木炭条
1.多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。
2.选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。
◎炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。
3.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔
4.橡皮擦、可塑性橡皮必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。
四、认识点、线、面
1、体积
① 体积感
所谓体积，便是自然界的实体在三度空间中所占据的空间位置。体积与空间是相对应的，体积是有的存在。而空间却是无的存在，也就是实与虚之间的关系。
② 明暗与结构
在素描的实际进行上，光影素描通常以感性出发，先掌握大体的造形及调子，再经由分析深入刻画细部，最后进行整体调整而完成画面。但结构素描的训练方式，则是由内而外的理性观察，再加以表现；
表现在人体上，便是透过解剖结构的理性观察与分析，再借助形体结构的几何构成来概括对象。
2、方向面
光线与结构面之间的明暗变化，这种关系在明暗素描的练习过程中，扮演极为重要的角色。不同的结构体，是由无数的结构面组合而成，而不同的结构面因光线的投射角度不同，而各具有不同的明暗调子，这种不同方向面的明暗变化，便是视觉上判断体积厚度的一个重要的依据，在绘画的表现上也不例外。
3、三面五调
三面：黑、白、灰
五调：高光、中间调、明暗交界线、中间调，反光
高光：
在受光面部份，结构面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时，单位面积反射光量最多，故为受光面的最亮处，在结构体上呈现最白的调子。一般而言，高光泛指受光面较亮之调子，以别於中间调，而高光点理论上只有一点。
中间调：
亦为受光面部份，高光以外之结构面，因光线进行角度的关系，单位面积反射至眼睛的光量，则依其角度变化而逐渐减弱，在结构体的明暗上呈现较灰的调子。
明暗交界线：
受光面与背光面的交界处，由於此处结构面与光线进行方向平行，单位面积的受光量几近於无，而且所受的反光量亦最少，因此在结构体中呈现最暗的调子。
反光：
受光面的明暗变化，受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反，其结构面的明暗变化，是受到反射光的影响，反光程度的强弱，会因光源强弱及反射物体结构面的方向、距离及材质的影响，光源愈强，反光愈强。也可以说，反光是背光面的光源，只是反光的来源通常较为复杂。一般而言，受光面的光源较为单一化，而反光则会因物体周围环境的影响，而有所变化。理论上，背光部份的明暗变化，一如受光面，不同的结构面，单位面积所受的反光程度不同，所呈现的调子，会因结构面的方向与反光进行的角度产生变化。在画面表现上，由於反光不似光源强，故多呈现灰色调子。
投影：
光源投射於结构体上，产生了受光面与背光面，而光源的进行受到结构体的阻隔，会在另一个结构体上产生投影。我们通常把物体的背光面称为阴，而投射在另一结构体所产生的投影称为影，即所谓的物体的阴影。投影的明暗调子，要根据投影部份的结构面材质而定。通常在写生练习中所观察到的投影，会受环境光线的影响，愈接近结构体的投影调子较暗，边缘线较清晰，愈远则较淡较模糊，这是因为一般的室内写生，光源较不统一，且容易受到周围各种反光的影响。
任何结构体在受光的情况下，由於结构面与光源的方向关系，基本上皆会产生以上五种明暗调子。五大调除了可以表现光线感外，更因不同方向的结构面会有不同的明暗变化，素描上便是利用这种方向面的明暗变化，暗示出结构体的体积感。
五、 课堂互动：
1、各种绘画工具的使用与特性作示范
2、线条练习的示范
3、基本静物写生组合观察与绘画示范
思考：素描与中国画的区别和联系
美术教案 篇6
一、教案背景
（1）面向学生：？□小学
（2）课时：1
（3）学科：美术
（4）学生准备：场景道具、画纸、各个小组的评价表、水彩笔、或者各色彩色纸、剪刀、胶水、观察记录表等。
二、教学课题《蚂蚁搬家》
