美术教案

时间：2022-06-07 16:58:47 美术教案我要投稿

有关美术教案范文合集10篇

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，很有必要精心设计一份教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么教案应该怎么写才合适呢？下面是小编收集整理的美术教案10篇，希望对大家有所帮助。

有关美术教案范文合集10篇

美术教案篇1

　　活动目标：

　　尝试画短线和涂鸦给动物洗澡，知道要做个爱清洁的宝宝。

　　活动准备：

　　1、预先玩过给动物洗澡游戏

　　2、贴有不同动物的纸蜡笔水彩笔

　　活动要点：

　　一、引起兴趣

　　动物玩了一天，脸上、身上都弄脏了，怎么办？

　　二、给动物洗澡

　　1、用水彩笔重复画短线表示放水。

　　2、给动物擦肥皂，用蜡笔在动物身上任意涂抹。

　　3、引导宝宝多放点水，多抹一点肥皂，搓出泡泡来。

　　三、讲评

　　闻闻动物身上香不香？（爱洗澡，知道要做个爱清洁的宝宝）

美术教案篇2

　　教学目标:

　　1、知识与能力

　　了解并知道为什么需要保护美术遗存，美术遗存保护和传承的一般方法。

　　2、过程与方法

　　通过寻找身边的美术遗存，或从教材和资料中了解美术遗存，发现和认识蕴藏在这些遗存中宝贵的审美、历史和文化价值，从而理解保护这些遗存的重大作用和意义。

　　3、情感态度与价值观

　　培养学生对美术遗存的兴趣，在理解的基础是对美术遗存的珍视，和由此建树的对美术遗存关注、保护和传承的态度与责任。

　　教学重点和难点:

　　1、教学重点：美术遗存保护和传承的一般方法。

　　2、教学重点：美术遗存保护和传承的意义。

　　教学方法：

　　在学法的指导上遵循“学生为主体”的原则，引导学生学生以个人或集体的方式参与教学活动，通过自主探究合作学习，调动学生的参与热情，让学生尽情表达情感，教会学生学会自主学习、探究学习，养成细致观察的良好习惯。

　　据自己的实际能力做出对应的选择，目的是能让所有学生都参与到教学活动中来

　　教具准备:

　　教材，多媒体课件

　　教学过程:

　　一、组织教学:

　　二、导入:

　　提问:

　　什么是美术遗存？

　　美术遗存是具有一定历史和文化价值的美术作品。

　　美术遗存具有“最后的”“不可再生”的特点，许多作品至今仍有被破坏的危险。

　　美术遗存在艺术审美、人文和历史方面都有着重要的意义。

　　问：那么，我们应该如何保护和传承这些珍贵的美术遗存？

　　导入新课

　　三、讲授新课:(出示课题)

　　1.美术遗存的保护

　　面临的问题：我们面对的问题是--岁月磨砺，战争摧毁，风沙侵蚀，许多美术遗存散落民间。

　　解决：

　　a复建

　　出示图片：玉带晴虹，此桥本建于清雍正九年，毁于民国，1983年依照原尺度、原样式修复。残件陈列桥头，旁有文字：“此桥栏系古桥遗物，特作留存，以飨后人。”

　　b在原址建博物馆

　　出示图片：秦始皇陵兵马俑博物馆（陕西临潼）

　　在发掘现场依原样建博物馆保护美术遗存，更有利于我们认识了解祖先的智慧与生活印记

　　c转移并经科学手段修复后陈列

　　出示图片：

　　四神云气图（河南芒砀山西汉石室墓壁画）由于所处环境恶劣，不利于保护，由河南省古代建筑研究所揭取，修复后陈列于河南省博物院。

　　被修复的“康熙青花双龙戏珠碗”图，把美术遗存从不利于保护的环境中转移出来；运用现代科学手段，对濒临毁灭的美术遗存进行修复，将使美术遗存在漫长的岁月磨砺后焕发新的光彩。

　　美术遗存的传承

　　1). 参与美术遗存的普及与宣传活动

　　出示图片：为更好地传承美术遗存，我们应制止破坏美术遗存的行为，还应当走向社会，参与美术遗存的普及与宣传活动。我们可以自发组织活动，探访当地美术遗存，成为保护、传承美术遗存的志愿者和宣传员。

