李清照教学设计

2023-06-02 李清照

　　作为一位杰出的老师，通常会被要求编写教学设计，教学设计要遵循教学过程的基本规律，选择教学目标，以解决教什么的问题。那么你有了解过教学设计吗？以下是小编为大家收集的李清照两首教学设计，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　李清照教学设计篇1

　　教学目标：

　　根据教材的特点，结合课标的要求，我制定以下目标：

　　（1）通过诵读准确把握该词的情感；

　　（2）了解并把握李清照的创作分期。

　　教学重难点：

　　教学重点：通过诵读和赏析把握作者情感。

　　教学难点：体会并理解李清照创作分期和创作特点。

　　教学过程：

　　一、导入设计

　　同学们，我们先看一句台词：“皇上，您还记得大明湖畔的夏雨荷吗？”（PPT展示），当然也有人进行过恶搞。（PPT展示：皇上，您还记得大明湖畔的容嬷嬷吗）

　　实际上，大明湖畔确实出现过一些美女和才女，这里有一幅对联为证：

　　大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处，

　　漱玉集中，金石录里，文彩有后主遗风。

　　这就是郭沫若题李清照故居漱玉堂的对联，那么我们今天就来走进李清照，学习《李清照词两首》。

　　二、板块教学，整体感知

　　1. 读一读。向学生提出四维诵读要求。

　　读得准确

　　读出节奏

　　读出关键

　　（愁：一个“愁”字开篇，反应的是作者浓浓的愁思，使全词都笼罩在凄迷、哀怨的氛围当中。思考：李清照因何而愁？

　　凉。表面上：重阳节，天气转凉。玉枕纱橱，难于风寒。

　　深层面：独居家中，没有家庭的温馨，内心感到孤独、凄凉。）

　　引申问题：本词写作的`季节？时间？

　　重阳节。本应于家人团聚，而此时赵明诚在山东做官，李清照在青州老家居住，李清照清寂无聊，写了这首词给赵明诚，以寄相思。“永昼”“半夜”“黄昏后”。巧妙抓住了这几个时间的推移，来写自己在家中生活的空虚，无聊，来表达自己对丈夫那种夜以继日的相思之情。

　　读出感觉

　　2. 品一品。品读“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

　　黄色的菊花与作者因相思而消瘦的体态相近，这样的比喻比较恰当地反映了当时作者由于作者离开丈夫而孤独、愁闷的生活和内心情感。

　　3.比一比：比较李清照前期作品《如梦令》，阐释不同环境下的不同创作风格，引进李清照创作分期。

　　18岁之前，天真烂漫的少女时代（李格非之女，）。代表作品《点绛唇·蹴罢秋千》《如梦令·常记溪亭日暮》；

　　18岁嫁于赵明诚（金石学家），婚后生活幸福，44岁之前有时过着独居的生活；代表作品：《如梦令·昨夜雨疏风骤》《醉花阴》

　　宋钦宗靖康二年、高宗建炎元年（1127年），李清照44岁，靖康之难；46岁，丈夫赵明诚病逝于建康。

　　最后，请同学为该词选一幅插图。

　　三、总结提升

　　本节课是在诵读和品味中体会李清照这首词中的情感（描绘孤独的生活、抒发相思之情）；了解李清照的生平和创作分期

　　李清照教学设计篇2

　　教学目标

　　１、深入研读诗歌，抓住意境，体验情感。

　　２、了解词人的人生际遇对其词作风格的影响，体会其前后期作品的别样愁情。

　　３、让学生由词及人，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。

　　教学方法

　　诵读法、情境法、对比探究法

　　教学课时

　　一课时

　　一、导入新课

　　北宋末年，有一位青年男子睡觉时梦见自己读到一本书，醒来后只记得其中三句：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔。”他把这件事告诉了自己的父亲，父亲就知道儿子心中有倾慕的女子了。原来那三句是字谜，谜底是“词女之夫”。那么，“词女”是谁呢？对了，是李清照，那这位青年就是赵明诚。虽是传说，但是李清照夫妻二人情投意合、志同道合却是人尽皆知。那么，如胶似漆的夫妻二人一旦分别，甚至是死别，李清照的内心会掀起什么样的波澜呢？下面，就让我们

　　一起来学习《李清照词两首》。

　　说起李清照，我们并不陌生，我们在初中还曾经学过她的《如梦令》呢。

　　那么，我们对她的生平应该还是有些了解的，谁来带着我们大概回忆一下呢？

　　请学生回忆相关内容

　　二、确定基调，分析叠字

　　带着对李清照的回忆，我们先来品读《声声慢》。

　　配乐朗诵《声声慢》

　　《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

　　1、初读全词，找出最能体现作者感情的词语。（愁）

　　2、直接表现愁的是哪几句？

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　（1）寻寻觅觅，李清照在寻什么呢？寻到了吗？

　　我们知道当时的李清照国破家亡夫死，她可能是在寻觅流亡以前的生活，丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者什么别的，它们似乎是遗失了，似乎本来就没有。所以，她精神恍惚，若有所失，到处寻觅。

　　（2）冷冷清清，她寻找到什么了？

　　没有，不仅没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的痛苦，反而在这冷清的环境中，更加觉得自己寄身异地，无人为伴，孤独寂寞。

　　（3）凄凄惨惨戚戚，最后诗人产生一种什么样的感觉？

　　命运凄惨，心情悲痛。

　　可以说开头这句词为全篇定下了一个感情基调，同学们能告诉我哪些词语可以概括吗？对了，悲苦愁绝。

　　刚才同学们在读这几句词的时候，有没有发现什么？对了，叠字的运用，假如我们将它改成“寻觅，冷清，凄惨戚”，你们觉得怎么样呢？对，少了音韵美。

　　三、鉴赏意象，品评愁情

　　我们讲诗歌，肯定要谈意象，下面我们就来看看作者选取了那些意象来表现她的愁呢？

　　淡酒、晚风、过雁、黄花、梧桐、细雨

　　在这些意象中，你感触最深的是哪一个？试着说说你对它的理解。

　　（1）淡酒

　　词人为什么喝了几杯之后觉得酒是淡的呢？难道是因为她是海量，千杯不醉？可是我们分明记得她曾经说过：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这就说明她不太能喝。本来想借酒浇愁，但是愁仍然难以排遣，

