作为一名辛苦耕耘的教育工作者,通常需要用到说课稿来辅助教学,写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗?以下是小编收集整理的美术说课稿8篇,希望对大家有所帮助。
美术说课稿 篇1
尊敬的各位评委、老师们好:
我说课的内容是人美版小学美术教材一年级下册的第八课《画自己》。本课属于 “造型·表现”学习领域,本课内容与学生身心特点相融,与美术语言相通,凸显了新课标的精神与儿童生活紧密联系,以人为本,以我为美,生活中的我就是美的塑造者。本课主要让学生认识自己、发现自己与众不同之处,用绘画的方式表现自己的独特之美,提高学生的自信心与成就感。今天我主要从绘画层面,从教学内容、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法和教学过程及教学反思七个方面来进行说课。
一、教学内容
本课通过欣赏、观察与交流,使学生了解自画像的基本特点及其表现方法,并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点,用比较自由的方法进行表现活动,提高审美表现力和观察力,增进同学间的友谊和自我的信心,进一步加深对自己的认识。
二、学情分析
每一个学生都有一个心中的“我”,可能是类似童话故事中主人公,也可能是现实的“我”。绘画偏重于主观的感受因此如何用具体绘画的形式语言去展现出来却抓不住特点。而且本课是学生入学以来第一次创作人物画。好在一年级学生从上学期开始已经掌握了一些基本的勾线、涂色、剪贴、撕画的技能,他们敢动手、爱提问,喜欢想象,大多数同学能自信、大胆、自由地用美术形式和语
言表达自己的想法和情感,这就为本课的教学提供了良好的前提条件。
三、根据本课的教学内容和学情分析,确定了如下教学目标:
1、知识与技能:通过观察、讨论交流了解自己的外形等特征,培养学生的观察力、记忆力和形象思维。
2、过程与方法:通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征并用简练流畅的线条画出自画像并加以装饰。
3、情感态度与价值观:通过画自己、夸自己,提高自信心,初步培养学生的审美能力和审美情趣。
四、针对本课的教学目标和学生的年龄特点,我确立了如下的教学重点、难点:
重点: 引导学生观察发现自己,能够运用较好的美术语言表现自我形象,从而达到培养学生审美能力和审美情趣的目的。
难点: 初步把握人物的形态特征,能够用绘画表现方式提取生活经验进行情趣化、个性化的表现。
五、教学准备
上好本节课,课前师生需作如下的准备:
教师:多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框 学生:小镜子、画纸、勾线笔、照片、油画棒或彩笔(蜡笔)等
六、教学方法
俗话说:教学有法,但无定法,贵在得法。根据一年级学生年龄特点,采用了以下教学方法:创设情境法、观察法、发现法:在教学中,让学生通过观察,发现自己的外貌特点,激发学生想要表现自己的愿望。演示法:演示法是小学美术教学中的基础技法,由于学生年龄小,又是初次对人物进行写生,演示是必要的。
著名的教育家陶行知说过一句话“好的先生不是教书,不是教学生,乃是教学生学。”因此,本课还采用了游戏法、合作交流法、互动评价法等,突出教法学法的多样性和灵活性,努力达到预期的教学目标。
七、教学过程
一年级学生的好奇心强,游戏活动更能激发学习的热情,合理的情境创设又使他们在游戏中潜移默化的小有所获。特设计了如下教学流程:
1、创设情境 游戏导入
俗话说“兴趣是最好的老师”,课前利用多媒体播放《白雪公主》中巫师问魔镜的一段视频,谈话激趣,孩子们童话故事中谁最漂亮?你是从哪里知道的?皇后是怎么问魔镜的?
生: 设悬疑
师:在童话故事中就是白雪公主最漂亮,那小朋友想不想知道在我们的世界里到底谁最漂亮呢?
生:回答
师:让我们也一起来问问魔镜好吗?
(出示课件——魔镜)
生:一起念咒语,魔镜魔镜,我们的世界上到底谁最漂亮? ⑷猜一猜
师:(利用课件制作的魔镜先生说话)魔镜给了两张画图给我们,答案就是 ,(课前老师先准备好画本班两个学生的画)
生:
⑸揭示课题:小朋友,你们也想像他们俩一样成为世界上最漂亮的人吗?
我们一起来问问魔镜,魔镜魔镜,我也可以成为世界上最漂亮的人吗?
(课件出示——魔镜提出的要求:如果小朋友也想成为最漂亮的人,那么请小朋友把自己的样子亲手画下来,寄给我,让我挑一挑吧!)
师:小朋友,你们也想成为世界上最漂亮的人,可是你们会把自己的样子画下来吗?
生:回答
师:那么我们今天一起来学习《画自己》吧!(板书课题,齐读课题)
【设计意图:让学生在情景的创设中,参与游戏活动,激发兴趣,轻松愉快调动积极性。齐读课题的目的是进一步明确本节课的主题与内容】
2、深入探究 感受特点 明确绘画方法
(1)、刚才同学们为什么一下猜出同学的名字?你从哪里看出来的?