　　2). 将传统元素应用于现代设计

　　出示图片：利用红，古典建筑设计的具有现代气息的上海世博会馆，利用敦煌纹样设计的茶杯垫，仿古代食盒设计的糕点礼盒，

　　利用传统剪纸纹样装饰的时尚服装

　　美术遗存中值得传承的元素

　　艺术美

　　图案美、色彩美、造型美、工艺美，美术遗存中的审美价值是我们取之不尽的宝库。

　　文化内涵

　　诚实、守信、四方通明、生生不息，美术遗存中常蕴含着丰富深厚的民族和人文内涵

　　四、作业展评：

　　找学生点评学生作业。

　　谈谈知道的美术遗存需要保护和传承。

　　对于身边的美术遗存，看看谁提出保护和传承的方法更实际、更有创意。

　　：

　　值得我们去保护和传承的还有很多很多，只要我们时刻有一颗保护和传承美术遗存的心，我们的生活会更加多姿多彩，让我们一起来传承和保护我们伟大祖国的瑰宝！

　　板书设计：

　　美术遗存的保护和传承

　　1.复建 1.参与美术遗存的普及与

　　宣传活动

　　2.在原址建博物馆 2.将传统元素应用于现代

　　设计

　　3.转移并经科学手段修复后陈列

美术教案篇3

　　(教学目标)

　　1·通过对本课的学习，增强学生对蓝印花布的认识和了解。

　　2·通过设计蓝印花布，使学生能熟练掌握油水分离画法，并拓展学生对此方法的应用范围。

　　3·通过对本课的学习，培养学生的传统文化审美意识。

　　(教学重点)

　　掌握传统的蓝印花布的知识及本课设计蓝印花布的方法。

　　(教学难点)

　　1·对传统图案的理解。

　　2·现代蓝印花布图案的大胆创新。

　　(教学方法）

　　讨论法;实验法。

　　(教学准备)

　　1·教师:蓝印花布数块;与蓝印花布相关的录像资料、图片资料;相关电教设备;课堂演示用品。

　　2·学生:油画棒、颜料、排笔、画纸及手工制作用具。

　　(课前准备）

　　教师于课前把蓝印花布数块布置在教室四周墙壁上，营造出一种崭新的课前气氛，给学生充分的时间酝酿。

　　(教学过程）

　　一、组织教学:

　　略。(课前检查准备情况)

　　二、导入新课:

　　以教室环境导人，直接进入新课内容。

　　三、讲授新课:

　　1·欣赏:

　　设间A:

　　(1)你知道墙上挂的是什么布吗?

　　(2)你能看出布上有什么图案吗?图案造型有什么特点?

　　(3)你知道这些图案有什么含义?为什么人们把这些图案印到布上呢?

　　学生讨论，教师提示，学生回答，教师板书课题并归纳出教学重点:

　　(1)蓝印花布图案形象单纯简练，多用点组成，·层次分明，色彩对比强烈。

　　(2)蓝印花布多运用寓意美好吉祥的传统图案。象征人们对美好生活的向往。

　　设问B:

　　(1)你知道这种布是如何制作的吗?

　　(2)你选用什么方法能快速在课堂上仿制一块蓝印花布?

　　学生讨论后，教师播放蓝印花布的工艺制作录像资料。

　　2，参与

　　(1)简要回忆油水分离画法的特点;

　　(2)教师用油水分离画法快速仿制蓝印花布。

　　在此过程中强调学生注意:

　　a.先构思好图案内容，再用白油画棒用力勾线;

　　b·蓝颜色要一次调足，避免深浅不同;

　　c·刷颜色时笔触要方向一致。

　　(3)作业练习:

　　仿制小幅蓝印花布一块。

　　提示:注意花纹的整体布局，要像是从大块布上剪下的一样。可用一大块布剪成两分;。

　　让学生观察布边的图案。练习时学生可教室周围的花布图案，也可教师的资料图案，鼓励学生根据蓝印花布的特点自己设计新的图案。

　　3·应用

　　(1)欣赏传统蓝印花布所制成的用品:包括服装、围裙、门帘、被面、围嘴等实物或幻灯资料。

　　讨论A:为什么蓝印花布深受人们喜爱?