三、『教学分析：』
1、蚂蚁搬家是孩子们喜欢的一个生动有趣的故事，因此我认为，教学的过程就应该是师生一起愉快地、相互参与体验乐趣的过程。这个故事体现了蚂蚁团结、协作的精神，寓意深刻。因此教学环节的设置应淡化双基意识，着眼于情感的陶冶和形象思维能力的培养。充分考虑德育的暗示作用，教学活动的组织形式、学习活动的方式采用小组或集体合作为宜。
2、本课属于“造型表现”学习领域的内容，是一节表现性绘画课，鼓励学生大胆想象，夸张地表现。以故事为前提，创设好情境，引导学生思考。通过对昆虫外形特征的描绘，激发探究兴趣，能让学生张开想象的翅膀，描绘出生动、有趣的蚂蚁搬家的情景。学习蚂蚁的造型表现方法是本课的一个知识点，其中包括蚂蚁的外形、结构特征及动态的表现。
四、『教学目标』
1、认知目标：观察了解蚂蚁的外型特征，抓住蚂蚁的基本特征刻画动态。
2、能力目标：能凭着自己的观察、体验和丰富的想象进行无拘无束的表达；学会与他人合作共同创作。
3、情感目标：通过对蚂蚁外型特征及搬家过程的描绘，激发对蚂蚁的喜爱和探究兴趣；在共同创作、相互学习的`过程中感受合作的乐趣和参与的喜悦，树
立集体协作意识，培养学生热爱生活的情感。
『教学重点』
重点：运用绘画形式，通过集体创作，创造性地表现蚂蚁搬家的生活情景。『教学难点』
抓住蚂蚁的基本特征刻画动态，以及蚂蚁搬家过程的拟人化的想象。
五、『教学策略及教法设计』
本课探究学习的过程为：创设情境——学习讨论——提供指导——创造表现——小结内化五大教学环节实施教学。
1、课堂伊始，我先让学生听歌曲，从学生熟悉的儿歌《小蚂蚁》入手提出问题：谁能听出歌曲里面唱的是谁？它长得什么样子？它在结构上有什么特点？并出示蚂蚁的图片，激发学生学习的兴趣，为后面的质疑探究活动奠定基础。
2、把学习的主动权交给学生。在教学过程中，我让学生自己动手先画一画，自己见过的蚂蚁，初步认识结构特征，相互讨论一下蚂蚁是怎样搬运食物的？首先想象有着夸张动态的蚂蚁形象，接着探究出蚂蚁为什么要搬家的？然后把家搬到哪里去？并能想象总结出蚂蚁搬运食物常用的方式方法。
3、理论联系实际，将学到的知识分析解决生活中遇到的实际问题。
4、课堂结束，我通过“你从蚂蚁搬家的故事中学到了什么”这一问题让学生对知识进行系统整理，并把探究活动延伸至课外。
我力求通过自己的教学，让学生通过多媒体及精美图片的欣赏，以及现场演示搬运物品的表演，鼓励学生大胆想象，用语言描绘活用行为模拟蚂蚁搬家的情景，师生互动，展开讨论学习，并留给他们充分的时间小组2人合作表现，让学生亲自动手去画，动脑去想。在学生的观察、讨论、想象中了解蚂蚁的外形、结构特征，引导学生根据自己的生活经验大胆表现，在共同创作、相互学习的过程中感受合作的乐趣和成功的喜悦。
六、『教具准备』
教师自己制作多媒体课件。
为小组准备：画纸、各个小组的评价表、水彩笔等。
小组查阅、搜集有关蚂蚁的资料，图片等。
七、『教学过程』
（一）、创设情境
播放儿歌《小蚂蚁》导入：
（目的：根据教材内容和蚂蚁的生活环境特点创设教学情境，激发学生的学习兴趣。）
【百度搜索】：儿歌《小蚂蚁》
1、师问：刚才这首儿歌里唱的是谁？
生：回答、、、（小蚂蚁）
师问：平时我们看到的蚂蚁是什么样的？同学们想想···老师找同学起来大体描述一下蚂蚁的外貌。
生：思考。并找学生描述。（学生描述：头圆圆的，全身黑黑的。头上有一对触角，六对足，还有一个大肚子）
2、图片欣赏
【百度搜索】：平时见过的小蚂蚁图片
（目的：让学生通过欣赏真实的蚂蚁图片，加上教师的简单讲解，进一步加深印象，知道了蚂蚁的大体结构。）
【百度搜索】：小蚂蚁身体结构图片
（目的：再次让学生清楚明白蚂蚁的身体结构是由头、胸、腹三部分组成，头上有一对触角，胸部有三对足。）
3、生活中我们经常会遇到又大又重的物体，自己力气小，搬不动，需要有人帮助。而在细小的昆虫世界，这样的事情也会经常发生，蚂蚁就是这样的群体。
他们喜欢在地下筑巢，他们成群居住在一个巢穴里。别看蚂蚁身体那么小，只要发现一点吃的食物，蚂蚁们就会立刻返回蚁巢，一边走一边分泌一种化学物质，在路上留下记号，等回到窝里，就用他们头上的触角和其它的蚂蚁交流。
4、动脑想一想：什么情况下，蚂蚁们要成群结对地搬家呢？
生：讨论交流······