此时教师再出示一孩子自画像与本人让孩子作比较,让孩子说一说在孩子各抒己见的基础上教师利用课件时机出示人物五官、脸型的分类、与各种不同表情的认识,以及装饰的独特。
总结: 表现好人物就要抓住人物的主要特点。
【设计意图:运用比较观察的方法,引导孩子通过自己的眼、脑去发现物像特征,突出人物的主题特征,培养他们独立思考能力。】
(2)、接着小组合作
照一照、说一说、演一演、想一想
① 照一照:用小镜子观察自己的脸型、发型与五官的特点。 ② 说一说:小组同学互相说一说自己的脸部特征。
③ 演一演:小组间互相表演喜、怒、哀、乐的表情。
④ 想一想:怎样用画笔表现。
【设计意图:通过看,说,演,想分段分步步骤的寻找脸部特征,捕捉人物的形象的主要特点,遵循儿童注意的广度与深度的规律,初步从感觉向造型表现转化】
(出示课件——欣赏作品)
(3)、欣赏作品:欣赏大师与学生的作品看看他们是怎样画自己的。
【设计意图:通过欣赏大师与学生的作品,让学生从感觉向造型表现进一步转化,同时抓住一年级孩子善于模仿的特点,模仿绘画的`方法,做到润物细无声。】
(4)、了解画自己的方法与步骤(让学生自己排序) ①?? 脸型(明确自己的脸型)
②添画头发和五官(抓住特点,添表情)
⑤ 色(装扮自己)
3、教师演示 领悟技巧
请小朋友帮助老师,让你们的眼睛做老师的镜子,你说我画,可以吗?说说老师的脸型是什么样的?再观察老师的发型和五官有什么特征呀?
②老师根据学生的发言,在画纸上按步骤分步画自己的样子。
【设计意图:通过这样讲解与示范可以帮助学生将脑中已有的感性认识具象化,为学生的下一步创作提供“拐杖”】。
4、自由创作,体现个性。
⑸学生创作:作画前要求小朋友再照一照镜子,可以对着镜子做表情的欣赏,看看哪个表情是最漂亮的,再开始作画。
要求:
①再仔细观察自己脸部的特征,大胆地画出自己的相貌。(对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情)
②可以给自己添画漂亮的服装,装扮自己。
【设计意图:给学生提供创作的自由空间】
5、剪贴“大合影”感受友谊与集体感
把自己的自画像剪出来,贴到“大镜框”里,做成一个“大合影”寄给魔镜先生。猜一猜魔镜先生会说什么?(再一次出示魔镜以及魔镜的回答:你就是最美的。)
【设计意图:这一环节真正体现课程标准:“让每一位学生得到不同的发展”的核心理念。 体现人文关怀和学生的创新精神,使本课的学习洋溢着浓浓的人文气息,给长相不佳的学生以自信,使学生体会到“我”是独一无二的,我的存在就是一种美。同时也增强了学生之间的友谊和集体感,有助于形成团结向上的团队精神,提升班级的凝聚力。】 6、拓展延伸
课后,让学生根据画出的自画像,用简单的一两句话介绍自己,让同学评一评。
【设计意图:将课堂加以延伸,并将语言表达与绘画相结合加强学科间联系,体现新课标的精神。】
八、教学反思
在导入的时候我利用童话故事创设情境贯穿整堂课,在创设的轻松氛围中,让学生在自主探究式的活动中了解自我外貌特征从而达到认识自我的目的。然后在创作过程中充分施展自己的才能,达到发展自我的目的提高了学生的自信心。
整堂课以学生为本创设平等的师生关系让他们无拘无束地展现自我。这时让我意识到不再是老师身份而是成了学生的合作伙伴活动的参与者、引导者。
在作业展示、互评中当学生兴奋把自己手中的自画像剪下来贴到大镜框时,一件件充满童稚的艺术品展现在我面前时学生都兴致勃勃地说,这个是我呀,这个是我呀??我被感动了虽然不是最完美的,但却每一幅都具有了感染力。孩子们在美术活动中享受到成功的喜悦。
美术说课稿 篇2
说教材
教材分析:
《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一,相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素,同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的,也可以是抽象的;是生活的,也可以是非生活的。
根据《美术课程标准》对学习领域的划分,本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习,应让学生感受各种材料的特性,并合理利用多种材料和工具进行创作,同时,学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望。
学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律,从学生实际出发,教学内容贴近学生的生活实际,特别是对于二年级的学生而言,更应加强趣味性和可操作性,使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。
教学内容:
选择自己喜欢的工具或材料,表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。
教学目标:
了解点、线、面是构成画面(图案)最基本的要素等知识。
通过多种途径,使学生了解点、线、面在生活中的'实际应用。
学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。
感受现实生活中点、线、面的美。
教学重点:
学会用点、线、面表现画面。(可具象,也可抽象)
教学难点:
画面中点、线、面的搭配巧妙,布局合理,富有美感。
教学准备:
铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。
教师:教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。
学生:看一遍书上的文字及图片,最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。
说教法、学法
教法:
根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求:“尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。”
整体性教法:
根据点、线、面展开教学过程。
启发性教法:
利用多种手段、媒材,让学生了解点、线、面,从而使学生理解点、线、面的组合原理。
练习指导教法:
通过帮助学生成功地完成课堂练习 ,达到学会知识或技能目标,保证教学顺利进行。
活动指导教法:
要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。
学法:
本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材,到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”,从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素,也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理,并能应用于生活。
说教学程序
美术课程标准中指出:应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的教学设计即从生活中来(教师、学生收集的各种生活照片)→在课堂中作进一步探讨(什么是“点、线、面”及其相对性,知识与技能的掌握)→再回归于生活(设计与生活密切相关的“点、线、面”画面)。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下:
一、 用自己理解的“点、线、面”举例,寻找生活中、照片里的“点、线、面”。
(设计意图:这是对“点、线、面”最初的感性认识。)
二、 通过小练习,了解“点、线、面”的相对性。
1、用各自带的工具画“点”。
问 题:你画的点像什么?