　　学生分组讨论，每组选一名代表把讨论结果用简练的语言表述出来。

　　教师归纳要点:

　　a.蓝印花布是我国的一种传统民间工艺，具有的民间特色。

　　b.蓝印花布图案多变，色彩典雅，古朴大方，寓意美好。

　　讨论B:在现代社会，怎样扩大蓝印花布的应用范围?。

　　如何扩大蓝印花布的应用范围。

　　老师归纳:可用于背包、鞋类、伞、壁挂、手帕、窗帘、饰品、包装等。

　　(2)分组制作:

　　每个组用大纸(四开至二开)分别选不同主题为内容仿制一块蓝印花布。

　　提示:

　　a.明确小组成员分工，用较短时间完成。主题可选择花草、动物、昆虫、鸟类、建筑、几何形体、交通工具、风景、变化的线条等。

　　b，根据制好的布设计制作出一种简单的物品。可为实用物品，也可为装饰用品。(限定时间完成)

　　(3)展示交流:

　　互评出最佳图案设计组及最佳制作设计组。

　　(4):

　　学生:用一句话谈对学习蓝印花布的感受。

　　教师:蓝印花布是我国劳动人民智慧的结晶，是民族审美意识的体现，是我国传统工艺中的瑰宝。是我们值得骄傲，值得研究学习的内容。希能把祖国的传统艺术发扬光大。

美术教案篇4

　　教学目标：

　　1.培养审美能力

　　2.掌握水墨人物画的绘制和方法

　　重点：能把想到的水墨人物用各种手法表现出来

　　难点：能运用各种方法进行创作工笔人物、写意人物等

　　教具：范例实物、图片

　　教学活动：

　　一、导人

　　水墨画在我们有悠久的历史，画水墨人物写生时，

　　你的眼光就是水墨的：五官是勾线还是用点？头发是干擦还是湿墨？衣服一遍画成，还是既擦又染，加工多少遍？

　　二、出示多媒体

　　老师在上的画廊里看到许多特别的水墨人物画，大家跟随我一起去看看吧。

　　播放多媒体

　　谁来说一说自己最喜欢的画面，你为什么喜欢它？

　　观察这些画，试着说一说这些画的画法、色彩、特点和皴法的独到之处。

　　三、如果让你绘画你会画出什么样的水墨人物呢？

　　画一个你最喜欢的人吧。

　　四、作业设计

　　1、可以用水墨工具写生人物头像。

　　2、也可以画半身或全身像。

　　五、教后感：

　　同学们由于接触的水墨画比较少，所以特别感兴趣，学的也非常认真，在创作中能够大胆而不拘束，但由于接触较少而感到陌生，很多关于国画的知识都不太了解，所以这节课上起来比较累，为了能更多的让同学们掌握关于国画的知识，我收集了一些关于国画的基础知识，结合自己的示范，开阔了同学们的视野。增强了同学们创作的信心。

美术教案篇5

　　教材分析：

　　本课属于“造型表现”的学习领域，是表情单元系列中的第一课。本课贴近学生的生活，是学生熟悉的题材，有很大的创作空间。人类的丰富表情给予学生无限的创造素材。对着镜子看看自己，或者互相观察，看看脸上的肌肉、五官的变化和各种表情的关系。在初步观察的基础上，尝试用绘画、剪纸、泥塑等多种方法来表现表情丰富的脸，体现教学内容与社会现实相联系的特征。培养学生的观察力和动手能力，增强学生对全人类的热爱和责任感。

　　教学目标：

　　1.通过表演、观察，研究人类面部肌肉和五官的变化而产生的各种表情。

　　2.尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各类作品，感受对人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。

　　3．通过讨论、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。

　　教学重点：通过表演各种脸部的表情，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和各种表情之间的描绘。

　　教学准备：课件、镜子、水彩笔、油画棒等

　　教学过程：

　　一、导入

　　（一）同学们，首先看一组图，从图中观察人物的心情怎么样？心情的变化所带来的人物五官都发生了什么变化呢？（幻灯片出示组图）

　　【设计意图】让学生通过观察，与自身的经验进行链接，从而明确一个意识，那就是心情的变化可以通过人物的表情表现出来。

　　（二）同学们，图中的表情具体有哪些呢？

　　——引导学生说出：人们脸上变化万千，有的大笑，有的惊讶，有的愤怒，有的困倦??

