美术的活动总结

2022-12-09 总结

　　活动已经告一段落了，我们的个人能力得到了很大进步，让我们一起来学习写活动总结吧。但是活动总结有什么要求呢？以下是小编为大家整理的美术的活动总结范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　美术的活动总结篇1

　　美术兴趣小组是美术课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性，因而学生非常乐意参加。然而，由于其有较大的“弹性”，容易受到考试或者其它活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。

　　但整个学年下来，辅导教师的辛勤努力下，取得了较为令人满意的成绩。圆满完成了学年初制定的各项计划和任务。将本学年的工作情况总结如下：

　　一、基本情况概述：

　　开学初，我们遵照教导处的要求，结合学校实际情况，制订了切实可行的工作计划，并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动：监督教师搞好教学常规和常规教学，组织了诸如听课、展览等系列活动，教师的教学行为日趋规范，学生的学习兴趣日益高涨，校园文化氛围空前浓厚。

　　二、取得的成绩与经验：

　　１、坚持常规月查不放松。每月按教导处的要求对教学常规进行检查、通报，并督促教师及时整改，使美术教学落到实处。

　　２、以活动促教学。根据学期初的教研活动安排及教导处的临时安排，定时或不定时地组织各种各样的活动，调动师生美术教学的积极性，提高美术教学效果。

　　３、自我加压，提高素质。使教师认识到：要搞好教学，首先自身要有较高的专业技术水平，因此，必须加强自学，尤其是非美术专业毕业的教师，更应虚心学习。

　　４、搞好兴趣小组的活动，让有特长的学生有个自由发挥的平台。

　　三、采取的方法和措施：

　　1、按照教导处的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。

　　2、按时进行常规月查，并不定时地进行抽查，使美术教学能正常开展。

　　3、通过听课评课，促进美术教师的经验和信息交流。

　　4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，加强示范。

　　5、举办多种形式的美术活动，激发师生的艺术创作兴趣。

　　6、定期组织美术兴趣小组活动，培养和发展学生特长。

　　四、今后的努力方向：

　　今后将继续以“三个面向”为指针，全面实施素质教育，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展，同时营造出浓厚的文化艺术氛围，使我校成为全市优秀的、独具特色的农村学校之一。

　　美术的活动总结篇2

　　美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性，因而学生非常乐意参加。然而，由于其有较大的“弹性”，容易受到考试或者其它活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组，教师必须根据学校的具体情况有计划有目的地展开，应十分重视教学质量，善于调动学生的极积性，将美术兴趣小组活动搞得有声有色。使美术兴趣小组活动成为学生学习艺术的乐园。在这方面我作了些探索和尝试。现作总结如下；

　　一、组织健全美术兴趣小组。

　　美术兴趣小组人数不宜过多，大约20名左右。活动要固定，每周两次。遇到有特殊情况择日进行，不轻易暂停。参加成员坚持自愿报名，考试遴选，确保参加学员的水平，激发学生的责任感和荣誉感。精心制定活动计划，保证兴趣小组的深度、广度和密度。小组活动主要有三方面：

　　（1）重视基础训练，对素描、色彩、速写、工艺美术，抓住难1点强化训练，解决课堂中难以解决的问题。

　　（2）指导学生参加与校园环境布置，重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标，设计海报、黑板报、墙报，学习布置会场、美术展览等等，边学边实践，边干边提高。

　　（3）指导学生从事美术创作，培养学生观察与热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有较高艺术品味的作品来。

　　二、经常开设美术知识讲座。

　　优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展，客观事物的审美属性日益突出，缺乏审美能力和美术素养的现代人，将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学，可以培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶情操，完善人格，把学生引向健康成长的道路。我们经常举行美术知识讲座，诸如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》、《全国美展欣赏》等等，通过多媒体观看全新的各类美术图像，同时还观看录像、放幻灯，或三五成群地围坐在一起翻看大画册，边看边议，畅谈感想。古今中外的优秀美术作品，深深地打动了学生的心灵，成为他们世界观形成中的一个闪光点。通过一系列的鉴赏评析，加深了同学们对杰作的热爱，唤起了对美术的高涨热情，使兴趣小组持久地开展下去。

　　三、定期举办美术展览。

　　以校橱窗栏为基地，举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导，严格把关。学生大胆构思，不拘一格，精心绘制，多出佳作，在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。

　　四、举行绘画比赛。

　　美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。我们举行了第五节艺术节、黑板报设计、硬笔、软笔书法、电子小报等比赛，而且评出了一、二、三等奖。通过训练比赛，大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。另外，我们还举行了中外名画知识抢答比赛，每当比赛，同学们都表现出了极大的热情，场上的气氛格外热烈。

　　总之，开展美术兴趣小组活动，使之规范化、制度化、防止一阵风、形式主义，真正使学生学有所得，老师要作出很大的努力，勤于思考，大胆实践，最大限度地调动学生的积极性，将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。