点能变成线吗?
点能变成面吗?
想象一下,一直不停地画点,画面会出现怎样的效果?
2、用各自带的工具画出不同的“线”。(线条越多越好)
问题:你能画出多少种不同的线条?
线能变成点吗?
线能变成面吗?
想象一下,连续整齐的画线,画面会出现怎样的效果?
3、换一种工具画“面”。
问题:“面”是什么?
用什么工具最能表现你理解的“面”?
4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。
用自己喜欢的工具,快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画,对于低年级的学生,老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物,植物或风景。
(设计意图:通过此练习,学生对“点、线、面”的认识会有所提高)
三、 通过学习、练习,学生再次欣赏“点、线、面”,唤起知识的重构。
(可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画)
学生以小组的形式讨论(初步领悟点、线、面的相对性)
如:一篇文章中的“点、线、面”是什么?(我们可以把单个的字看成是“点”,一行字看成是“线”,整个的段落看成是“面”)
如:“少数民族衣服”上装饰的贝壳,单一的看是“点”,连起来看是“线”。
如:珠绣包上的珠子是“点”,退远看形成了“面”。
如:整片草坪是“面”的感觉,仔细看它是由一棵棵小草(即“点”)组成。
让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。
(画家的画以及教师的示范画引导)
问题:你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙,布局最合理?
(设计意图:这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段)
四、 学生通过以上的小练习再创作:用“点、线、面”组合的原理,对我们周围的环境或生活用品进行设计。
作业形式:·在原来作品上进行联想,派生新的作品。
重新设计新的“点、线、面”作品。
作业可以是具象的、也可是抽象的。(“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲,学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚)
(设计意图:知识的巩固阶段,并与生活联系,学以致用)
五、 巡回指导
用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。
作业以组的形式进行交流,使学生创作能力相互得以提高。
全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。
提供学生参考的书籍或图片,拓宽学生思路,提高创作能力。
(设计意图:师生的交流阶段,有助于学生创作设计的提高)
六、 小结、拓展
可以用“点、线、面”,为学校设计庭院。
(设计意图:总结全文,课后作有意义的拓展)
板书设计
点、线、面
搭配巧妙 画家的画(图片)
布局合理 学生资料(图片)
富有美感 生活实例(图片)
美术说课稿 篇3
(一)谈话导入新课
1.引导幼儿交流所看到的街头上的建筑物和人们在干什么?