　　所以说，并非酒太淡，而是风太冷，愁太重，酒力压不住啊。

　　（2）晚风

　　怎么去理解“晚来风急”？它能渲染出什么样的情绪呢？

　　晚可以指晚上，也可以指晚年，风又急又冷，恰好能渲染出忧愁凄苦的情绪。

　　（3）过雁

　　大雁南飞本是自然现象，作者看了为什么会伤心呢？她和大雁又怎么会是旧时相识呢？

　　大雁到了秋天，由北而南，作者是北方人，避难南下，似乎是旧时相识。大雁能够按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓异乡，这正是引起她伤心的原因。

　　李清照在很多作品里面都写到了大雁，比如说，早年写的《一剪梅》里就有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，南渡之前写的《念奴娇》里也有“征鸿过尽，万千心事难寄”，我们看这两句虽然也充满离愁，但是那离愁中却是含有甜蜜的回忆和相逢的希望的，而本词却表现了一种绝望，一种极度的伤心。

　　（4）黄花

　　黄花是什么花呢？象征着什么呢？

　　黄花就是菊花，菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至堆积起来，然而现在却已经憔悴了。在往年，一定是要在它盛开的时候，摘来戴在头上的，而现在，谁还会有这种兴致呢？

　　这里明是写花，而暗喻岁月流逝，人已衰老、憔悴！

　　（5）梧桐、细雨

　　本来白日漫长，作者独自一人要苦熬苦等才能到天黑，但是到了黄昏时候，又有秋雨点滴作响，还偏偏是打在已经发黄的梧桐叶上。“细雨”“点点滴滴”，正是只有在极其寂静的.环境中“守着窗儿”才能听到的一种微弱而又凄凉的声音，而对于一个伤心的人来说，这细雨哪里是打在梧桐叶上呢？这分明就是打在作者那颗破碎的心上啊！整个黄昏，就是这么点点滴滴，什么时候才能结束呢？还要多久才能滴到天黑呢？天黑以后，不还是这么滴下去吗？

　　这样一来，深秋时节作者的那种失落、孤单、凄凉、悲哀，就都展现出来了。

　　通过刚才对这些意象的共同探讨，我们发现，虽然作者没有明着写愁，但是这其中处处都充满着愁绪。真叫“无一字写愁，却处处惹愁”啊！

　　一直到全词即将结束，作者才说“这次第，怎一个愁字了得”，是的，这种景象，这种情绪，哪里是一个简单的“愁”字所能概括得尽的？

　　这样我们就知道了在《声声慢》里，作者所写的是永别之愁，长久之愁，家国之愁。

　　四、比较两词，解决重点

　　这就让我们想起了辛弃疾的那首《丑奴儿》，下阙是这样的：“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”

　　可是他在上阕里说的却是：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。”那我们就来看看，当年的李清照又是怎样“为赋新词强说愁”的呢？

　　《醉花阴》是李清照前期的怀人之作，李清照婚后不久，丈夫赵明诚便宦游在外，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫，这年时逢重阳，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。

　　请同学们自读《醉花阴》，找出表现愁情的意象，着重分析和《声声慢》里相同的意象——酒、风和黄花。

　　酒：《声声慢》里的酒是无力的，是无法驱寒浇愁的，用来反衬内心的愁浓愁重。

　　《醉花阴》里的酒是用来消愁的、相思的，有着诗酒自适的潇洒。

　　风：《声声慢》里的风是晚风，是急风，让人更添寒意，更难将息。

　　《醉花阴》里的风是有趣味的，它卷动珠帘，帘内闪现出一位愁思绵绵的少妇。

　　黄花：《声声慢》里的黄花是残菊，象征着人世的悲欢离合，正是词人晚年百无聊赖，孤苦飘零的处境。

　　《醉花阴》里的黄花，是有暗香的，是瘦的，因花瘦而触及人瘦，但人瘦胜似花瘦。写出词人因思念丈夫而消瘦。

　　这样我们就知道了在《醉花阴》里，作者所写的是小别之愁，暂时之愁，个人之愁。

　　由此可见，同一个作者，不同时期的作品，反映着不同时期的生活和心态，呈现出不同的韵味和格调。我们从中可以领会到时代社会的变化、个人的际遇对于作家创作的有力影响。

　　两首词我们就赏析到这儿，看同学们的样子还有点意犹未尽，那么就请同学们课后完成这样的作业。

　　五、课后作业

　　我为清照写碑文

　　作为一个女人，李清照是不幸的，但作为一个词人，她却是伟大的，生活曾经给她带来了太多的苦难，不过女词人并没有被苦难压垮，而是让自己的艺术灵魂越飞越高，越飞越远。虽然，我们不知道她死于何时，葬于何地，但我相信，她已在我们每个人的心目中留下了一座丰碑，只是这碑上还缺少碑文，这碑文就交给同学们来写吧。

　　李清照教学设计篇3

　　一、教学目标

　　知识目标：了解李清照的生平、思想及创作风格。

　　能力目标：培养学生对古代诗词的鉴赏能力。

　　情感目标：培养学生热爱祖国传统文化的情感。

　　二、重点、难点

　　教学重点：在理解内容的基础上，通过对典型意象的赏析，引导学生进入意境，体会词人的情感。

　　教学难点：

　　1、挖掘词中意象丰富而又复杂的内涵。

　　2、通过两首词的阅读，引导学生感受“闲愁”和“国破家亡之愁”的区别。

　　三、教学过程

　　（一）导入：在中华文化长廊中，宋词像一颗璀璨的明珠闪耀着夺目的光芒，无论是“大江东去”的豪迈，还是“执手相看泪眼”的婉约，都让人为之留连，为之感叹。徜徉其间，许多词坛巨匠与我们擦肩而过，苏轼、辛弃疾、柳永，今天我们要结识一位杰出的女词人，她就是李清照，她在文学上开拓了属于自己的一片天空。现在就让我们走近李清照，去了解她的人生，去感受她词作的魅力。（投影题目“走近李清照”）