　　美术的活动总结篇3

　　当拿到这个教案的时候，我就觉得这个活动应该是一个非常有趣的活动，孩子们肯定会非常喜欢，但是这个活动也是一个相对复杂的活动，操作步骤比较多，而且材料的准备要求很高，颜料内浆糊的量和水的量要适中，水太多就会太稀，容易流出来，水太少又会太绸，孩子涂抹不开，而且纸片就会粘住打不开，后面“夹面包”的环节就无法继续；同时颜料与浆糊也必须调拌均匀，以免影响颜色的效果。

　　有了这些思考后，我进行了课前准备，将浆糊颜料调到了我认为比较合适的程度，并且做好了其它相应的准备。

　　活动开始了，我以面包师的身份出现，拿出一盘香喷喷的“烤面包”吸引了孩子们所有的注意力，当他们知道自己也可以烤面包的时候，不知有多开心，于是我就拿出了材料，示范了一次“烤面包”，孩子们一直发出惊叹声，而且迫不及待地想开始自己烤面包。我在提好要求后就带着孩子们一起烤面包了。原本以为万无一失的活动，虽说孩子们都比较喜欢，也基本达到了预先的目标，但也出现了一些问题：

　　1、孩子们在涂抹“果酱”的时候抢勺子；

　　2、有的孩子“烤面包”的时候涂色时间太长，两片面包黏在了一起，打不开来，无法进行“夹面包”活动；

　　3、烤好的面包没有地方放。

　　分析原因，其实很简单。

　　其一，教师投放的勺子不够多，必须达到人手一份，这样就不会抢，也不用等待了；

　　其二，选用的蜡笔太小，幼儿要涂色的时间就会加长，如果提供粗一点的，油性好一点的蜡笔，时间就不会那么长，同时教师在引领的过程中也要提醒幼儿不用将面包的整个面都涂色，避免时间太长而导致浆糊干掉，面包无法打开；

　　其三，教师可以事先准备一些小餐盘，让幼儿将烤好的面包装在里面就可以了。

　　从这个活动中，我明确地感受到——细节决定成败，非常不起眼的勺子、盘子、蜡笔，却成为了活动成功的绊脚石，多几个勺子，更换一些蜡笔，投放几个盘子，其实并不困难，但这些看似简单的事情却往往容易被我们所忽视。还记得去外面听课的时候见到有的老师们在展示幼儿绘画作品的展板上做上了精美的边框，让我们觉得幼儿的作品一下子精致了很多；有的老师为幼儿制作的盘子提供了可以直立的漂亮的架子，使孩子的作品得以展示；有的老师为不同层次的操作记录提供了不同颜色的卡纸并且在黑板上进行了分类粘贴，使孩子的操作结果能够一目了然……

　　由此可见，要想成功，必须考虑到每一个细节，让我们的活动精益求精！

　　美术的活动总结篇4

　　此次活动是主题“你变我变大家变”中的一堂两课时的美术活动。课时一的重点为：利用不同方向不同种类的线条绘制不规则的格子。课时二的重点是：让幼儿在认识各种颜色的基础上感知其色调的不同，学会区别冷色与暖色并选择颜色进行装饰。活动过程中，根据与幼儿交流互动所得到的反馈来看，活动还存在着诸多问题。现针对以下几方面做出反思：

　　一、核心价值的把握。

　　教师对于活动目标的定位有所偏差，没有考虑到艺术活动独有的核心价值。《3~6岁儿童学习与发展指南》中明确指出，艺术活动的主要目标为感受与欣赏、表现与创造。活动中，“感受与欣赏”的部分明显缺失。此外，教师主导性过强，对颜色的选择、涂抹的规律做出了明确的“要求”，并重点强调“技能技巧”的运用，从而导致绘画过程中幼儿无法充分地表现自己的想法与感受，在局限幼儿思维的同时也忽略了幼儿在活动中的主体性。

　　调整策略：

　　1、增设“感受与欣赏”环节，以具体的图画作为活动导入的媒介，通过欣赏活动，对色彩进行更加直观的感知，以体验不同色彩搭配所表现出的效果。

　　2、利用自由讨论（或小组讨论）的方式让幼儿尝试用语言表达自己对图画或某种色彩的理解与感受，尽量让每位幼儿都有开口的机会，为绘画活动做铺垫。

　　3、绘画形式可适当变更，让幼儿通过自由创想画面、自主选色的方式表达自己的感受（如：高兴的、轻松的、暖和的等等），而对于绘画技巧则不要过分要求，教师可在巡回指导的过程中以提醒的方式引起幼儿注意。