引导语:小朋友们,假日里爸爸妈妈带你们到街上玩,你们在街道上都看到了什么?(有房子、有车辆、有花草树木……),人们在干什么?(有的人在骑车、有的人在走路、有的人在公园里锻炼、有的人在逛商场……),街上的景色美吗?热闹吗?(用自然的谈话方法引入,集中了幼儿的注意力。)
2.出示课题引入DD繁华的街头
师:"街道上高楼大厦、路旁人来人往、车水马龙,那是一个什么样的街头?(引导幼儿说出"繁华的街头",并指导幼儿齐读课题DD繁华的街头。)好,我们这节课就来学画《繁华的街头》。"(用提问的方法将幼儿的注意力更加直观地引入教学情景中,激发了幼儿学习的兴趣。)
(二)授新课
1.让幼儿谈出自己心目中的繁华街头,提问个别后进行交流:你想如何去表现繁华街头的这个画面呢?从哪个角度哪个侧面去表现呢?(通过提问交流的形式,充分调动了幼儿的积极性,增强了幼儿对创作的愿望。)
2.引导幼儿了解所看到的繁华的街头中主背景及周围景物的布局
(1)让幼儿在小组里交流说一说街道上高楼大厦或平房及周围花草树木等景物的整体部分与局部部分的关系和表现方法后进行全班交流。(让幼儿结合生活经验和亲身的体验,大胆地将自己所看到的繁华街头的景象进行交流,既丰富知识的拓展又提高了学习的兴趣。)
(2)师讲解构图知识,使幼儿知道有目的地反映一个主题(繁华的街头)的画面,需要有主背景,所以在建筑物的周围的景物要衬托好主要的内容。(通过师对主题画面的讲解提示方法,使幼儿初步有了构图的思路,能正确地掌握主题画面的表现方法,并使幼儿展开了想象力,自由的发挥。)
(三)鼓励幼儿大胆作画
1、引导幼儿先想一想自己亲身在繁华街头上所看到的情景,然后根据自己的生活经验和想法,把自己所看到的繁华街景画下来。(让幼儿通过自己亲身去看一看、想一想、动一动中,从而使幼儿空间想象力得到提高,能大胆地将自己所看到的繁华的街头景象,用画表现出来,这样动手绘画就容易多了。)
2、要求幼儿:画面上要有一些人物、景物、环境等,作品越新颖越好。(让幼儿增添画面上的人物、景物、环境等,这样使幼儿创作的灵感就体现在绘画中。)
3、引导幼儿选用各种画笔进行绘画。(让幼儿自己选择绘画工具进行绘画,增强了幼儿的兴趣,从而使幼儿以极高的热情投入到绘画中去。)
4、师巡回幼儿的绘画情况
(1)若发现个别幼儿用蜡笔作画繁华的街头景象,效果较差时,就启发幼儿用水粉笔等作画,表现力就会很强,效果就大不一样了。(通过个别指导法来启迪和引导幼儿,有利于幼儿解决问题,及时获得有益的'经验。)
(2)若发现个别幼儿涂色很乱、很脏,就组织幼儿欣赏名家凡高的作品,让幼儿与作品产生共鸣,受到美的感染和启迪,再进行涂色,色彩搭配运用的就比较均匀、自然了。(通过对名家作品的欣赏方法,能间接地让幼儿受到美的感染和启迪,幼儿就能比较自然地运用色彩,大胆地把繁华街头上的景色和建筑物表现出来。)
(四)活动评价
展示幼儿的作品,让幼儿相互欣赏并鼓励幼儿进行自评后,教师再给予补评。(运用欣赏评价的方法,鼓励幼儿从自己创作的作品中去发现美、感受美,同时幼儿也在欣赏、分享他人的作品中,体验到了活动和创作的乐趣,不仅促进幼儿与幼儿之间的互动,也促进了老师与幼儿之间的情感交流。)
(五)课堂总结,结束活动
师:这节课,小朋友们表现得很好,大家能大胆的进行绘画,画面中表现繁华的街头的内容也很丰富,希望小朋友们以后要多观察周围的事物,留心周围的生活,这样绘画的内容就会更加丰富精彩。
美术说课稿 篇4
一 、教材分析
1、内容、地位、作用
本节课是造型表现课,主要是对构成单元内容的一个开始,使学生初步认识以线造型,并能进行简单的描绘。手绘线条图像是一种实用性很强的造型方法,它要求以简介明了的图形,告诉每位观者所要表达的意思。本课以大量的手绘线条图像为主线,辅以生动的讲解,使学生从手绘线条图像应用中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。
2、教学目标
知识与技能目标:
了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。
过程与方法目标:
过程: 活动——— 欣赏——— 学习 ——— 动手。
情感态度与价值观目标:
体验手绘线条图像艺术活动的乐趣;体会表现对象的美;形成手绘线条图像表达学习;了解手绘线条图像表达艺术的实用价值或社会价值。
3、教学重点和难点
因为手绘线条图像表达的实用性,确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会,用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想想力和创造力。
由于学生绘画和观察生活的感受不同,所难点就定为,能够迅速把握事物的特征,大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息,抓住关键,创造性的表达。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标,我准备下列教学方法。
二、 教学方法
依据本课的性质及学生实际情况,我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”,以实例为线索,充分动用教具,不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。运用投影、绘图现场表演,优化课堂教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。并提问不同层次学生,这样多法并用,既培养里他们分析作品的能力,又启发里学生的思维。
三、学法指导
手绘线条图像表达是功能用途很强的线条表达,要让学生在短时间内画出出色的图像是很难的事,因此本课利用大量实例和手绘过程的演示,使学生沿着形象简洁,手法概括,表达象征为主要的思路前提下,启发学生的创造思维。在课堂中创设情景,激发兴趣,穿插学生都熟悉的手绘图像,增加直观性。
无论是教法,还是学法,都是全方位地渗透到教学程序中去。
四、教学程序
本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。
1、导入
从情景导入,设置一个外国游客到想上厕所却找不到,而且语言不通,别人也听不懂他的意思,这个时候如果你听懂了而且知道厕所在那里你会怎么解决?