　　（二）投影教学目标。

　　（三）复习学生初中曾学习过的李清照的一首词《如梦令》，让学生齐声背诵后投影全词。

　　提问以下问题：

　　①这首词的感情基调是什么？（愉悦欢快）

　　②词中哪些语句可以表现这种感情？（沉醉、兴尽晚回舟、争渡）

　　③为什么词人此时这么愉快？（投影李清照前期生平简介，可知词人生于仕宦家庭、书香门第，生活富裕，衣食无忧，再加上文化熏陶，所以处于少女时代的李清照才能写出这么优美的词作。）

　　（四）播放安雯演唱的《月满西楼》

　　提问：歌词化用了李清照的哪首词？（《一剪梅》）

　　投影全词，让学生诵读后提问：

　　①词的感情基调是什么？（愁）

　　②那些语句直接表现出这种情感？（一种相思，两处闲愁）

　　③产生这种闲愁的原因是什么？（相思，闲愁—相思之苦）

　　④结合贺铸在《横塘路》中对闲愁的一句精彩的描写“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”体会李清照的闲愁。师生共同探究，得出结论：一川烟草、满城风絮、梅雨这些意象具有什么特点？多、轻、绵长，它不深沉，不凝重，而李清照的相思之闲愁也像这样，不是凄苦的，沉重的，而是像烟草、风絮、梅雨一样又多又轻又绵长的，从情感上看是微带些苦而又有些甜的。

　　⑤词人借助那些意象来表现这种相思之愁？（学生讨论，选代表发言）选用的意象有：红藕、玉簟、落花流水、锦书，雁、月。引用李白、杜甫等相关诗句和织锦回文诗的典故，深入分析月、雁、锦书这几个意象的传统意义和审美特征。

　　得出结论

　　作者用红藕香残，玉簟生凉的凄清之景来表现丈夫不在身边的孤独愁苦，用锦书、雁、月寄托自己的相思。词人在月满西楼之时，抬头望见南飞的大雁，希望有丈夫的锦书寄来，于是就有了雁足传书的遐想，可是雁字空回，锦书却无，思念之情更浓。于是有了最后一句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”形象的表现了作者难以排遣的愁绪。

　　从中我们可以看出词人婚后生活应是十分幸福的，投影婚后生平简介。

　　（五）讲解《声声慢》

　　①投影全词。

　　②配乐朗诵。

　　③学生诵读。

　　④提问以下问题。

　　A、这首词的感情基调是什么？（愁）

　　B、和上一首词中的愁有何不同？（更凄怆）

　　C、那些语句直接抒发了这种情感？（第一句：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”。问题一：引导学生揣摩此句中词人的心境。问题二：分析此句在全词中的作用。问题三：分析叠词的作用。第二句“这次第，怎一个愁字了得”结合李白、李煜、秦观写愁的诗句来比较，得出结论：这些愁虽也很沉重，但还可以用具体的形象形容出来，而李清照的愁无法用言语来形容可见愁情之重。）

　　⑤为表现作者这种深重的悲愁，作者选择了哪些意象？（让学生讨论后，用自己的话描述意境）

　　A、借酒消愁（师点拨：酒并非淡，只是愁情太重，酒力压不过心愁，可以说是“借酒销愁愁更愁”“酒入愁肠，化作相思泪”）

　　B、抬头望雁（师点拨：正当作者独自对酒伤心时，猛然间抬头看到南飞的大雁，又牵动了她无限的愁思，那大雁不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗，而今大雁依旧，人已不在，不禁悲从中来）

　　C、黄花满地（师点拨“憔悴”：既指花因无人采摘自开自落、枯萎凋零的状态，又指词人因过度忧伤而憔悴不堪。词人看到那将要凋零的花瓣就像孤苦飘零的自己，想到此，不禁黯然神伤）

　　D、守窗盼黑（师点拨：怎生：怎样。守窗：表示无人相伴的孤独。盼黑：表现触景生情的痛苦）

　　E、梧桐秋雨（师点拨：挖掘梧桐这一意向的内涵。梧桐：秋天万物凋零，最容易触发人们的悲凉情绪，而梧桐树是最典型的落叶乔木。秋天到来，往往是梧桐先行陨落，所谓“一叶落而天下知秋”于是以梧桐写悲秋，表现孤独、愁苦、失意就成为古人常用的`手法。如“梧桐树，三更雨，一叶叶，一声声，空阶滴到明”—温庭筠《更漏子》。“寂寞梧桐深院锁清秋，剪不断，理还乱，是离愁。”—李煜《乌夜啼》）雨丝象征愁思，梧桐细雨正表现作者剪不断的愁绪。

　　小结：作者因为心情凄怆，所以饮酒无绪，望雁伤心，无心摘花，只盼天黑，那作者的人生究竟发生了什么变故，会有这样的愁苦，我们再来看看她晚年的生平（投影）。由此可见：金兵入侵，国土沦丧，人民流离失所，作者被迫南渡，丈夫又去世，作者只身飘零，生活贫困，她的愁有：亡国之痛，丧夫之悲，沦落之苦。她身上有如此多的苦难确实是非一愁字能形容。

　　（六）正因为词人有如此的人身经历，所以她的创作以南渡为界，分为前后两期：①前期主要反映她在少女少妇时期的美满生活，抒发对爱情的追求，对自然的热爱以及同丈夫的相思离别之情。词的风格清丽婉约。②后期主要写她在离乱中的孤独生活和国破家亡的凄惨心情，词风变得凄婉低沉。但此时期的词由于融入了家国兴亡的深悲巨痛，从一个侧面反映了当时的动乱生活，社会意义扩大了，发展了传统的婉约词。

　　（七）总结：这就是李清照，著名散文家称之为“乱世中的美神”李清照她以她凄美的词风，打动了无数后人。国破家亡，痛失爱偶，只身飘零的不幸遭际使她的艺术才情升华，创造了无数让人们享受无穷的艺术珍品。斯人已逝，可是当我们偶然再回首一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的孤独的美神。