　　二、材料准备的适宜性。

　　教师在选择幼儿绘画工具时没有考虑到实际情况，用油画棒涂色既费时又费事。活动中，幼儿必须专注于每一格的涂色，无暇顾及自己的意愿与感受，作品的完成率较低。

　　调整策略：

　　1、可采用水粉作为绘画工具，在节省时间的同时也体现了活动的重点是情感表达而非涂色技巧。

　　2、画纸的大小可以根据操作台的实际情况进行适当调整，让每位幼儿都尽量有足够的绘画空间，以较为舒服的姿势作画，为活动的开展排除外界干扰。

　　3、前期的经验准备也是必不可少的。活动开展前，可以有意识地选择画面感反差较大的画作让幼儿欣赏，逐步培养幼儿视觉感知的能力。

　　三、环节设计的科学性。

　　由于教师时间分配不当，本次活动用时近40分钟，活动结束，三分之一的幼儿并未完成作品。导入过程占去的时间过长，幼儿绘画时间有限，无法充分地表现与创造。

　　调整策略：

　　1、导入过程需言简意赅，旨在为幼儿创造条件以支持其自主表达，而非采用“灌输”的方式向幼儿教授“冷暖色”的概念。

　　2、省略不必要的活动环节（如“中间色”的把握等），重点突出幼儿的表达与自主操作。

　　四、教师语言的儿童性。

　　教师对课堂的把握能力较强，但语言不够儿童化，影响幼儿的理解，对于活动的顺利开展有一定阻碍。

　　调整策略：

　　1、提问的方式需具有艺术性。为孩子创设问题情景，让他们有话可说（如：“红红的太阳散发着金灿灿的光芒，照耀着绿葱葱的草地，躺在草地上的你感觉怎么样？”）。

　　2、对于幼儿的回答要做出适当的总结和提升，避免重复回答内容。

　　本次活动的设计与开展显得十分稚嫩，无论是目标的制定还是活动的准备，都有诸多不足之处。作为一个新进教师，我渴望学习、渴望经验、渴望督导、渴望创新，有着自己的想法但却并不适用于此次活动。我本着一颗赤子之心，希望尽快改正教育陋习，少走弯路，我愿认真对待每一次活动、每一个细节。在漫长的成长道路上，走好每一步。

　　美术的活动总结篇5

　　通过本学期乡村少年宫绘画的学习，可以感受到同学们对美术的学习兴趣十分浓厚，而且在这些兴趣者的带动下有不少学生也很积极地在空闲时间学习美术。通过本学期的学习活动，体现了乡村少年宫美术兴趣小组活动开展的必要性。下面就这学期工作做一个总结：

　　一、提高了学生对美术的兴趣：

　　参加兴趣小组的同学都有这么一个感受，以前画画只是应付老师的作业，但通过本次学习他们意识到艺术的美，不再是被动学习而变为主动学习。他们的绘画水平有了明显提高，学习兴趣更加浓厚了，部分同学还利用课余时间来学习绘画。

　　二、美术水平得到了提高：

　　在这学期的兴趣小组活动中，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境、创造良好的课堂氛围、不给学生增加负担。因此，不但绘画的基本知识得到了普及，而且更多的是让学生掌握了许多绘画基本技法和基本技巧，使他们的'知识面得到很大的拓展，绘画的水平有了明显的提高。

　　三、增加了实践的机会：

　　由于兴趣小组以实践活动为主，给很多同学以动手绘画的机会，懂得了“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处，当然也更增加他们的学习兴趣。

　　四、提高了学生的素质：

　　通过本学期的兴趣小组活动，丰富了学生的课余生活，充分发挥了美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

　　当然，这学期的工作还存在一些不足之处，我期待着兴趣小组活动能够得到更快的完善、得到更好的发展。我将本着为学生的发展更加努力地工作，使我们学生的素质得到更好地提高。

　　美术的活动总结篇6

　　通过本学期暑假里的美术活动孩子们的表现做出了一下几点总结：

　　一、提升了孩子们对美术的喜爱：

　　通过这次美术活动，让她们出来到画室外面画画，大大提升了她们对绘画的新奇度，也让她们脱离总是在画室画画死板的气氛，使他们这次画出来的画都十分的活泼。

　　二、提升了自己的视野，知识面：

　　这次带她们出来，她们看到的也很多，了解的也很多，沟通的也多，大大加深了对彼此的认识和了解，更加的熟识。

　　三、个人的水平能力得到提高：

　　经过这次活动每个人都圆满的完成了自己的绘画任务并且完成的比我预期的还好，十分的棒！

　　总体来说这次活动非常成功！

　　美术的活动总结篇7

　　本学期由于学校实际工作需要，我承当了六年级三个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结如下：

　　一、学生现状分析：

　　六年级的学生对美术基础知识都掌握得比较多，学习的习惯也比较好，对美术的学习兴趣也较浓厚。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具，运用不同的表现方式，大胆动脑、动手，体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱记责任感，发挥创造美好生活的能力。

　　二、教学计划贯彻情况

　　1。激发学生学习美术的兴趣

　　兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

　　2。使学生形成基本的美术素养

　　在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

　　3。教师自身素质的培养

　　教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

　　三、完成任务的措施：

　　1、认真备好课、上好课。

　　2、做好课前的各项准备活动。

　　3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

　　4、加强师生的双边关系，即重视教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

　　5、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

　　6、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。

　　美术的活动总结篇8

　　为了丰富广大学生的课余文化生活，展示学生的风采，全面提高我校学生的综合素质，进一步营造校园的艺术氛围，推动我校文化建设再上新台阶。

　　绘画大赛于XX月XX日落下帷幕。此次大赛由美术组办、并且得到了学校的大力支持。各班派代表参加了这次比赛，并取得了优异的成绩。

　　此次参赛作品大胆创意，追求个性，打破了学校与课堂的束缚，通过一次有规模的校园文化活动，发挥同学的机智，释放同学的激情.