学生回答,老师出示课题-----手绘线条图像的表达
2、讲授新课
①猜画比赛
在每组中选两名学生,轮流上前表演。(在规定的时间内)一名学生看提示进行手绘线条图像的表达,另一名学生猜画内容,以正确数为多者胜利。
猜画内容:a文具盒 b电视c录音机d手机
②手绘线条图像除了在刚才的场合运用之外,它还不受时间、地点的限制,不受工具、技法的约束,具有极为广泛的实用性。
如:有用来描述特征的示意图(出示图例让学生欣赏);有用来说明地理位置的路线图(欣赏图例);有用来补充语文沟通障碍的交流图(欣赏图例);有用来做教学示范之用的教学板画图(欣赏各类教学课所用的图例);有用来搜集和记录各类资料的地质地貌图、军事侦察图(欣赏图例);有用来指示命令的消防灭火战斗力量布置图(欣赏图例);有用来描述事件或事物的'发生、发展过程的叙事图(欣赏图例);有用来介绍产品的安装或使用方法的说明图(欣赏图例)等。还有漫画、卡通画、插图、广告等美术专业方面的创作,更离不开手绘线条图像的表达。
③师小结:从上可以看出手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功
3、练习
了解了手绘线条图像的多种功能以及各种场合运用的图例欣赏,你是否也想试一试呢?看看你手中的手绘线条图像是如何表达的。
a、请在5分钟内从圆形开始,连续画出与前一个形象有关联的多个形象。展示学生作业,讲评(可先自评,再互评)。
b、请男同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的汽车(或兵器、建筑等)。请女同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的服装或发式。
c、请在5分钟内用画告诉大家你常用的几种学习、生活用品。师生共同观摩、讲评学生的作业。
4、总结:这一节课,我们了解了手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用。通过运用手绘线条图像可以使我们把难以用语言表达或用语言表达不清楚的内容,较清楚地表达给对方。
本课时间安排:
导入3分钟,讲课20分钟,学生练习20分钟,小结2分钟,根据具体情况调整。
美术说课稿 篇5
一、说教材
【教材分析】
《有趣的属相》一课属于设计·应用学习领域。十二生肖是学生很熟悉的日常知识,而邮票又是喜闻乐见的传承民族艺术的最佳平台,将二者巧妙结合,旨在激发学生热爱生活、美化生活的愿望,以及培养学生的创新潜能和创新能力。
【教学目标】
1、 在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中,了解我国特有的民间艺术文化,培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。
2、 在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力,培养学生的探究精神和创新意识。
【教学重点】
引导学生关注中国民间艺术文化,尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
【教学难点】
激发学生的想象力,创新表现,培养学生的创新思维。
【教学工具】
教学课件、与十二生肖相关的艺术品、绘画工具
二、说教法
四年级学生处于自主性和创造性的过渡时期,针对学生的年龄特点,我竭力在课堂上打造“乐学氛围”,为学生创造良好的情境和氛围,使学生在宽松的环境中自主学习,更好的贯彻美术课程标准中倡导的“教为主导、学为主体”的教学理念。我采用的教学方法有:
1、 情境激励法
根据本课的特点和学生的认知规律,我采用“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设有趣的情境。通过创设情境把学生带入艺术的表现空间里,引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想,并能够畅所欲言地把自己的'奇思妙想表达出来,激发学生创新欲望,使他们的个性得以张扬,从而有力地解决了本课的重点。
2、 愉快教学法
愉快教学法所包含的内容很丰富,本节课我采用游戏法、提问法
和启发法等教学手段,促进“乐学氛围”的营造。
三、说学法
要让学生能积极主动的学习,选择方法是很重要的,在本课中我
设想运用适当的学习方法来激发学生的学习欲望:
1、 自主探究法
教育家苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。”让学生通过一次次的观察,自己讨论、研究,使他们都有收获,都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力;在本课的学习中,我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,自己去看、自己去想、去画,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
2、 合作交流法
在学习活动中,让学生通过相互交流,大胆表达自己的奇思妙想,
目的是给学生之间提供不同的学习对象,听取不同的看法,分享彼此的经验,拓宽学生思路,达成教学目标。
四、说教学程序
课前准备:
1、了解与十二生肖和邮票相关的知识;
2、搜集与十二生肖相关的艺术品。
教学过程:
一、 游戏导入,激发兴趣
1、 游戏“生肖连连看”(检验预习成果)
将十二生肖图与名称对应连线。
2、 揭示课题《有趣的属相》
【设计意图】
《美术课程标准》提出:“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”
二、 探究学习艺术作品中的十二生肖
1、 谈话过渡:“同学们!你们是属什么的?”(大部分属兔)
课件展示生活中的兔子,用合适的词语形容一下你的属相;
2、 出示艺术作品中的兔子(剪纸和泥塑),与学生自备的十
二生肖的艺术品展开探究:
生活与艺术中的十二生肖有什么不同?