　　（八）作业：李清照能把无形的愁写的这样富有感染力，课下同学们也写一段描写自己愁绪的文字。

　　李清照教学设计篇4

　　[学习目标]

　　1、了解李清照的生平与创作；

　　2、体味两首词中的意象和由意象营造的意境，以及词中凝聚的感情；

　　3、反复诵读，背诵这两首词。

　　[学习方法]

　　诵读、探究、质疑。

　　[学习过程]

　　一、基础知识

　　1、解释下面的词语

　　永昼（漫长的白天）瑞脑（一种香料，又称龙脑）把酒（拿起杯子喝酒）

　　莫道（不要说）戚戚（悲愁、哀伤的样子）将息（调养、保养）

　　憔悴损（枯萎、凋零殆尽）堪摘（能够、可以被摘下来）怎生（怎么、怎样）

　　次第（光景、状况）了得（概括得了）

　　2、摘录其他不懂的.词语向身旁同学请教

　　二、整体感知

　　1、这两首词的中心句（词眼）分别是哪句？

　　《醉花阴》“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

　　《声声慢》“这次第，怎一个愁字了得？”

　　2、这两首词的感情基调有何不同？

　　《醉花阴》孤独寂寞（轻）；

　　《声声慢》凄惨悲凉（重）。

　　3、熟读并背诵这两首词。

　　三、局部探究

　　醉花阴

　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

　　东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　1、首词作于什么时节？有哪些时令特点？

　　重阳佳节（“佳节又重阳”）；天气转凉（“半夜凉初透”），秋风渐起（“帘卷西风”），喝菊花酒（“东篱把酒”），观赏菊花（“人比黄花瘦”）

　　2、除了“重阳”之外，词中还有三个表示具体时间的词，请找出来。

　　“永昼”；“半夜”；“黄昏”。

　　3、在这三个时间里词人的情感经历了怎样的变化？说明了什么？

　　“愁”“凉”“消魂”，程度不断加深；说明对丈夫的思念不断加深。

　　4、名句赏析“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”一句运用了哪些表现手法？起到了什么作用？

　　拟人、夸张和衬托；用艺术的手法巧妙地表现出词人对丈夫的思念之苦、之深。

　　声声慢

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？

　　1、这首词中的“愁”和《醉花阴》中的“愁”相比，含义一样不一样？为什么？

　　不一样；《醉花阴》中的“愁”只是丈夫外出，词人独处，无人陪伴共度重阳佳节之愁，是一种生离之愁，相思之愁；而《声声慢》中的“愁”却是词人经历了国破、家亡、夫死、无嗣种种变故，晚景凄凉之“愁”，是一种死别之愁，身世之愁，它的含义更丰富，更厚重，更悲凉。

　　2、这首词中的时节和《醉花阴》中的时节是否一样？为什么？

　　一样；《醉花阴》写的是重阳佳节，时值秋天；《声声慢》写的同样是秋天，由“满地黄花（菊花）堆积”一句可知。

　　3、这首词主要的抒情方式和《醉花阴》相比，是否一样？为什么？

　　不一样；《醉花阴》主要是在叙事和写景中抒情，属间接抒情；《声声慢》更多的是直接抒情，直抒胸臆，如首尾两句。

　　4、名句赏析“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”一句运用了哪些表现手法？起到了什么作用？

　　直抒胸臆，叠字；奠定全词感情基调，统领全篇。

　　四、质疑解难

　　对这两首词你还有没有什么疑难问题？如果有，请写在下面，看其他同学能不能帮你解答。

　　五、拓展阅读

　　一剪梅

　　红藕香残玉簟秋，轻解罗衫，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

　　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头。

　　武陵春

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　1、这两首词也是李清照的作品，一首作于早期，一首作于晚期。你知道哪首早期，哪首晚期吗？有何依据？

　　《一剪梅》早期，《武陵春》晚期；《一剪梅》中“一种相思，两处闲愁”一句说明此词当为李清照思念赵明诚所作，所以是早期；《武陵春》中“物是人非事事休”一句总括国破、家亡、夫死、无嗣种种变故，所以是晚期。

　　2、这两首词在写“愁”的时候都运用了什么写法？起到了什么作用？你还能不能举出其他古典诗词中类似的例子？

　　化抽象为具体，变无形之物为有形之物；形象生动易感可知；

　　李白《秋浦歌》“白发三千丈，缘愁似个长。”

　　李煜《虞美人》“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

　　李煜《相见欢》“剪不断，理还乱，是离愁。”

　　贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”