　　对于此次活动我们进行了周密的策划，从活动构思到作品征集，从选择评委老师到颁奖仪式、再到优秀作品展，都渗透着活动组织者的汗水。当然，通过本次活动也发现了一些问题，比如活动前期的准备工作不充分等等。总之，在校团委、领导老师的支持下以及在同学们的共同努力下，此次活动取得了圆满的成功，在此一并对支持这次活动的所有人员表示忠心的感谢。以后我们一定再接再厉，争取更大的突破。

　　美术的活动总结篇9

　　游戏理论的鼻祖——福禄贝尔曾认为“游戏在儿童方面是人类发展的最高表现，因为只有游戏才是儿童心灵的自由表现。它是儿童最纯洁且纯精神上的产物……”。

　　著名的儿童美术教育家罗恩菲尔德受此启发，在专著《创造与心智的成长》中将艺术视为游戏的一种形式，认为儿童在美术这样一种游戏活动中，内在需要得到了真正的满足。学前美术活动与游戏行为存在着本质上的一致：幼儿作为主体从活动中获得愉快与满足。只有将游戏和教育有效结合，游戏才能成为有教育意义的载体，才能促进幼儿的健康发展。幼儿园中的美术活动与幼儿园中的游戏一样，都蕴涵了促进幼儿整体发展的潜在功效，它可作为一种教学的内容，实现幼儿自由发展的主体性价值；也可作为一种教学的形式，为达成特定美育目标服务，获得引导幼儿朝特定方向发展的价值。

　　《广东省幼儿园教育指南（试行）》在艺术领域的指导要点中指出：“……利用游戏的方式，使幼儿在轻松、愉悦的氛围中开展艺术活动。”开展游戏化的幼儿美术活动要注意什么呢？通过实践，我认为：

　　一．选材要顾及幼儿的兴趣和生活经验。

　　“探索的好奇与欲望是游戏之心脏。”换句话说，幼儿美术活动之源是探索的好奇和“人的本质力量”。随着幼儿年龄的增长、涂鸦经验的不断丰富，强烈的好奇心会驱动幼儿尝试运用各种工具材料进行美术活动，特别是绘画以外的其他造型、搭建等动手活动。“孩子们大量地接触各种类型的原材料，他们在使这些原材料按照自己的设计意图形成各种形状的过程中获得满足。”好奇心和心理满足是兴趣的原动力，也是兴趣形成的基础。幼儿对各种类型工具材料的好奇心得以满足和保护，会使幼儿美术活动积极、愉悦地延续下去，发展为有益的直接兴趣。幼儿的美术活动内容的丰富和形式的多样，需要各种不同类型的物质媒介作基础。活动过程中为幼儿提供多种多样的工具材料是教育者的责任和义务，是保持和提高幼儿美术兴趣的关键所在。

　　有这样一个例子：南方孩子并没有玩过堆雪人游戏，但教师集体出示范例后，要求幼儿都来画小朋友堆雪人的场面。活动结束，孩子们知道了有堆雪人这种活动，但过程中幼儿体验到了多少自我表达的快乐呢？对活动题材的选择离不开教师，而教师的判断更离不开幼儿。幼儿园美术活动与游戏一样，不是单独孤立的活动，教师在组织活动之前不妨仔细推敲一下：本次活动的主题幼儿真正感兴趣吗？他们已具备了相关的生活经验了吗？或者，他们现在的兴趣何在？他们印象深刻的经验是什么？良好的动机刺激，将是一次真正游戏化的美术活动发生的前提。

　　二．依据实际水平，及时传授所需技能。

　　台湾学者陈武镇曾无不担忧地提出：“美术教育是一把双面的刀刃，教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，难以挣脱，有幸挣脱，亦已身受伤害；教得少了，期待自然开花结果，却常见学生为技巧不足的挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。”幼儿美术活动的有效进行确需一定的技能，技能的提高和掌握会使活动更加有效。过度或超前的机能训练在美术活动中，本质上是教师对幼儿活动主体性的剥夺，是教师企图替代幼儿去构建他们的感知图式。一味的模仿毫无游戏性可言，不但不会促进幼儿认知的发展，反而造成了更多的干扰。