教师板书小结:夸张变形
【设计意图】
学生通过自主探究等学习方法,通过一次次的观察,自己讨论、研究,使他们都有收获,都能得到肯定,使他们获得进一步学习的兴趣和动力;在本课的学习中,我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,自己去看、自己去想、去画,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
三、 学习邮票相关知识与十二生肖巧妙结合
1、 教师引出自己的属相,自然从十二生肖过渡到生肖邮票。
2、 简要介绍我国发行的生肖邮票。
3、 资料库:学生自学邮票相关知识
4、 结合预习了解邮票的组成: 图案
面值
国籍
齿孔
发行时间、标记
5、 结合几张美观的生肖邮票了解设计要领
提问:你最喜欢哪一张?为什么?
教师小结:设计生肖邮票时,应突出表现生肖的外形、姿态、神态、品性等特点。
6、 课件演示设计步骤,学生当“小老师”。
教师板书:充实美观
【设计意图】
四年级学生具备一定的自学能力,为学生提供有利条件,让他们充分发挥自我学习潜能,最大限度的发展学生的能力。给学生一个自由发挥、创造的空间。营造轻松的学习氛围,让学生在宽松的情境中展开思路、大胆表现,体验设计活动所带来的乐趣,提高教学质量。
四、 创新实践
设计建议:三类作业任选其一:
A、为自己设计一枚生肖邮票;
B、为亲朋好友设计一枚生肖邮票;
C、任意设计一枚自己喜欢的生肖邮票。
【设计意图】
根据四年级学生年龄特点和班级学生技能水平参差不齐,作业设计应体现人文性、可选择性。符合全班学生的潜在需要,使学生在放松状态下创作,是实现“乐学氛围”的最佳途径。
五、展示评价,交流经验
1、利用“集邮册”展示学生的作品,设置设计奖、美观奖和努力奖。
a、自评:让学生把自己的作品在集邮册上展示,说说自己的画面内容,觉得自己的画画的好不好?什么地方画得棒?什么地方还需要改进?
b、互评:学生之间互相谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。
c、教师评价:根据激励性的原则,结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的一切努力,保护和激励他们所有的创新意识,并颁发奖章。
【设计意图】
采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。
六、课堂小结,拓展延伸
1、谈感受:这节课你有什么收获?
2、充实我们班的“集邮册”。
3、教师总结:方寸邮票画属相,
妙趣横生文化扬。
小小画笔表情意,
描绘生活和理想。
【设计意图】
科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此,我先请学生谈收获;其次,拓展对生肖邮票传承发扬的情感意识。
美术说课稿 篇6
一、说教材
我设计的自行车是三年级美术上册第十四课内容,教材内容只是学生画的和制作的几幅自行车的图画,主要是让学生来认识自行车,不但要知道它的`结构、用途,还要让学生积极的去改造去创新,引导学生开拓思维创造出既美观又有一定实用价值的自行车来。
二、教学重难点
1、初步认识自行车的大体结构及用途。
2、能根据自行车的结构画出简单的自行车。
难点:能够有创意的去对自行车加以改进,使其变得更美观更实用。
三、说教法学法
先引导学生认识自行车的结构,然后示范自行车的画法,平观看各种自行车的图片,启发学生创新。
四、教学过程
(一)猜谜引入。展示自行车的图片,并提问:你家里有自行车吗?他们是什么颜色的,漂亮吗?你想有一辆自己的自行车吗?这一节我们就来设计一辆,板书课题:我设计的自行车
(二)认识自行车各部分结构
1,车轮2.辐条3刹车4车把5车架6.车座7.货架8.脚撑9链条10脚踏
你知道自行车有什么功能吗?
你想让它还有什么功能?
学生自由绘画。
鼓励有创意的学生作品,提醒学生要注意自行车造型的美观和实用性。
(三)展评作业
选出“最佳造型奖””最佳创意奖”“最佳制作奖”。
(四)课后小结
这一节我们了解了自行车的结构、功能,并设计了自己的自行车,但课堂时间有限,可能还有更好的作品,课下交给老师。
美术说课稿 篇7
我说课的内容是人美版的第二课,我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面进行阐述。
一教材分析:
1、 教学目标:本课的目是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解,这是美术鉴赏的基础。在此基础上进一步认识美术作品在艺术语言的运用上各个方式有所不同,由此美术作品就会产生不同的形式和审美意味。
2、 教学重点:学生对美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。这些内容的学习是以后学习美术鉴赏的基础。所以称之为重中之重。
3、 教学难点:美术语言既是具体的、可分类的,又是包含在整个美术作品之中的,对于学生的学习理解会有很大的难度,所以深浅得当充分调动学生以往的美术知识并结合运用具体的美术作品来帮助理解和认识。
二、教学手段:课件展示、讲授、练习
三,教学过程
1. 探究导入课题
(1) 教师活动:创设情景,导入探究课题
设置情景:由苏轼的名句“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知。”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号,同时伴随展示相关图片,并巧妙的引出美术作品的艺术语言。
然后,提出问题:A、什么是美术的艺术语言?B、在美术作品中美术家是如何进行表达的?