　　六、自我评价

　　从自主性、合作性、积极性和精彩度四个方面给自己的表现评分，最高五颗星。

　　自我评价组长评价

　　自主性

　　合作性

　　积极性

　　精彩度

　　七、课外提升

　　从《醉花阴》《声声慢》《一剪梅》《武陵春》四首词中任选一首写一段200字左右的赏析短文。（提示：可从意象、意境、手法等方面入手）

　　李清照教学设计篇5

　　教学目标：

　　知识与技能：了解作者李清照的生平和文学创作。

　　过程与方法：分析《鹧鸪天·桂花》以议论入词的写作特点;赏析《永遇乐》中对比的写作手法和以乐景写哀情的手法。

　　情感态度与价值观：感悟作者在《鹧鸪天·桂花》中所表现出的超尘脱俗的美学观点和对桂花由衷地赞美和崇敬之情;感悟作者在《永遇乐》中所表达的盛衰之概和身世之悲。

　　教学重点：

　　赏析《永遇乐》中对比的写作手法和以乐景写哀情的手法。

　　教学难点：

　　分析《鹧鸪天·桂花》以议论入词的写作特点。

　　教学方法：

　　朗读、背诵、鉴赏、引导、讨论。

　　教具：

　　多媒体课件。

　　教学课型：

　　基本阅读。

　　课时安排：

　　2课时。

　　教学过程：

　　鹧鸪天·桂花

　　【导入语】

　　播放李清照的词作歌曲《一剪梅》视频，询问学生，这首歌曲的作词者是谁(李清照)，现在我们来学习李清照的另一首词《鹧鸪天·桂花》。

　　【作者介绍】

　　李清照(1084-1155)，宋代女词人，号易安居士,济南人。天资卓越，不到十一岁，她的诗文已被父辈晁补之等人所称赞。父李格非为当时著名学者，母王氏也工文章。十八岁时，李清照与赵明诚结婚。赵明诚为金石考据家，李清照与丈夫都喜好读书。他们节衣缩食，省下钱来买书。他们起书库，造书橱，收藏之富，冠绝一时。于是买书、藏书、校书，几乎成了书痴。李清照结婚之初，北宋已濒临危亡的边缘。钦宗靖康元年，即李清照42岁时，金兵攻下汴京，徽钦二帝被俘后，朝廷南迁，北宋灭亡，赵明诚时在山东做官。第二年即李清照43岁时，金兵攻陷山东，夫妇南逃到建康(南京)。从山东流亡到建康，赵明诚被任命为建康知府，在一次城中叛乱中，赵明诚缒城逃跑，使得李清照对其心灰意冷，并于第二年逃亡江西途中，行至乌江时写下有名的《夏日绝句》，赞项羽讽明诚，赵明诚自感羞愧，心情郁郁，加上沿途风霜劳顿，使赵明诚病倒了。后来赵明诚为了哭奔母丧，旧病复发，建炎三年即李清照47岁时，丈夫病死建康。在旧时代，丈夫几乎就是女子一生的全部，一旦死了丈夫，就可以说完全孤弱无依了。在李清照孤寂之时，张汝舟(一作张汝州)为骗取李清照钱财，趁虚而入，对李清照百般示好。李清照当时无依无靠，便顶世俗之风嫁给张汝州。婚后，二人发现自己都受到了欺骗，张汝州发现李清照并没有自己预想中的家财万贯，而李清照也发现了张汝州的虚情假意，甚至到后来的拳脚相加。之后，李清照发现张汝州的官职来源于行，便状告张汝州，在当时的社会环境下，妻子告发丈夫，即使印证丈夫有罪，妻子也要同受牢狱之苦。李清照入狱后，由于家人收买了狱卒，入狱九天便被释放，这段不到百天的婚姻就此结束。多年的背井离乡，使李清照那颗心已经残碎了，又因她的改嫁问题遭到士大夫阶层的污诟渲染，受到了更严重的残害。她无依无靠，呼告无门，贫困忧苦，流徙飘泊，最后寂寞地死在江南。李清照一生都没有子嗣，原因在于赵明诚不能生育，而且赵明诚和他的几个妾也没有留下子嗣。因此，李清照的早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原后，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其优闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径,语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。她的诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

　　李清照的夫君赵明诚,是宋朝小有名气的金石考证家。他们燕尔新婚后不久，赵明诚就只身外官，让多愁善感的李清照留在济南独守空房。李清照在寂寞难耐思夫心切时,常写些诗词寄去，一吐愁肠!那赵明诚忙于官场应酬，难得写出好诗词回应。李清照既失望又担心，怕丈夫长此以往,才思枯竭。赵明诚为了让爱妻放心，当然也怀有我堂堂大丈夫岂能须眉输于巾帼的念头，便闭门谢客,苦思三日,先成词50首,又选出20首加以精雕细刻,再把李清照刚寄给他的《醉花阴》重抄之后混杂其中。然后置办酒宴,特邀好友们来对这些词做些评价,并再加以精选。酒过三巡,众人传阅罢这21首词。商议毕,便推举某名士讲评。该名士抽出其中一首词,捻须夸赞道:“老兄真是奇才!虽说你的诗词大多平庸,但这一首确是沙里淘金、绝妙好词!其中有一句,真堪称千古绝唱,定将流芳百世。可喜可贺啊!”那赵明诚一瞧,乃是《醉花阴》，陡然红了脸,躬身一揖到地,喃喃道:“惭愧呀,惭愧!鄙人岂敢贪天之功。实话相告,此首《醉花阴》乃内人清照所作。我不该心怀忌妒,移花接木,做出东施效颦之举,以致贻笑大方……”

　　《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。瑞脑:香料金兽:香炉纱厨:纱帐”。

　　【译文】

　　色泽暗淡，颜色是轻黄色的桂花体态秉性柔美轻盈，情怀疏淡，足迹幽远，只是把花香留在世上。哪里需要一定是浅绿色或轻红色的.花朵才叫美丽呢，(像桂花这样的花)，自然是花卉中名列第一的。(与桂花相比)，梅花定会嫉妒，菊花也应羞惭，桂花在雕饰有绘画的栏杆边开放的时候，是秋天花卉中百花之首。屈原可说是太没有情致了，不然，为什么当年桂花没有被收录在他的作品中呢?

　　【词作欣赏】

　　1、在这首词中，词人运用了哪些表达方式来描写桂花?

　　明确：运用了描写和议论的表达方式。

　　2、哪些句子是在进行描写?写出了桂花的什么特点?哪些句子是在进行议论?作者分几个层次进行议论?议论了什么内容?

　　明确：第一二句是在进行描写，写出了桂花的四个特点，第一，颜色并不艳丽，“暗淡

　　轻黄”，第二，体态秉性柔美轻盈，风韵独特，第三，情怀疏淡，足迹幽远，说明她的社会声望很一般，并没有得到什么荣耀和宠幸，更不会有人给她热捧恭维，第四，芳香浓郁。

　　除了第一二个句子外，其余的句子全部都是议论，作者分为三层进行议论。第一层，“何须浅碧轻红色，自是花中第一流”，作者认为，只要味香性柔，何必需要浅绿色或轻红色这些外在的华美东西呢?内在美比外在美更重要，因而作者肯定了色淡香浓，迹远品高的桂花。第二层，“梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。” 梅和菊兼具内外美，但在桂花面前都自叹不如，产生羞愧和妒忌的心理，所以作者定论：桂花是众多秋季名花之冠。第三层，“骚人可煞无情思，何事当年不见收。” 作者抱怨屈原在《离骚》中没有提到桂花，可说是太没有情致了，对屈原的抱怨，更突出作者对桂花的珍重。