　　对幼儿的美术技能教什么、何时教，是有规律可寻的，不能简单地依据成人愿望，人为、机械地训练技能。幼儿教师应如何处理好幼儿在美术中的游戏性体验与美术技巧传授间的矛盾呢？

　　一方面，幼儿在需要帮助时，教师的指导才最有效——即导在最佳时机；另一方面，幼儿须有可操作的对象和过程，并在操作过程中逐步获得技能。特别是操作过程中幼儿间的相互模仿和学习也是技能习得的方式之一。如遇到幼儿的幼稚表征方式时，教师应控制住出于本能想要纠正的冲动，允许幼儿暂时的错误；当发现幼儿对某一绘画技巧表现出兴趣时，要给予幼儿探索和尝试的时间和精神上的鼓励；除了使用范画以外，环境的暗示、实地观察、实物考察、能激发幼儿思考的开放性问题等，都可用来有效地教授美术技能。

　　三．评价要有针对性，在保护幼儿积极情感体验的前提下促进技能提高。

　　对幼儿美术创作的过程和结果进行评价，有两种不同角度：一是从成人指导的角度，为特定发展目标服务，要求教师通过评价辨别幼儿的现有水平、发现提高美术技能的契机，找到进一步指导中的重点、难点等；另一个方面是给幼儿提供积极有效的反馈，为幼儿的自我调节、自我满足服务，要求以肯定的鼓励性评价为主，辅以建设性的要求等。前者即使发现幼儿表现中的错误也不能直截了当指出，以免打击幼儿积极性；后者则可被视作游戏的一部分，幼儿能直接感受到并增强了幼儿在活动中的积极情感体验，包括自信心、审美感等。教师以各种方式表现的评价，一般常见的是言语上的表扬和鼓励。但如果教师不分对象、不分主题，只刻板运用“表扬为主”的原则，总是“嗯，画得不错”、“真漂亮”等等，时间一长，不仅起不到激励作用，反而传达给幼儿一种消极信息：“老师并没有仔细看我的画，她不过是在敷衍了事。”因此，教师的评价应有针对性，要结合幼儿个体能力特点和图画中表现出的独特经历作出。

　　有一个真实的故事：在一次画饼干的活动中，一位男孩只在画纸上画了许多方形，一块饼也没画。当老师走过来时，他连忙把画捂住，很明显知道自己“画得不好”。而坐在旁边的女孩立刻告诉老师：“他不会画饼干，他什么都不会。”如果此时老师只一味地鼓励“你画得很好嘛……”作用并不大，说不定会让他更难堪。所幸老师是位懂心理的老师，她随意地说：“不会画饼干可以画别的东西，饼干罐子、包装袋……都能画呀！”听老师这么一说，男孩捂着的手放开了，他看着自己的画，有所发现地说“这是罐子，用来装饼干。”老师及时夸奖了他与别人不一样的想象，引来其他孩子一阵赞叹。待活动结束时，教师发现这个孩子画上有许多“罐子”变成了“饼干”。正是教师有效的评价方式，帮助他克服了困难，战胜了自卑。

　　除教师评价外，幼儿以自己的生活经验和评价标准进行的孩子之间的互评，对评价双方都能起到积极的激励作用。此外，将幼儿作品轮流展出，用于环境布置等，也能起到传达成人对幼儿活动成果重视和肯定的作用，而且更能让幼儿保持长时间的积极性。

　　美术的活动总结篇10

　　十月十七日和十九日两个半天的时间在槐北路小学多功能厅，由区教研室举办美术教师培训和听课评课教研活动。通过活动对自己的教学有一定的启迪。

　　裕东小学王剑老师《运用多元评价策略，分享幸福美术课堂》讲的很实际，她结合自己多年的教学经验及自己摸索出来的一套教学方法与我们共同分享。从教学上面临的一系列大家都会遇到的问题到这些问题的解决方法策略，我都进行认真的记录，结合自己的教学情况，我把王健老师所降到的方法用到自己的教学中来。美术课动手环节比较多，工具的准备相当重要，尤其是手工课的开设就会面临所带美术用具的问题，总会由些学生带不来会带不全，从而影响课堂的正常进行，也就会让一些没有工具的孩子无所事事，导致他们说话、乱动接着课堂纪律就有些乱的问题。采取集体式购买分发，这样就不会为材料再浪费时间，每个孩子都有，剩下的课堂环节就非常好调控。

　　桥西区王胜军老师的《木板年画》设计的授课环节很好，整堂课学生都在老师的指挥下一个个环节有序进行，尤其是实践操作环节，让学生切身感受到了民间艺术的深厚魅力。精彩的课堂学习会让学生记一辈子。这就是一节课的成功也是一个老师的魅力所在。所以说好的课堂效果，离不开教师课下辛苦的思考准备工作。