师：小结。对，就是天要下雨了，蚂蚁们才匆匆忙忙的搬家。蚂蚁是怎么搬家的？你能做做蚂蚁搬东西的动作吗？
课件展示蚂蚁搬东西的动作，师一边讲解一边模仿。师一边讲解一边模仿。同位之间也相互模仿蚂蚁的样子搬运东西。给别人的感觉东西要很沉很沉的。师：你们看，他们好像搬得好辛苦呀，有没有更好的办法？想一想······生：大家一起搬。
师：对了，3个人一起搬或者抬或者拉、推等等，力量大了，就能更快的把很沉的东西搬走。人多力量大呀。
这就是我们这节课要学习的内容：
板书课题：蚂蚁搬家
（二）、欣赏蚂蚁
1、再次欣赏真实蚂蚁图片。师讲解蚂蚁的结构：头、胸、腹。头上有一对触角。胸有三对足。
【百度搜索】：小蚂蚁的身体结构图片
（目的：认识蚂蚁的外型特征，学习抓住蚂蚁的基本特征刻画动态的方法。）
2、知道了蚂蚁的身体结构，怎样表现会把蚂蚁画的更可爱？
【百度搜索】：再次欣赏图片1：真实蚂蚁搬运东西
【百度搜索】：欣赏图片2：卡通蚂蚁搬运东西
（真实蚂蚁、卡通的蚂蚁）对比一下，哪种方法表现的蚂蚁更可爱？师略作分析讲解，师生共同总结出：
卡通的表现手法更可爱。
（三）、画蚂蚁。
1、教师示范画蚂蚁：
头是圆形的，胸也是一个椭圆形，腹部也是一个长长的圆形。（教师当场演示，学生认真看）
2、蚂蚁搬运食物用的工具、姿势：
【百度搜索】：
图片一小蚂蚁自己扛着、拖着
图片二多人合力搬运
图片三：雨中的小蚂蚁
图片四：小蚂蚁搬虫虫
3、蚂蚁爱吃的食物：（图片展示）
【百度搜索】：（水果、饼干、馒头渣渣、米饭粒、鸡腿等等。）
美术教案 篇7
课题：
第十三课 电脑美术
课时：
1课时
课堂类型：
造型表现
教学目标：
1、Windows画图板中各种工具的综合使用。
2、"复制、粘贴"命令和对称图案的关系。
3、试用Windows画图板上各种上具当画笔，设计多种形式的图案，并发展成多样对称图案。
4、用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。
教学重难点：
1、学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。
2、多样工具表现多种样式的图案。
教具学具：
电脑
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、演示导入：运用课本中的对称图案制作简易的动画表演，激发学生学习电脑绘画的兴趣。
2、欣赏导入用各种电脑软件制作的电脑平面设计作品中的对称图案。让学生初步了解学习电脑美术的意义。
3、探索切入：出示一对称图案，要求用电脑绘制。方法不限。
师归纳，引出"复制、粘贴"命令。
4、熟悉工具箱里的各种工具，特别是笔刷工具的使用，因为它是windows画图板里唯一的线条有变化的手绘工具，需要用鼠标反复熟练运用。并懂得改变它的笔画特点、粗细样式。
5、熟悉各项菜单下的各种命令。特别是编辑菜单下的"复制、粘贴"选项，图像菜单下"旋转、反转"、"拉伸、扭曲"选项。
6、制作对称图案：
(1)用铅笔工具设计图案的一半。
(2)尝试用形状工具、线条工具或笔刷工具绘制半个图案。
(3)用笔刷工具或油漆桶工具为图案上色。
(4)用选择工具选中画好的半个图案，在编辑菜单下执行"复制、粘贴"命令，在图像菜单下执行"旋转、反转"命令，组合成对称图案(选择工具要在透明粘贴的状态下)。
7、对称图案的组合：把绘制好的一个对称图案进行组合，使它有一定的空间和主题。
要使图画有变化，应注意：
(1)对称图案不仅是左右对称，也可以是上下对称。
(2)复制的对称图案可以做放大、缩小、拉伸、扭曲等处理后再组合成新画面。
三、学生练习，教师辅导。
四、课后拓展：
1、把对称图案作连续图案或构成设计练习。
2、鼓励用其他软件制作对称图案。为自己设计的图画添加文字或照片，作封面或其他平面作品设计。
美术教案 篇8
教学目标：
1．认知目标：让学生初步了解重复构成的要素和构成形式，了解重复构成在生活、生产等领域里的广泛应用。
2．技能目标：学习和掌握重复构成的方法，能利用折纸滴彩等简单易行的方法创造有趣的重复图形。
3．情感目标：通过学习让学生主动发现、体验生活中重复图形的美感，提高对设计艺术的认识。