　　（三）小结：

　　人们的心情可以写在脸上，随着心情的变化，人的表情也会发生变化，并且通过五官表现出来。

　　【设计意图】进一步让学生通过观察明确表情可以代表心情的意识。

　　二、对比学习

　　（一）比较2幅图（相机出示），一个愤怒一个喜悦，请同学们仔细看，从他们五官看，会发现，他们的眼睛、眉毛、嘴角、脸部的'肌肉，都会发生不同的变化。

　　（二）问：你是否也有这样的表情，请拿出镜子，观察镜子里的你，来做出不同的表情。你们是否发现，当你们做出喜怒哀乐的时候，脸上的五官发生了变化了吗？

　　学生自由回答：比如人在大笑的时候眼睛会弯弯的向下，眉毛也会弯弯的，嘴巴向上翘；人在哭的时候，眼睛眉毛向下斜，嘴巴也向下斜；

　　而人在生气时，嘴巴和眼睛反着方向；在喜悦时，眉毛弯弯向下，嘴巴嘴角往上翘。

　　（三）小结

　　同一种表情，在不同光线照射下，会产生不同的效果，你平时注意到了吗？（指导学生观察镜中的自己）由此可见，表情能反应一个人的心情和状态，所以历来人物的表情都是古今人物刻画的重点。

　　【设计意图】通过学生自我的观察和比较可以对表情与心情的关系有一个更为明确的理解和感受。同时，与其生活实际相联系，做到了从生活中来，到生活中。

　　三、欣赏经典：

　　（一）出示东汉时期的说唱俑，指导观察：一副憨态可掬的样子，看看他的脸部，眉毛弯弯，眼睛弯弯，心情有多欢畅啊。

　　出示唐代的雕塑，指导观察：眉毛倒勾，龇牙咧嘴，愤怒的心情一眼可见。唐代的仕女却面露微笑，眉毛弯弯，眯着小眼睛，透露出满足的样子。

　　（二）小结：每个人的脸都有着自己不同的表情，这个强烈，那个有着微妙的变化，一张有表情的脸，只要自己多仔细观察，多画几次就会表现出另一种表情。

　　【设计意图】通过经典作品的介入，可以让学生有更为直观的感受，也能够更清楚的看到表情的“丰富性”“多样性”。

　　四、欣赏学生作品

　　看看其他同学是如何通过画笔呈现人物表情的，你是否能从他们的表

　　情中感知到他们的内心世界呢？

　　具体为五种表情：喜愁怒滑稽恐惧

　　【设计意图】欣赏同学的作品能够有效的拉近学生与作品之间的距离，也更加有利于他们从中找寻到共同点，为下一步的绘画奠定一个信心基础

　　五、画一画：

　　作业布置：画出自己的表情，也可画出周围人的表情。

　　六、总结延伸：

　　同学们，你画了一个什么样的表情呢？人的情感，虽然可以通过各种方式进行传达，但脸上的表情却能让人一目了然，你又会以怎样的表情来面对自己的生活呢？

　　【设计意图】结尾留给学生思考，我们以什么样的心情面对每天的生活。

　　反思：

　　通过一系列画面把丰富多彩的生活场景展现给学生，让他们置身于有声，有色、有情、有景的氛围中，当学生被形态各异的表情深深吸引住时，会情不自禁地发出赞叹声：“多么有趣的表情啊！”学生的学习兴趣被激活了，不仅吸引学生的注意力，激发求知欲，而且调动了学生的积极性，促进学生主动学习，尽情发挥，大胆绘制，呈现最佳学习状态。让学生自带一面小镜子，在课堂上观察自己脸部不同的表情时五官的变化，对不同表情变化的样子有了更加直观清晰的了解。

美术教案篇6

　　教学目的：

　　进一步巩固画技法，通过学习用画技法描绘蔬果。

　　重点难点：

　　如何用笔用墨才能使画面更具情趣。

　　教学准备：

　　课件、画工具。

　　教学过程：

　　一:复习已学内容,强调用笔用墨方法.