　　在没有参加这次培训之前，我认为美术课就是让孩子画画，美术老师没有什么幸福感可谈，可是经过这两天的培训，我看到了这些优秀的同行们，在自己的美术讲台上是那么的游刃有余，那么地享受着经过自己创造的生动美术课堂带给孩子们的快乐，这对一个美术老师来说却是最为幸福的一件事。老师就是一个魔术师，创造性地把课堂变成一场与学生共同参与的魔术游戏，环环相扣，想让学生不听都比较难。

　　其实每个老师在教学上都有自己特点，彼此间相互学习交流，是老师快速进步的最好方法。而闭塞式按着自己的套路一成不变地几十年教下来，别说学生会烦，可能自己都会麻木地。就某个教学环节或者课题大家分小组进行研讨也是一种比较好的学习方式。有机会走出去到南方较发达地区的学校参观交流也是一种不错的学习培训。

　　美术的活动总结篇11

　　美术特色活动在我校已经开展一年半了，期间有成功的喜悦，也有失败的迷茫。一路走来也挺艰辛，但是看到一幅幅精美的作品从学生手中诞生，我们也觉得很欣慰，很自豪。现将本期工作总结如下：

　　一、召开教师动员大会

　　本学期初我们就积极召开教师动员大会，告诉教师我们要继承上学期的成果，继续扎实开展美术特色活动。向教师讲了美术特色活动的目的，并强调这是一件长期工程，必须从思想上高度重视。会后安排教师让学生买齐绘画用品。

　　二、科幻画创作

　　十月份我们发动学生进行科幻画创作，给学生发放很多科幻画作品进行参考。向学生讲解什么是科幻画，进行创作时要注意什么？开展科幻画作品展，选出优秀作品参加中心校展览。

　　三、写生练习、主题创作

　　在学生具有一定绘画能力的基础上，我们尝试让学生进行写生练习，画画同学、文具、花草等，进一步提高学生的造型能力。另外我们还把绘画和学校德育活动结合起来，让学生围绕一个主题创作，如以讲文明礼貌、孝敬长辈、热爱自然等为主题进行创作。从而让学生在绘画的同时，思想也受到教育。

　　四、加强教师特色培训

　　本学期每周一晚，我们都对教师进行特色培训，让教师在提高自身绘画水平的同时，能更好的辅导学生绘画。从而更好的推动我

　　校美术特色活动更加长远的发展。

　　五、举行画展

　　本期我校安排了两次画展，对各班优秀作品进行展评，并评出学校一、二、三等奖进行奖励，奖品分别是油画棒、画夹和素描纸。

　　总之，通过本学期的努力，我们的学生造型能力得到进一步提高，涂色也更均匀，画面效果越来越好，基本上每个学生都能画出较为精美的作品，好的学生还能进行墙体彩绘。特色之路还很长，我们会继续竭尽全力为学生的全面发展贡献自己的力量。

　　美术的活动总结篇12

　　一、提出问题

　　王冰：西校区美术教师都有这样的体会，高年级的美术课不好教。根据以往的经验我们总结是：一年级学生敢画，二年级学生会画，三四年级学生还会画，到五年级以上的学生是既不敢画又不会画。而到了初中高中由于择业要求，好多学生要考美术院校，这又使初高中学生学习美术的人数急剧上升。显然，小学高年段学生学习美术正处于前后两座高峰之间的低谷地带，我们称之为该年段的美术“断层”。我们如何改变小学高年段学生美术“断层”局面的出现，让小学高年段学生重拾美术学习的兴趣与信心是本次教研活动研讨的内容。

　　二、分析原因：

　　杨海燕：我认为学生学习美术状态出现这种状况是有原因课寻的，根据自己以往经验我人为有两个方面的原因：

　　1、缺乏对美术课的重视。小学高年段的学习压力较之低中年段要重一些，一些学校、家长、学生普遍只重视语文、数学、外语等文化学科，而轻视美术学科的学习。这就导致美术老师上课常常有这样的烦恼：课堂上学生的纪律松散，不带画具的学生较多，作业拖拉、缺交现象严重，课堂控制和管理的难度很大。学生不配合，老师也就很难把课教好。

　　2、、学生的生理和心理发展导致“断层”

　　小学高年段学生较中低年级的学生更理智些，逻辑思维、认识能力及观察能力都迅速提高，因而他们在绘画中具有一点初级写实的能力，并不再只满足于以前作画过程的愉悦，有崇尚成人画的倾向。但想象能力相对退化，同时美术技巧的高难度又使他们艺术表现能力相对滞后，这造成他们认识事物很深，却不知如何表达，即我们通常所说的“眼高手低”，并产生了一定的心理障碍。

　　冯晨：根据自己上一学年带五六年级课的观察与反思后，我觉得自己在对待高年级学生教育观念、教育方法不当，不如注重技能训练，忽视了其他。或过分注重模仿能力训练，忽视了学生的丰富想象力以及创造力的培养。这都使学生在学习中的学习兴趣大大降低，下面阶段我要认真反思，采用学生喜闻乐见的形式与方法让学生重拾学习美术的兴趣与信心。