(2)学生活动:A、感受名句及图片信息,领会本课的意图,轻松的接受课题。
B、思考老师设置的问题,进入求知准备状态。
2、投放目标:教师活动:立足学生,投放学习目标。
学生活动:了解学习目标,以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
(一)什么是美术作品的艺术语言?
(1)美术作品的艺术语言的概念:美术所专门使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。
教学活动:大屏幕展示美术语言的概念
学生活动:一同朗读
(2)美术语言的内容:基本语言元素(点、线、面、色)
语言表现手段:
教师活动:A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动:A、欣赏绘画作品,并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、踊跃回答问题,总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答,师生共同总结出美术语言的内容。
(3)美术语言的形态分类:具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动:A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《拨墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题:从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动:A、欣赏作品,并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题,《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体,《拨墨仙人图》看上去似一个人,但又不是十分的具体准确,只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答,师生共同总结出美术语言的形态分类。
(二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的
(1)、具象艺术:目的在于真实的再现现实
教师活动:A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》,并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
B、提出问题:结合工笔画的绘画技法,总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动:A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根椐工笔画的技法,总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
教师活动:A、展示达维特的《赫拉斯兄弟宜誓》,指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动:A、分析并总结《赫拉斯兄弟宜誓》的艺术语言表现手段。B、师生共同总结具象艺术的创作目的'。
(2)意象艺术:不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界,其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等,为此,艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动:a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸x》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《拨墨仙人图》b、提出问题:观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段?c、提问
学生活动:a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。b、学生讨论并回答:变形、夸张、重组、概括、提练。
老师总结:不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界
(3)抽象艺术:主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象:以几何块面构成的作品,我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象:完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动:a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题:我们从这两幅作品中分别看到了什么形象?两幅作品在运用美术语言元素和语言手段有什么区别? c、回答问题
教师总结:抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性,也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习
教师活动:展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动:学生踊跃回答
5、课堂回顾总结
教师活动:a、这节课,我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。b、提问:美术作品的基本语言元素是什么?语言表现手段是什么?美术语言的表现形态分为哪3类?
学生活动:学生踊跃复述回答
教师活动:下一节课我们将学习“走进具象艺术”,进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容,希望同学们做好预习。
6、板书设计:美术作品的艺术语言
(一)什么是美术作品的艺术语言?
美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征:具体性和形象性
美术语言的内容:基本语言元素:(点、线、面、色)
语言表现手段:西方绘画:明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画:笔墨、章法、皴法
(二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的
(1)、具象艺术;(2)、意象艺术;(3)、抽象艺术
美术说课稿 篇8
活动目标
1.尝试借助已有的图像一分为二,大胆联想,添加为新的图像。
2.运用变化炫彩棒造型的方法,体验单色画的色彩效果。
活动准备
1.《小蛇变变变》画面三张。
2.经过折叠的铅画纸:(1)橘子;(2)小房子。
3.炫彩棒,餐巾纸,小毛笔,清水。
活动过程
一、互动游戏
今天我们来玩个“小蛇超级变变变”的游戏。
游戏一:小蛇变大象
师:(出示画面一)左看右看都是一条小蛇,没有其他东西,小蛇小蛇变变变,一、
(打开画面),小蛇变成大象了。
提问:小蛇的头变成了大象的哪个部位,小蛇的尾巴变成了大象的哪个部位?
小蛇新变出了什么?一变脑袋、二变胖胖的身体、三变粗粗的腿,四变大耳朵。看!大象来到草地上:
游戏二:小蛇变小船
师:(出示画面二)左看右看都是一条小蛇,没有其他东西,小蛇小蛇变变变,一、二、三(打开画面),小蛇打开变小船。
师:小蛇的头和尾巴变成了小船的哪个部位?
师:哪些地方是新变出来的?三变四变五六变,小蛇小蛇真开心,越变越多越好看。
一、共同探索:小蛇变娃娃
师:又来了一条小蛇(出示画面三),也要玩“超级变变变”的游戏,它还会变大象和小舟吗?这次变个娃娃试一试。
师:左看右看、上看下看都是一条小蛇,没有其他东西,小蛇小蛇变变变,一、二、三(打于画面),打开小蛇,什么也没有。
师:想象小蛇的头可以变成娃娃的……帽子上的绒球?头箍上的花朵?
师:想象小蛇的尾巴可以变成娃娃的……领带?飘带?红领巾?