教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握基本形构成重复的构成方法。
教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。
教学方法：自主、讨论、探究、合作。
教具准备：教学课件、实物材料等。
学具准备：实物材料、笔、纸、颜料、
教学过程：
（一）激趣导入：
1、我知道同学们的一个秘密，你们放学后都喜欢看电视，是吗？今天上课之前老师先给大家放一段视频，希望同学们每天都有一个好心情！
播放视频《千手观音》，让学生欣赏，（这是一群聋哑人表演的千手观音，这个节目曾经轰动一时，让人过目不忘！）
2、让学生谈一谈观后感。
3、师说：想知道老师的感受吗？两个字“震撼”，给我印象最深的是：那么多重复的手臂，真是太美了！揭示本课的学习课题和学习活动的主要内容。
我们今天就来学习有关重复的美。板书《重复的美》
（二）新授内容：
1.引导阶段：
重复，同学们明白是什么意思吗？（连续出现。）
2、谈话理解
①说：生活中的重复现象。
②找：校园中的重复现象。
③赏：自然中的重复现象。
④思：我们找到的重复现象,是否还是自然现象？
总结：自然界→重复→寻找规律→重复构成设计，引导学生回忆生活中的重复现象，感受重复构成在生活中的运用，欣赏重复构成整齐、有序的美感，领悟生活与艺术血脉相连的哲理。
3.探究阶段：
教师领学生用撕纸的方法制作一件简单的重复作品。
小组为单位，利用课前收集的实物材料（例如一盒回形针、一盒图钉、一包螺丝、一把红辣椒等），构想两三种不同的重复构成方案。
渐变重复：通过欣赏渐变重复构成作品，引导学生发现渐变重复的基本规律。
（欣赏渐变重复图片）
对称重复：通过欣赏对称重复构成作品，引导学生思考对称重复的设计方法。
（欣赏对称重复图片）
欣赏重复图片激发创作热情。
4.实践阶段：
引导学生运用多种方式进行重复构成练习，能力较强的学生鼓励其将构成作品进行再次构想，使之成为某一主题艺术作品的主画面。
5.评价阶段：学生展示作品，自评、互评，教师总结性评价。
（三）拓展延伸：欣赏《阅兵式》提升民族自豪感
板书设计
重复的美
自然界---重复---寻找规律---重复构成设计
渐变重复 对称重复
美术教案 篇9
（一） 教学目标：
1、 了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2、 学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的步骤。
（二） 教学重难点：
1、 不同姿态的人体比例的不同。
2、 人物动态与重心的掌握。
（三） 教学准备：
1、 教师准备：教材、一张2开的白板纸、投影仪、投影片（单片、复合片）、录音机、录音带、每组一条2米长的小绳（课前发下）。
2、 学生准备：画纸、铅笔、彩笔。
（四） 教学过程：
1、 组织教学。
（1） 谈话激趣，情感渗透。
“同学们好！今天我们一起来上一节生动有趣的美术课，比比看哪些同学表现的最积极最投入，让我们愉快合作，共同学习研究，一起度过一段最难忘的时光。大家说好吗？”
（2） 导入新课。
“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。那么，今天我们就来共同学习与研究‘第二单元：多彩的学习生活——校园伙伴’这一课。这节课，我们主要来学习与研究两个问题：①不同姿态的人体比例有什么不同？②人物的动态与重心如何掌握？大家齐读一遍。”（用投影片出示课题）
2、 新授。
（1） 学习研究不同姿态的人体比例有什么不同。
A、 利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。
师：“同学们，首先我们来学习与研究问题一。校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的。那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态吗？”（生答）“大家说得很好，观察得很仔细。我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？大家知道吗？想不想知道？下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的。人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（出示人体四种姿态比例图投影片）