　　三、商讨对策：

　　王冰：我觉得要让学生喜爱美术课，那就应该让他觉得这门课是简单，容易并且易于操作的，所以我们接下来要做得是“重建艺术无错误思想，树立学生自信心”。

　　真正的艺术是多样性、不确定性和创造性的。这同时也说明艺术是无对与错之分的，只有审美的高下之分。我们学生在学校现在接受的教育还是更偏重于科学文化的学习，比如语文、数学等，都有一个对与错的说法。可以说这种定性思维统治了学生的头脑。所以，当务之急就要把学生的定性思维扭转过来，多培养学生的求异发散思维和创造精神以适应艺术的学习。

　　在学生敢于自信的去表达之后我们美术老师还要有激励性的评价，让学生真正做到快乐学习。在课堂教学中，通过鼓励性评价的运用，可以满足孩子希望得到承认和肯定的需要，逐步改变自我贬低的倾向，增强自信心。每个孩子都希望得到老师的肯定，高年段的学生也不例外，甚至他们更看中老师对他们的评价。高年段的学生正向青春期过渡，他们的生理和心理都在悄悄地发生变化，变的敏感、自我。老师的一句随意评价，往往会影响他们的学习态度。

　　杨海燕：在今后的教学中还需做到道与技均衡发展，这样学生才能够让学生掌握一定知识的同时保有足够的学习热情。儿童美术是重道轻技，意象的，表现的；成人美术是重技轻道，具象的，写实的。为了使儿童与成人衔接得更自然些，两者的融合是小学高年段学生的必然选择，即他们的美术应是既重道又重技，半写意或半写实的。所以，保持并发展学生想象力创造力的同时，又适度引导他们运用写实造型方法，应是该年段美术教学的指导思想。在教学中重点是对他们传授一些初级的写实方法，并逐渐与成人接轨。应注意分寸，不能操之过急。

　　冯晨：内容多样性，更能激活学生学习美术的兴趣。要提高教学效果，要提高学生的学习积极性和主动性，就必须激发和提高学生的学习兴趣。而小学高年段学生本来就“眼高手低”，对美术没多大兴趣，所以如何激活学生的学习兴趣，是该年段学生顺利跨越“断层”的重要一环。

　　单一的教学内容会使学生索然无味，而教学内容的灵活多样，较容易留住学生的眼睛，也更能满足学生的求知欲望。在教学时可以把相近内容整合成一个单元，确保学生能系统地掌握美术知识和技能。

　　四、总结发言

　　王冰：希望在今后大家能关注学生，关注课堂，真正从源头上克服高年级学生兴趣减退的原因，让高年级学生重拾美术学习的兴趣与信心。

　　小学美术新课标改变了传统美术教学模式，充分发挥学生学习的创造性、主动性，注重培养学生自学能力、合作精神和学习兴趣，带给我们很多新的理念，通过学习我对美术新课标的有了一些体会：

　　1、以学生为主体，教师做指导，

　　传统的教学是教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，课堂是教师预设好的课堂，教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法，但不管怎么教都必须有利于学生的学习，保证学生的主体地位，因为教学的成功，关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。

　　2、面向全体、学生自我选择

　　为了更好地培养学生的主人翁精神和激发学生的学习兴趣与积极性，在教学中注意安排一些选择性的学习活动，让学生自由选择学习制作方法。例如，在“造型·表现”和“设计·应用”学习领域的教学中，我在介绍完几种表现方法之后，并不限定学生用哪一种方法，而是鼓励学生根据自己的需要和兴趣，自主地选择方法，大胆、自由地表现自己的感受。在整个练习中学生还可以和小伙伴合作共同运用不同的方法进行练习，通过练习调动了学生学习的主观能动性，增强了学生的自信心、愉悦感和满足感。

　　3、“玩”中学，在玩中增长知识

　　儿童最“喜”的莫过于玩了，要抓住他们的这一特性，让他们玩自己亲手制作的东西，在玩中增长知识。这样，学生在轻松愉快的氛围中善于发现问题，并能究其根源，大大丰富了教学内容，拓宽了知识面。

　　新课程下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。

　　美术教材解读

　　美术新课程标准规定的是国家对国民在美术方面的基本素质要求，因此，无论是教材、教学还是评价，其出发点都是为了新课程标准中所规定的那些素质的培养。作为一个一线美术教师更是需要在熟练掌握美术新课标的基础上，结合本地、本校特色，根据学生的具体情况真实有效、灵活多样的围绕新课标进行教学，并根据自己对新课标的理解，在教学工作中创造性地使用好教材，使素质教育、新课程改革最终落到实处。