　　二:构思引导

　　1:生活中常见的蔬果有哪些?打算画几样?

　　2:怎么样画出白菜萝卜、西红柿、黄瓜、梨等？

　　3：怎么样安排画面？

　　三：教师示范

　　以白菜为例。先用课件分析白菜的形象特征，再讲用笔用墨方法。

　　中白云笔调淡墨，墨中水分不宜多。

　　先画菜帮和菜根，勾画线条手灵活。

　　大提斗笔浓墨浸，自上而下侧锋行，

　　水分多来叶儿嫩，一笔下去深浅分。

　　白帮绿叶大白菜，画叶毛笔用大楷。

　　墨色中间稍加深，浸透颜色添叶脉。

　　为使画面不单调，可添加萝卜、香菇等，但必须注意画面上的蔬果有大小之分、蔬密之分、浓淡之分等。

　　三：创作练习

　　鼓励学生大胆用笔用墨和用色

　　四：作业讲评，下课。

美术教案篇7

　　第1课色彩的明度渐变

　　一、教材分析：

　　本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

　　二、教学目标：

　　1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

　　2.掌握明度渐变的调色方法。

　　3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

　　三、教学重难点：

　　1.学习色彩明度渐变的知识。

　　2.掌握明度渐变的调色方法。

　　四、教学准备：

　　师：范画、毛笔、水粉颜料

　　生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

　　五、教学过程：

　　一.练习、观察

　　今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？

　　老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

　　请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

　　这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）

　　二.介绍知识

　　明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

　　色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

　　按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种

　　明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

　　在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。

　　低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

　　三.欣赏

　　如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？

　　让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。

　　1.欣赏老师准备的范图

　　2.欣赏美术书中的图片

　　3.欣赏优秀学生作品

　　四.交流

　　欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？

　　师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。

　　五.创作

　　1.老师示范：

　　教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

　　2.学生练习：

　　要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

　　2.用水粉颜料色完成作业。

　　六.评价

　　学生优秀作业展示

　　1.评出“最佳效果奖”。

　　2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?

　　3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?

　　七.延伸

　　寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

美术教案篇8

　　教学目标：

　　知识与技能：通过这幅创作画，使学生能够用自己所学生到的知识去表现放学后行走地路上的同学和路上所发生的事件，从而构成的一幅完整的《放学了》的创作画。

　　过程与方法：使学生学到速写的方法，明了速写在创作中所起的重要作用。学会以速写为基本素材，把它扩展为有意义的创作画。情感态度价值观：通过创作此幅作品，培养学生热爱生活、尊老爱幼的优良品德。

　　教学重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。

　　教学难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。课时：1课时

　　教学过程：

　　一、组织教学，检查用具准备情况。

　　稳定情绪，做好上课准备。

　　二、欣赏感悟畅想：

　　教师请五位学生背好书包，上讲台表演，其他学生观察，说一说他们在干什么？根据学生的回答，教师出示课题：放学了欣赏（课件出示优秀作品）学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流。说说本校放学时的情景。

　　启发、引导：

　　1、你在放学的路上，碰到过哪些让你难以忘记的事情？

　　2、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的？学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。

　　三、体验表现创新：教师讲解本次创作的要求：

　　1、主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。

　　2、介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。学生操作。学生交流。（演示）

　　四、展示交流评价：

　　1、小组讨论，说一说自己准备画什么？

　　2、学生动手作画，教师巡视辅导。小组讨论学生动手作画。

　　五、小结：

　　1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。

　　2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

　　《放学了》教学反思

　　太村中心校文妙丽

　　本课是“造型。表现”学习领域的内容。通过观察、记忆，表现放学后一些有特色的活动情节，体验集体活动的情趣，从中体验生活的快乐；培养学生的观察力，提高绘画的技能及表现力和创造力。