　　【小结】

　　咏物词一般以咏物抒情为主，绝少议论。但这首词一反传统，以议论入词，又托物抒怀。咏物不乏形象，议论也充满诗意，堪称别开生面。其间或以群花作比，或以梅菊陪衬，或者评论古人，从多层面的议论中，形象地展现了她超尘脱俗的美学观点和对桂花由衷地赞美和崇敬。

　　永遇乐

　　【译文】

　　落日好像熔化的黄金一样灿烂，傍晚的云彩像合围的璧玉一样艳丽，可是我在哪里呢?(我在流浪漂泊)。绿柳如烟，笛子吹着悠扬的《梅花落》曲子，这眼前的春意究竟有多少呢?在这元宵佳节里，天气温暖融合，但转眼间难道就没有风雨吗?诗酒朋友们乘著名贵的车马来招呼我去看元宵佳景，但我谢绝了她们。在中州的盛世日子里，闺中有很多闲暇时间，记得那时很看重元宵节。女伴们戴上翡翠帽子和金丝雪柳，插着很多首饰争相斗艳。如今容颜憔悴，头发散乱斑白，懒得在夜间出去。不如在窗帘底下，听别人的欢声笑语。

　　【写作背景】

　　靖康之变以后，词人流落江南所写。叙述作者晚年在临安的一段生活。此时宋金双方都已暂停交战，南宋临时首都出现一片升平景象，在过节的日子里，人们又可以热闹地玩乐了。

　　【整体感知】

　　1、这首词是属于前期作品还是后期作品?

　　明确：后期。

　　2、借助注释，个体朗读，概括词作内容。

　　明确：述说元宵节日，她不是与来邀的朋友去外面游玩，而是宁可待在家里听人家笑语。(教师引导，前面学的《鹧鸪天·桂花》中，“鹧鸪天”是词牌名，“桂花”是题目，词作写的是桂花。而在这首词中，只有词牌名，没有题目。如果给这首词加上一个题目，那应该是什么题目呢?这首词的描写对象是什么?元宵。写了元宵节的什么事情)

　　【词作欣赏】

　　1、上阕中描绘了元宵节一幅怎样的景象?在这样的景象中，作者心情怎样?用了怎样的写作手法?导致了怎样的结果?

　　明确：上阕中描绘了一幅夕阳娇艳、晚云瑰丽，绿柳如烟、笛声飞扬，天气晴朗的图景，表现了作者漂泊流离、迷惘痛苦，无心赏景、凄苦怀旧，世事难料、惧怕横祸突来的心情，这是一种国破家亡夫死之后的伤感，是历尽沧桑后的悲凉心境，用了以乐景写哀情的写法。正因为作者心情不好，所以她的诗酒朋友们来邀请她去看元宵佳景时，她拒绝了她们。

　　乐景以乐景写哀情哀情

　　人在何处?

　　夕阳娇艳漂泊流离

　　晚云瑰丽迷惘痛苦

　　春意知几许?

　　绿柳如烟无心赏景

　　笛声飞扬凄苦怀旧

　　天气晴朗

　　次第岂无风雨?

　　世事难料

　　惧怕横祸突来

　　国破家亡夫死之后的伤感，历尽沧桑后的悲凉心境

　　结果

　　拒绝邀请

　　2、下阕中作者写了哪两个时段的元宵?各自的情况怎样?作者用了怎样的写作手法?

　　中州盛日

　　兴致浓

　　多暇、重三五：安定自在、无忧无虑

　　对比

　　铺、捻、争：心情欢快、精心打扮

　　凄凉生怯

　　今日情形

　　憔悴、风鬟霜鬓：充满忧患

　　帘儿底下，听人笑语：心灰意冷、孤独失落

　　【艺术手法】

　　1、对比手法的成功运用。

　　①今昔对比。即现在的元宵和“中州盛日”的元宵作对比，“中州盛日”的元宵乐，今年的元宵悲。②用他人与“我”作对比。在今年元宵中,别人欢乐,“我”伤悲。③在对比中含有反衬，这就把身世之悲和盛衰之慨的主题思想更鲜明地突现了出来。

　　2、以乐景写哀情。

　　词的上片，“落日熔金，暮云合璧”，“染柳烟浓，吹梅笛怨”，“元宵佳节，融和天气”，写的都是乐景，但作者所要表达的却都是哀伤的情感。王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这里就是用“以乐景写哀”的手法，来强化所要表达的哀情。

　　【小结】

　　本词是一首描写元宵灯节的词。但此词不是着意描写元宵节的繁华热闹欢乐，而是通过眼下的元宵和过去的元宵的不同情景的对比，来抒发深沉的盛衰之慨和身世之悲。

　　李清照教学设计篇6

　　教学目标：

　　1、知识与能力目标：背诵这两首词

　　2、过程与方法：通过反复诵读，对比探究，品味意象，体会“闲愁”与“悲愁”的区别，熟悉诗词鉴赏的基本方法，学会知人论世。

　　3、情感态度与价值观：体会真情之美，培养学生对古诗词的热爱及审美情趣。教学重难点：通过反复诵读，对比探究，品味意象，体会“闲愁”与“悲愁”的区别，熟悉诗词鉴赏的基本方法，学会知人论世。

　　教学方法：

　　诵读法、情境法、对比探究法

　　教学课时：

　　1课时

　　教学过程：

　　一、课前预习

　　二、新课导入

　　三、诵读感悟

　　四、品读探究——赏析意象

　　1、对比赏析《醉花阴》《声声慢》中的黄花意象。

　　2、自读并比较《醉花阴》《声声慢》中愁绪的不同

　　3、作者还通过那些意象表达了两种不同的愁绪，请同学们再读两词，选出你喜欢的词句及意象，从深层赏析两词，品味象外之象、景外之景，试用散文化的语言，加入适当的想象和联想，以“我”开头进行描述。