　　美术的活动总结篇13

　　在这一学期里，我们美术组全体教师在学校的领导下，认真学习党的各项方针政策和教育教学法规；认真贯彻执行学校的各项规章制度，圆满地完成学校分配的各项任务。老师们能做到既教书又育人。既上好美术课，又尽心尽责地做好学校各项工作。既潜心进行教学研究，又积极配合学校、各班主任老师搞好班级任务。现总结如下：

　　一、不断提高自身素质。

　　所有美术老师在思想上要求进步，注意提高师德修养，在实际工作中严于律己，热爱本职工作，做到为人师表、严于治教。老师们关心爱护学生，尊重学生，不仅对学生授以知识，更注意以美育人，陶冶性情；并利用美术作品对学生进行热爱祖国，热爱家乡，热爱学校，热爱师长，热爱生活，热爱大自然的教育，培养学生健康向上的审美情趣。

　　平时老师经常进行业务学习，并征订了《少儿美术》、《书法报》等专业杂志，课余时间经常钻研、探讨，从学习中提高了自身的理论修养，我们还积极参加各级教研活动。通过参观学习，外出听课等活动，吸取有益的经验，找出存在的不足，提高自身水平。

　　二、切实提高教学质量

　　认真抓好课堂教学，通过改进课堂教学方式，启发学生敢于想象和敢于发表自己的意见，引发学生的创造积极性，指导学生自主学习独立思考发现问题，变教学过程为学生带着问题不断探索的过程。以培养创新精神和实际能力为目标，使学生学会主动学习，实现创造性的提出问题，解决问题，提高学生的艺术综合素质。让美术学习更加贴近学生生活，鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索，用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量。本学期，武进南片美术公开课活动在我校成功举办，我校秦晓渠老师上了《近大远小》一课，秦老师是一位极富教学智慧的年轻教师，他合理设置教学目标好重点难点，充分挖掘贴近生活实际的、学生喜闻乐见的教学资源，精心设计教学活动，充分调动学生自主学习的积极性，鼓励学生合作、思考、发现、总结、创新……整堂课轻松幽默，笑声阵阵，获得了听课老师们的高度评价。

　　三、认真组织乡村少年宫活动

　　为了全面的提高学生的艺术素质，积极开展第二课堂活动，陶冶学生的艺术情操，培养国画兴趣人才同时也为了提高学生的审美能力与绘画能力，适应课改要求，活跃学校的美术活动，我们组建了国画小组。这学期国画小组学员以三年级学生为主，教师能根据学生年龄特征和国画基础精心备课，认真组织，细心辅导，使小组各位成员迅速上手，掌握了基础的国画知识，提高了国画技法。并经常开展小型的展览和比赛，增强学员的学习兴趣和自信心，用更大的热情投入学习和训练。

　　四、获得成绩

　　在常州市首届“我是小小消防员”作文、绘画竞赛中，殷名涵同学获得一等奖，指导老师是顾新怡老师。在第十届武进区青少年科技大赛科幻画比赛中，杨婷、王天予两位同学获得二等奖，指导老师分别是秦晓渠、顾新怡、陈洁老师。在武进区中小学生艺术节书画摄影艺术大赛中，张子轩同学获得三等奖，辅导老师是顾新怡老师。

　　美术的活动总结篇14

　　一、利用演示教学突破教学重、难点

　　演示教学就是美术教师通过作画、制作等过程向学生展示，并进行讲解的教学。故而，在美术教学活动中教师就可以通过演示教学加深学生的印象，让学生得到感性认知，从而深化所要学习的内容。初中美术这一门学科大部分的重、难点就是美术的技法，单单靠教师的语言进行讲解，很难让学生有效地掌握知识，而通过演示教学，能够充分地促进学生理解内容。比如，《用明暗塑造立体》教学中，教师若只是通过语言进行教学，学生很难将“明暗变化规律和运用明暗变化规律塑造立体事物”这个知识掌握，而通过教师具体的作品演示，给予学生以直观的感受，学生就能够有效地理解知识。

　　二、利用信息技术突破教学重、难点突破

　　伴随着社会的日益发展，利用信息技术在课堂教学活动中也逐渐普及。在教学活动中利用多媒体技术进行教学，能够有效地激发学生的学习兴趣，同时对突破教学过程中的重、难点亦有着重要的作用。尤其是在美直观、具体的知识，使之变静为动，化难为易。如此，不但能够有效地突破美术教学的重、难点，教师可以利用电脑、网络设计服装搭配的游戏，让学生在对服装搭配的涂色游戏的过程中充分感受到学习的乐趣，有效地提升学生的学习能力。

　　三、利用小组合作学习突破教学重、难点

　　在美术教学活动中，教师通过小组合作学习让学生进行交流学习，不但能够促使不同水平的学生共同进步，互补知识，同时能够有效地提升学生的学习效率与解决美术教学中的重、难点。故而，教师需要在教学过程中将学生进行合理分组，让学生以小组的形式完成学习任务。通过小组合作学习，有效地激活学生的学习欲望，能够促使学生高效率、高质量地完成任务，有效地突破美术教学中的重、难点。