师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。下面我们分组来测量：一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。测量时每组要有分工：有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。每组先测量一两个同学，现在开始。”（教师指导）
B、 学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。
师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”
（2） 人物的动态与重心如何掌握。
A、 过渡。（出示复合投影片：人体正立与活动时肩胛带与骨盆带变化对比图）
师：“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？（生答）为什么呢？下面让我们一起来观察一下这幅图（出示投影片：两种姿态图），看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？（引导学生对比观察回答，得出结论：出示文字投影片）正因为人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。不过，这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，那么，你就会觉得很容易了。大家想知道吗？（生答）那好，接下来就让我们来学习与研究第二个问题：人物的动态与重心如何掌握。”
B、 重心和重心线。（出示复合投影片：先出示图，再出示概念。）
① 重心的概念：
师：“人体平衡靠重心的稳定，那么什么是重心呢？重心是指物体的重力的中心。谁能说说我们人体的重心在哪里呢？（学生回答）人体重心大致在脐孔上下。”
② 重心线的概念：
师：“那么，什么是重心线呢？请大家竖起耳朵仔细听，看谁能完整地复述一遍。重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。”（一名学生复述一遍，然后全体学生齐说一遍）
③反馈练习：每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。
师：“同学们，重心和重心线大家都理解掌握了吗？（生答）真的吗？那我可要考考大家，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。”
C、 动态线。
① 概念。（出示画有动态线图的复合投影片导出概念）
师：“大家真聪明，这么快就理解掌握了重心和重心线。所以，下面我想进行一个非常有趣的小测验，看屏幕模仿动作，看谁最聪明，模仿的最好。”（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作。）
师：“大家的动作模仿的太棒了，简直就像舞台上的演员一样，美极了。请坐。大家看这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。（出示动态线概念投影片）大家齐说一遍。所以说，只要我们掌握了动态线，那要表现运动的人体形态是不是就很容易了呢？好，下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。”
② 请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。
师：“哪位同学愿意上来随便做一个体操动作？现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。”（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。）