　　五、课堂小结六、课后作业七、板书设计

　　一、课前预习

　　1、回顾以前学过的李清照的作品。

　　2、查找相关资料了解李清照生平。

　　3、利用早读熟读成诵，初步感知这两首词。

　　二、新课导入

　　请大家欣赏歌曲《菊花台》，歌词中为什么说“菊花残，满地伤”？菊花有什么象征意义？大家可能对《满城尽带黄金甲》这部电影比较熟悉，铺满皇宫的菊花象征着宫廷军变的失败，生命的凋残消逝所以菊花在影片中象征①对已逝辉煌的伤感②对生命凋残的悲悼。“花”这个意象在中国古典诗词中有着深刻的文化内涵，古人有以花喻女子美貌的习惯，比如“桃之夭夭，灼灼其华”，“人面桃花相映红”等等，黄花也无例外地成为这一习惯借用的对象，菊花就是黄花，宋代女词人李清照是一位善用“黄花”表达情思的人，《菊花台》中的菊花意象就是对古诗词中黄花意象的继承。

　　李清照在一个秋雨点点滴滴的黄昏，看着满地堆积残损的黄花正伤怀，听着急风细雨吹打梧桐的哀乐，又想起那声声凄厉的雁鸣，不觉悲从中来，百感交集，写出了饱含苦涩愁情的词作《声声慢》，而在《醉花阴》中她写黄花则是一句肝肠寸断的“人比黄花瘦”，同样的黄花词人为什么会有不同的情感体验呢?今天就让我们一起来学习《李清照词两首》，从黄花入手，感悟一般黄花别样情。

　　三、诵读感悟首先请同学们听名家诵读，在听的过程中注意读音和断句，请大家自由诵读，我们齐读一遍，大家思考一个问题：为什么一般黄花别样愁？

　　四、品读探究——赏析意象

　　1、首先请两位学生分别朗诵两词，然后全班一起探究

　　问题一：对比赏析《醉花阴》《声声慢》中的黄花意象。（让学生结合自己搜集的作者生平资料全班自由讨论）学生讨论后自由发言，然后教师用PPT展示李清照生平资料，再补充明确：

　　李清照的生平：

　　1、父李格非工于词章，苏轼门生，又在朝中为官，官职不低；母亲是状元的孙女，名门闺秀，知书达理，善文学。所以少女时期的她衣食丰厚，无虑无忧；

　　2、十八岁嫁给赵明诚，赵父是当时有名的政治家，官至右丞相；婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆。故此时新婚燕尔的她嫁得才俊，缠绵婉柔；

　　3、不久，丈夫就因为求学、为官等原因长时间在外，李清照饱尝甜蜜的相思之苦，此时和丈夫感情很深厚、新婚长别的李清照觉得夫觅封侯，相思成愁；

　　4、公元1127年，金破汴京，金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城，李清照夫妇也随难民流落江南，四十多岁的她无奈经历了金强宋弱，避乱江南；

　　5、李清照在南渡初期，第二年逃亡江西途中，行至乌江时写下了有名的《夏日绝句》，借项羽的宁死不屈反讽徽宗父子的丧权辱国，后赵明诚死于上任湖州知事途中，此时她满腹才情、一腔报国热血却不得不经历夫去国破，凄寂晚年；

　　6、丈夫死后李清照孤身流离在南方，境遇孤苦，在杭州度过残年。大约在1151年到1156年间，李清照孤伶地离开人世，所以人们评价婉约词宗，一生多舛。

　　重点赏析“瘦”“憔悴”“堪摘”《醉花阴》中的黄花--------“帘卷西风，人比黄花瘦。”

　　《醉花阴》写于前期。丈夫游宦在外，李清照形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书赌茶、鉴赏碑刻的欢声笑语。漫长的白日里，作者百无聊赖地独坐在金兽炉旁，看着那袅袅烟雾，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。

　　作者的.顾影自怜，黄花外形上的淡雅、清秀和作者因相思而消瘦的体态相近，词人借黄花反衬因思念而花容失色的自己，作者巧妙地用形象的“瘦”表达抽象的“愁”。《声声慢》中的黄花--------“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”

　　《声声慢》写于晚期。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。全家被迫南迁避难，两年后（1129），丈夫赵明诚在赴官的途中不幸染病身亡，留下李清照孤苦一人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。

　　(1)作者借残损凋零的黄花喻指漂泊残老的自己和风雨飘摇的国家，“堪摘”暗指人老珠黄无人怜惜，李清照和丈夫赵明诚一直是伉俪情深，夫妻恩爱，志趣相投，经常一起踏雪寻梅，品诗论画，观赏美景，可是现在呢？作者想起昔日看到美好的黄花，夫妇总是携手共赏，丈夫摘取一朵为自己戴上，万般柔情，千种疼爱，而此刻自己却是形影相吊，恓惶茕孑，无心赏花，亡人已远，音容犹在，事过境迁，情何以堪？

　　(2)作者经历了北宋到南宋的历史巨变，目睹了国破山河碎，饱尝了时代苦难，再加上作者的士大夫情怀，作者才如此伤感。作者借残损的黄花伤己、伤时、伤国。

　　2、自读并比较《醉花阴》《声声慢》中愁绪的不同《醉花阴》中是相思闲愁，是浪漫的愁、是怀着期盼与等待的美丽的愁；

　　《声声慢》中是家国悲愁，饱含着亡国之恨、丧夫之痛、孀居之哀、颠沛之苦，是绝望的、压抑的、难以诉说的愁。

　　总结：从黄花意象背后，我们读出了一幅幅生动可感的画面和主人公愁苦的情状，体会到了诗句意象背后的“象外之象、景外之景”，这里第一个象和景指诗词意象浅层的形象，第二个象和景指诗词意象深层的情感和思想。我们赏析诗词，一定要读出它的深层内涵。比如孟浩然的《春晓》表面似乎只描写了诗人春日酣眠醒后发现落红遍地的情景，“花落知多少”深层则暗含着惜春、惜时的思想感情。

　　明确：我最喜欢《声声慢》中的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”——我形单影只，只有残损的黄花在这清冷的秋风中与我相伴，我苦苦寻找，寻找我逝去的青春，寻找我魂牵梦萦的丈夫，寻找我失去的藏书和金石，寻找我们曾有过的幸福生活。可眼前却四壁空空，冷冷清清淡淡，孤苦伶仃的我，内心涌起万千愁思和悲痛。作者从动作、环境、心理对愁苦的情状进行了层层深入的描摹，为全诗奠定了凄惨悲凉的基调。