师:(由幼儿想象教师添画)二变脸蛋,三变辫子,四变五官,五变领子,六变红领巾。
总结:将炫彩棒用手擦一擦,用水摸一摸,用很少的时间就能变出一张颜色有深有浅自单色画。
三、幼儿想象,大胆表现
●引导幼儿自选橘子或房子,分成橘子组和房子组。
●选择同一主题内容的幼儿坐在一张桌子上。
师:橘子和房子也想变,想一想橘子和房子竖着、横着、倒着可以变什么呢?(为橘子乖房子各想三样)可以变的东西真不少,放在心里,画出来不能说,画好了可让对方猜。
师:打开纸,转动一下想一想,它能变成什么呢?动物?植物?是人?是房子?是变运工具?
●确定内容,辨别打开的橘子(房子)是该物体的哪个部分。
●在纸的打开部分添画,将两边连接起来,构成新图像。
●添加细节,运用擦一擦或摸一摸的方法,画成单色画。
四、拓展游戏,体验成功
1.将橘子组和房子组的作品分别贴在展示板的左右两边。
2.由橘子组和房子组轮番邀请对方变一变,看哪组变出的东西多。
活动解析
在美术游戏中敢想敢画
“超级变变变”是一个借助已有的图像放大画面大胆联想为内容,以绘画为手段,以游戏为形式,培养幼儿勇于独创、富有审美情趣的大班美术活动。活动中要求幼儿将原先提供的橘子、房子的简单图像通过折纸打开的方式“打碎”,添加组合构成新的图像,这不仅仅是新图像的呈现,而且隐含其中的是孩子们生活经验再现的一种情景。与以往光凭想象绘画方式不同的是:此活动“有中生变”,而不是“无中生有”。根据打开的两个图像之间形成联系,借助画面建立合理的联想,构成新的图像,旨在让每个孩子敢想敢画,帮助每个孩子插上想象的翅膀,充分体验想象的乐趣。
该活动对每个幼儿都是一次新的尝试,不但要求幼儿具有较强的造型能力,还要敢于大胆想象创造,是一次较大的挑战。由于我采取了游戏的方式进行,调动幼儿参与的积极性,取得了较为理想的教学效果。
一、在游戏中把握方法
要使“超级变变变”获得成功,有三个关键:一是能将原有的图像一分为二后,重新定义为某一物体的部分图像;二是能逐步添加后使该物体的图像变得清晰;三是能围绕该图像进一步想象,使画面丰富,从画面上使幼儿了解创造的步骤方法。如果按照惯例运用演示或交代规则的方法,必然困十分繁琐而使幼儿望而生畏。为此,开展了以下三次游戏:
第一次游戏:小蛇变大象
我拿出折叠纸上的小蛇,模仿魔术师的语气让幼儿观察:“这是一条小蛇,看一看上面、下面、后面都没有东西,只有一条小蛇”,然后有意吹上一口气,再打开纸:“呼……变大象!”使幼儿了解一切变在折叠纸打开后的再定义中。
第二次游戏:小蛇变小船
互垂续以上方式,让小蛇变小船(在观察讨论中初步掌握变的关键)。请幼儿思考“小蛇还会变大象吗”得到否定的'回答后,打开谜底是小蛇变小船,进一步引导观察讨论:小蛇的头尾变成了什么,哪些是新变出来的。
第三次游戏:小蛇变娃娃
再次延续以上方式,和幼儿一起将小蛇变成小朋友。通过师生互动共同演示,验证了以上方法,为选取其他图像开展想象创造条件。由于我把方法融人三次不断变变变的游戏情境中,又分解了难点,使幼儿觉得十分有趣而跃跃欲试。
二、在游戏中敢想敢画
这个活动不但需要幼儿大胆想象,而且要将自己的想象变为清晰的图像,这与他们日积
月累的认真观察、有意记忆积累的表象分不开,否则就会出现“想得出画不出”的状况。为了消除幼儿的顾虑,在创作前我将幼儿分成橘子队和房子队进行团体擂台赛。并用“谁已经想好了,橘子变什么?房子变什么?到我耳朵旁悄悄告诉我。”无论幼儿在我耳边说什么,我都用“很好!不错!真想不到!”等加以赞扬,这一小小的举措,给了幼儿很大的激励,虽然他们此时不一定有独特的奇思妙想,但游戏式的启发又为大胆表现埋下伏笔。在以后的想象创造中,我还根据幼儿的现场反应,或提出问题或提出建议,扩大幼儿思考想象的空间,增强了想象的丰富性,提高了画面的生动程度。
三、在游戏中体验成功乐趣
活动结尾的一场擂台赛使游戏进入了高潮,由于谁都不知道对方变出的是什么,这一悬念牵动着每一个幼儿的思绪,随着两队幼儿的轮番邀请,谜底一个个揭晓,创造的成功体验也随之加深。
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