　　《放学了》要以人物动态为主要内容的创作，因此在教学中要给学生讲一些浅显的人体的结构知识。教师通过教具的演示，使学生对人体的结构和动作特点有一个基本的认识，并引导学生总结出人体在活动时肢体动作的规律。

　　在课堂教学中，学生的想象力是丰富多彩的，作业表现形式也是多种多样的，画面效果也是多姿多彩的。当我问画面效果好的学生怎么样时，他们的自信自不必说，而当我问一些画面表现的不是太好、或动手能力稍欠缺的学生时，脸上便充满了失落。

　　每当这时，我便会举起这些作业对所有的学生说：同学们，你们看，这又是一幅优秀作品，虽然，和其他同学相比，并不是最优秀的，但这是他努力创作出来的，所以，这就是一幅一优秀作品！只要你努力了，就行了！

美术教案篇9

　　第一课老师您好

　　教学目标：

　　以教师节为契机，深化学生对老师的感情，同时，学生以自己最熟悉的老师为对象，通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。

　　教学重点：

　　学会找到熟悉人物的特点，画一张半身人物像。

　　教学难点：

　　能掌握某一位老师的长相特征并表现出来。

　　教学准备：教具：课件

　　学具：任何一种作画工具、白纸、课本

　　教学过程：

　　第一课时：

　　一、激趣：

　　1、同学们，你们知道9月10日是个什么节日吗？

　　2、中国有一句古话：“一日为师，终身为父。”你明白这句话的意思吗？

　　如果大家还不能太理解，老师这里有一个小故事说给大家听。

　　老师讲述与自己恩师的故事。

　　3、你们每个人的生命中至少有xx年的时光是在学校，老师成了与你相处最多，最熟悉的人。你有没有自己喜欢的老师呢？

　　4、学生自由回答，并说说喜欢的理由，进一步加深学生与老师之间的感情，并对学生进行必要的德育教育。

　　5、教师节快到了，你想用什么方式表达你对老师的感情呢？

　　（1）学生自由回答。

　　（2）同学们的想法真多，老师这里就有一位可爱的同学送给了我一份教师节的礼物，想不想知道是什么？

　　课件出示：学生画的老师画像。

　　6、今天我们一起拿起手中的画笔将心中最敬爱的老师画下来，好不好？

　　7、板书课题。

　　二、体验、探索：

　　1、能不能向其他同学描述一下你喜欢的老师的样子？最好说出你印象最深刻的一点。

　　学生自由描述，老师加以引导。

　　2、现在你能不能用最快的速度勾画出自己心目中老师的形象？

　　（1）学生尝试作画。

　　（2）老师选择几幅作品到讲台上进行观察和分析。

　　（3）为什么他们画得不那么好呢？

　　3、让我们一起来解决这个难题。

　　课件出示：不同的学生作品，画的都是自己学校老师的画像。

　　看看这些同学画的老师画像，你能猜到他们画的都是哪些老师吗？

　　学生自由分析，找到最突出的特点，老师加以引导。

　　4、现在再来想一想你最喜欢的老师的特征，现在你可以找到了吗？

　　5、课件出示：欣赏不同的学生作品，老师在色彩、服装、背景上稍加指点。

　　三、学生创作。

　　四、老师巡视指导。

　　五、作业点评，总结下课。

　　第二课时

　　教学要求：

　　1、加深学生对老师的了解，培养学生的尊师之情。

　　2、提高学生的绘画创作能力，选择一定的表现形式。

　　3、正确区别老师与学生之间外在的形象特征、神态。

　　教学重点：

　　表现学生在教师节中向老师献礼的场面和情意。

　　教学难点：

　　把握师生的形象特征与神态；主题明确，画面内容感人。

　　教学准备：

　　彩笔或水粉水彩画工具、作业纸

　　教学过程：

　　一、导入

　　1、组织教学，教师巡视纪律与画具准备情况。

　　2、谈话导入

　　九月份有一个很特别的节日，那会是哪个节日呢？（教师节）

　　为什么要有个教师节？

　　二、说一说

　　1、在教师节来临之际，同学们想一想，你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢？

　　2、你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢？

　　教师启发学生，亲手做一件小礼物|：设计一个特别的贺卡、做一件手工艺品等等。