（3） 教师示范写生步骤。（课前黑板上贴一张2开的白板纸，课堂上请一名同学上来做一动作供老师示范写生。）
写生步骤：①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成
师：“理解了人体动态线，综合运用刚才我们学过的人体比例知识、重心和重心线来进行写生就容易多了。下面哪位同学能上来做一个投掷铅球的动作，老师进行写生步骤示范，请大家仔细观察。”（老师一边画，一边讲述步骤。）
（4） 学生临摹练习，教师巡视指导。（临摹书上的图片）
师：“大家刚才观察了老师写生的步骤，第一步先画什么？（动态线）第二步再画什么？（大形体）然后再画什么？（深入刻画衣褶）最后怎么样？（调整完成）下面，请大家任选课本8至9页上的一幅图片进行临摹练习。”
三、作业展评。
（1） 学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。
（2） 教师评讲作品，指出优缺点。
师：“同学们的作品，大部分能够把握人体的比例、重心和重心线，动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之，我们的整体水平很不错。”
四、总结。
师：“现在让我们一起来回顾一下，这节课我们主要学习了哪些内容呢？（老师引导学生答：不同姿态的人体比例有什么不同？什么是重心和重心线？人体重心大致在哪里？什么是动态线？）这节课大家表现得非常好，下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现，大家准备好铅笔与画纸。最后谢谢同学们，再见！”
美术教案 篇10
一、教学准备：
1、学生：（让学生从儿童读物、报刊去寻找自己认为美丽的画，并说明理由。）
2、老师：搜集几组儿童画供学生欣赏
二、教学目的：
1、通过欣赏了解儿童画的特点，形式和方法，激发学生的学习兴趣。
2、让学生能用简短的语句表达自己的感受和体会，能表达自己生活中的人和事。
3、培养学生热爱生活的情感和审美意识，增强自我表现的能力。
三、教材评价：
本课让学生寻找自己喜欢的画，讲述自己喜欢作品的理由，在不同的作品中寻找美、发现美、感受美。
四、教学重点：指导学生认识儿童绘画的特点，增强自身的表现能力。
五、教学难点：学生用简短的语言表达自己生活中的人和事。
六、教学与实习阶段：引导——5分钟，讨论——10分钟，构思——25分钟，着色——15分钟，欣赏评价——15分钟，整理展示——5分钟，老师小结——5分钟。
七、教学过程（）：
第一节
1、老师以谈话法引入新课。
2、请学生展示自己寻找的儿童画供师生欣赏。
3、让学生讲述自己寻找得来的儿童画，并说明理由。
4、老师展示几组儿童画供学生欣赏。（选择有代表性的，从形式、方法等方面有重点地进行欣赏介绍）
5、老师小结：归纳师生所展示的各类儿童画的特点、形式、和方法。激发学生的学习兴趣。
6、让学生分小组讨论
用简短的语句表达自己生活中的人和事，谈谈自己的感受和体会。
7、老师利用电化教学手段引导学生认识儿童画的特点、形式及方法。
▲描绘奏乐的
▲描绘舞蹈的
▲描绘动物的
▲描绘鱼类的
▲描绘花卉的
8、讲述作画步骤：
A、构思
B、画出草图
C、涂上色彩
D、整理修改
八、学生作画：老师巡堂辅导并播放音乐
作业要求：自己表现自己学习生活以及身边的人和事，画一幅创作画。（本节课画草图，下节课涂颜色）
九、教学评价：
1、请优秀作业的同学上台展示作业供师生欣赏。
2、请同学大家评议
3、老师总结归纳。重点讲述儿童画的特点及表现方法。
十、课程类型：
寻找——欣赏——创意——畅想——
寻找自己认为美丽的画
畅谈自己的感受和体会
尝试创作表现
第二节
一、检查学生的学习用品以及出席情况。
二、讲评上节课作业的优缺点。
三、讲述涂色彩应该注意的几方面。
A、选用色彩要鲜艳
B、用色要有变化，全部涂满，不留空白。
四、学生继续作业：教师巡堂辅导
五、作业讲评：展示优秀的作业供大家欣赏，采用互评的方法谈谈各自的看法，最后教师小结；肯定画得好的同学同时鼓励后进生。
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