　　五、课堂小结通过对比赏析，我们体会到作者早年的“愁”是相思闲愁；晚年的“愁”则是在历经国破家亡夫丧后的悲愁。真是“一般黄花别样情，半世漂泊感生平”，由此可见，鉴赏古诗词一定要做到知人论世，赏析意象，品味象外之象，景外之景，把握情感主旨。请同学们化身为作者，用自己的生命去体验，让我们在吟咏背诵中结束对本课的学习。

　　六、课后作业

　　1．你对本课还有别的疑问和理解吗？请写成小论文，如果没有请任选一首词改写成散文。

　　2．积累有关黄花、梧桐、黄昏、酒、雨等意象的诗句，体味这些意象在古诗词中的文化内涵

　　李清照教学设计篇7

　　教学目标：

　　1、了解李清照的生平，个人的遭遇和创作的关系。

　　2、理解所学词的创作的主题内容。

　　3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。

　　4、学会鉴赏词的表现手法。

　　教学重难点：

　　个人的遭遇和创作的关系，感受词的意境和主题。

　　教学方法：

　　阅读与感悟

　　教学课时：

　　两课时

　　教学流程：

　　课前预习：

　　1、作者：李清照，（1084---1155）宋代女词人，自号易安居士济南章丘现在山东人。父官至礼部员外郎，京东路提点刑狱，曾受知于苏轼，用意于经学，在齐鲁一带颇负盛名。母王氏，是状元王拱辰孙女，也善知文书。

　　李清照的一生经历可以宋室南迁为界，分前后两个时期。

　　前期：早年随父住在汴京、洛阳，受过较好的文化修养，工书，能文，兼通音律，“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”建中靖国元年，18岁，与礼部侍郎赵廷之子赵明诚结婚。明诚21岁，在太学当学生，喜好收畜前代的石刻。婚后不久赵廷之升任尚书右丞，极力打击旧党，李格非在党籍中被罢官，他对赵廷之的行事是有所不满。

　　约在崇宁二年，赵明诚出仕。夫妇志同道合，致力搜寻亡诗逸史，古今名人书画，器物，赵廷之死后，赵氏兄弟失官，赵明诚屏举乡里10多年，更加努力访求古碑，文物。后又重新出仕，这一时期开始他们开始编写《金石录》并继续搜集古物、碑铭，一同鉴赏、考订，在学术上取得了很大的成绩。随之，北宋亡。高宗即位，赵明诚起知建康府，这时北方大乱，青州故第十余屋的书册什物被焚。李清照只携带小部分的文物随人群逃难，从此开始了她在南方的苦难生活。

　　后期：建炎二年，李清照怀着国破家亡之痛难逃到建康。次年赵明诚驻家池阳，只身赴建康受命，不幸病倒，当李清照赶到的时候赵明诚已经病危，不久死去。她怀着极大的痛苦敛葬丈夫，这时金兵又南侵，李清照派人将书册，金石送往洪州，准备去哪里投奔赵明诚的妹丈以避乱。但洪州失陷，大部分的文物在战乱中丢失。最后，在绍兴二年，从越州移居杭州，这一年冬天，金人南犯，她又自临安避乱金华，次年返回临安。晚年，一直从事文学创作，和关心国家大事。

　　2、创作：前期，多描写爱情生活，自然景物，如《一剪梅》《醉花阴》《如梦令》。后期：多描写伤时感乱，怀乡忆旧，如《声声慢》《永遇乐》《武陵春》《念奴娇》。

　　3、词风：其词善用白描，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，意蕴和谐优美，在两宋词坛上独树一帜，被称为“易安体”。她把婉约词推向高峰，对后世影响很大。诗有《上枢密韩公诗》《夏日绝句》，散文代表作《金石录后序》，有文艺评论《词论》，后人辑录《漱玉词》。

　　一、导入：同学们，唐宋词的创作有一个传统题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女生活和情感。但其作者基本都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是替妇女说话。男性代替女性来表情达意，总是隔了一层。李清照是词史一位重要的女词人，她的“闺怨词”是写自己真实的生活，和内心世界，就是要说自己的话。这是一个大胆的突破。那么，我们今天走进词中，体会词人经历和内心世界的'情感。

　　二、整体感悟

　　醉花阴

　　一、同学们多读，具体感受词人的情感，然后概括出来，大家一起来品味。

　　教师明确：感情基调是忧郁，孤寂。这首词是此人早期和丈夫赵明诚分别之后所写，表达的是重阳佳节独守闺房的，思念丈夫的寂寞和孤寂的愁绪。

　　二、引导：同学们从哪些句子或字词中获得的信息呢？

　　赏析：例如：

　　1、词的上片，“薄雾浓云愁永昼”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更笼罩了词人的心头。“愁永昼”-------天为什么不黑呢？这都是因为心情的烦躁和忧愁，所以才会觉得时间过的漫长。愁什么呢？愁亲人久别，不知一切安好，愁不知何日是归期，自己何时才能结束这孤苦伶仃、独守空房的日子。我们不难想象词人的形象。

　　2、如“佳节又重阳”的“又”字，它有“再”的意思，本来一年一度的的重阳佳节都是全家人团聚，一起登高，赏菊的好日子，但在孤独的词人看来，这个重阳节无疑再一次的勾起了自己对远在他乡丈夫的思念，一个“又”字包含了词人无尽的伤感和惆怅之情。

　　3、如“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，本来赏菊喝酒是极为愉悦之事，可是在这样的情景下，这酒就成了消愁之酒，把酒消愁愁更愁，如何能消的了呢？

　　4、这绵长的思念，词人会如何呢？到底这思念有多深？“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这是全词的高潮，愁思本是看不到的，摸不着的，以帘外之花与帘内之人相比拟，境况相类，形神相似，创镜极美。同时作者用黄花的凋落，比喻女子容颜的老去，这都要归属于那绵绵无期的相思。看时写花，写人，却写的是佳节勾起来的独守闺房、思念丈夫的寂寞和愁绪。

　　5、如下片，不着一个“菊”字，却整片在写菊花。菊花的艺术形象：孤傲，高洁，品性高远，超拔脱俗，以黄花自比。