　　在这节美术课里，我们要用手中的五彩笔来描绘老师和学生之间的互爱之情。

　　三、想一想：怎样画？

　　1、构思。画面内容：人物（学生与老师的区别有哪些？）、场景

　　2、作品表现形式：彩色笔、蜡笔、水粉水彩画、国画、钢笔线描等。

　　构图要饱满，有主次之分。

　　思考：可不可以借鉴一些画家的作画风格？

　　4、创作

　　四、欣赏教材图片

　　1、作者是怎样画出对老师的爱？

　　2、他们画出了老师的形象特征吗？

　　3、如何表现场景？

　　五、作业与作业展示、讲评

　　六、小结下课。

　　第三课时

　　教学目标

　　1、知识目标：学习了解贺卡的有关知识，掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。

　　2、能力目标：通过学习贺卡制作，培养学生的形象思维能力，联想能力，创造能力与动手实践能力。

　　3、德育目标：激发学生对美好生活的热爱，养成尊师重教的优良品格，在学习中培养学生团结协作的精神。

　　教学难重点

　　1、掌握贺卡设计的方法和步骤。

　　2、卡片的形象思考与设计构成

　　教学准备

　　1、课前设置：在授课前，将多媒体教室的课桌布置为六个方块，每方块六个课桌。

　　2、彩纸、双面胶、剪刀、胶棒、彩色水笔。

　　教学过程

　　一、导入：

　　1、从课件片头文字，图片唤起学生对教师节的记忆。

　　2、尊师重教风尚——自己表达对教师感激之情的方式（学生从信封袋中拿出祝词，表述）

　　3、揭示课题：尊师卡片（板书）

　　二、认识体验

　　1、拆分卡片：教师出示尊师卡片，让学生拆分卡片。说说是由哪些部分构成的？

　　2、教师总结尊师卡片的构成：衬底、形象、文字。（板书）

　　3、师生一起寻找卡片形象设计的规律。

　　三、寻找形象

　　1、思考“祝老师笑口常开”的祝词，演示形象设计方法。

　　2、分析“鲜花送给您”演示形象思考方法。

　　3、学生分析自己手中的祝词（师生合作）。

　　四、组合构成

　　1、演示“祝老师笑口常开”“鲜花送给您”两句祝词的形象组合办法

　　2、揭示步骤：画、剪、贴、写（板书）

　　五、欣赏卡片

　　1、引导逐一欣赏卡片，了解卡片的各种造型。

　　2、强调选择最佳位置，用笔书写卡片祝词

　　六、作业

　　1、要求

　　（1）造型大胆（2）书写工整（3）完整美观

　　2、巡回指导

　　六、评讲

　　评价不能局限于绘画或制作表现的异样，更重要是通过评价继续构建师生友谊之桥，注重学生情感态度价值观的形成。

美术教案篇10

　　1、编辑指导思想

　　低年级美术造型与表现，主要是引导学生尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的媒材，通过看看画画做做等方法，大胆自由地把所见所闻所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　　这是一节动手课，目的在于培养学生的制作能力。通过对旧画报、海报、旧挂历、蜡光纸进行粘贴、剪刻等方法进行制作。学生剪贴画时，思维活动贯穿整个取材、撕、摆、组合、粘贴的全过程，如同积木游戏一样是一种手、脑、眼的综合训练。

　　课本第38页展示了学生剪贴的各种作品，风格多样，稚拙有趣，充分表现出小作者热爱生活的情感。

　　2、⑴、教学内容与目标

　　a、显性内容与目标

　　尝试使用不同纸材，体验造型快乐

　　b、隐性内容与目标

　　创新精神、合作精神，对生活的热爱

　　⑵、教学重点与难点

　　重点：在美术游戏中尝试用不同纸材撕贴一幅《漂亮的建筑》

　　难点：引导学生体验不同纸材赋予作品的不同感受

　　3、学习材料

　　废旧挂历纸广告纸蜡光纸剪刀固体胶等

　　二、教学设计

　　１、教学活动的方式与教学方法

　　⑴、学生介绍自己最喜欢的建筑

　　今天学习《漂亮的建筑》，这里的建筑主要是指房子，生活中我们每个人都见过各种各样的房子，请你和周围的小朋友自由交流一下，说说你见过的最漂亮的房子是什么样的？请几名同学用自己喜爱的方式（说说、画画）向大家介绍自己最喜爱的建筑。

　　⑵、欣赏不同风格的建筑图片

　　人类最初的建筑物是遮风避雨的住所，虽然较其简陋，但它凝聚了人的劳动与创造，使人感到舒适和安全。在漫长的生活实践中，人们在追求实用功能的同时，还要求它的外形和空间更加完美和理想化，由于不断地追求和创造，使中国的建筑艺术形式多样，并且具有鲜明的风格。师生共同欣赏建筑图片，教师引导学生说出建筑的名称，回忆在哪儿见过，观察建筑的形状、色彩、装饰特点。

　　《天坛祈年殿》北京三层圆顶、蓝色琉璃瓦、红色门窗、白色的基座和栏杆

　　《天安门城楼》北京雄伟壮丽，金碧辉煌，红墙黄瓦、雕梁画柱高台基、大屋檐、多圆柱屋顶多样，等级分明屋脊“仙人”、“走兽”

　　《黄鹤楼》武汉外观层层飞檐，金黄色的玻璃屋面古朴富丽主楼净高51.4米，共5层葫芦形宝顶，

　　《高楼大厦》大都市造型简洁、明快、庄重、错落有致、布局合理

　　《乡村民居》乡村

　　《城堡建筑》游乐场等

　　⑶、欣赏学生作品

　　刚才我们欣赏了许多漂亮建筑的图片，小朋友们是如何用撕贴画的方法表现这些漂亮的建筑，教师引导学生欣赏课本39页学生作品：

　　Ａ、说说你最喜欢哪幅作品，为什么？（房子的形状、色彩、装饰以及周围的环境）

　　Ｂ、凭自己的观察和学习经验，你认为完成作品需要哪些工具材料？（剪刀、固体胶、废旧挂历纸、广告纸、蜡光纸等）

　　⑷、听故事《做房子》，学习房子的剪贴方法和步骤，体验造型

　　在茂密的树林里，有一座小屋，里面住着幸福的一家人，他们是爸爸妈妈和两个儿子。等儿子们稍稍长大一点后，爸爸妈妈就决定让他们出去独立生活。有一天，爸爸妈妈叫到面前，语重心长地说：“孩子们，你们已经长大了，再也不能依靠爸爸妈妈了，准备独立生活吧！不过，在独立生活之前，我希望你们首先要各自为自己建造一座房子。”兄弟俩一听说要独立，兴奋得一晚上没睡着，第二天一大早，他们就起来忙着为建房做准备。一个月过去了，哥哥准备好做房子要用和各种材料，就开始建房子啦（教师边讲故事边用剪贴画的方法演示做房子的步骤）。第一天，只见他做了一个方形的墙体，第二天，他在墙体的上方盖上梯形的房顶，到了第三天，他家房子安上漂亮的门窗和烟囱。望着新盖成的房子，哥哥高兴得合不拢嘴……

　　弟弟虽然也准备好了做房子要用的各种材料，但是他并没有急着盖新房，而是先到各地仔细考察了一番，并用手中的笔记下一些漂亮房子的图案（教师展示房子线描图例），他神气地说：“我要建一座世界上最漂亮的房子……”

　　讨论：

　　你认为故事中的弟弟可能会建一座怎样的房子？请两至三名同学说说自己的想法。

　　⑸、作业要求

　　请你用撕贴画的方法将想像中弟弟的房子表现出来

　　作业形式：独立制作或是合作制作学生自由选择

　　⑹、学生创作，教师辅导

　　辅导要点：

　　Ａ、运用多种纸材撕贴一幅漂亮的建筑

　　Ｂ、鼓励学生发挥想象，大胆创造（房子可以是见过的，也可以是想像中的）

　　Ｃ、根据画面需要，可以适当添加环境（教师适时在范画——哥哥的房前屋后添加花草树木等环境，使画面更完美）

　　⑴、⑵了解建筑有关知识，欣赏不同风格的建筑，激发兴趣，培养审美