柳原文翻译及赏析

时间：2023-03-19 08:28:38 古籍我要投稿

柳原文翻译及赏析15篇

柳原文翻译及赏析1

　　原文：

　　两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

　　窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

　　注释：

　　西岭：西岭雪山。

　　千秋雪：指西岭雪山上千年不化的积雪。

　　泊：停泊。

　　东吴：古时候吴国的领地。

　　万里船：不远万里开来的船只。

　　“绝句”是诗的名称，并不直接表示诗的内容。这种形式便于用来写一景一物，抒发作者一瞬间的感受。诗人偶有所见，触发了内心的激情，信手把诗人自己的感受写下来，一时不去拟题，便用诗的格律“绝句”作为题目。杜甫用这一形式写了一组诗，共四首，用“绝句”为总题。《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》是其中的一首。诗歌以自然美景，透一种清新轻松的情调氛围。前两句，以“黄”衬“翠”，以“白”衬“青”，色彩鲜明，更托出早春的生机初发的`气息。首句写黄鹂居柳上而鸣，与下句写白鹭飞翔上天，空间开阔了不少，由下而上，由近而远。“窗含西岭千秋雪”上两句已点明，当时正是早春之际，冬季的秋雪欲融未融，这就给读者一种湿润的感受。末句更进一步写出了杜甫当时的复杂心情——说船来自“东吴”，此句表战乱平定，交通恢复，诗人睹物生情，想念故乡。

　　翻译：

　　两只黄鹂在柳枝上鸣叫，

　　一行白鹭在天空中飞翔。

　　窗口可以看见西岭千年不化的积雪，

　　门口停泊着从东吴万里迢迢开来的船只。

　　赏析：

　　“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”两个黄鹂在鸣，这就有声音了。“一行白鹭上青天”，这就有一个行为、一个行动。一横一纵，“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。那么接下来杜甫又讲到“窗含西岭千秋雪”，我的窗子里包含了岷山千万年累积的雪，西面的岷山，是千年的积雪的一个岷山。“门泊东吴万里船”我的门口停着长万里的船只。这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。那么这个“万里船”能够通行，也说明这个“安史之乱”已经进入了尾声了，已经接近要平定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的人可以在这条江上来来往往了。那么这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。从六朝开始就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，那么现在他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休”，所以他就把这首诗千锤百炼。

柳原文翻译及赏析2

　　原文：

　　柳下笙歌庭院，花间姊妹秋千。

　　记得春楼当日事，写向红窗夜月前。

　　凭谁寄小莲。

　　绛蜡等闲陪泪，吴蚕到了缠1|1绵。

　　绿鬓能供多少恨，未肯无情比断弦。

　　今年老去年。

　　译文

　　庭院下的柳树还有 * 奏歌曲，花丛间也有姐妹在嬉戏。还记得当年在青楼时的那些事，在月光下红窗前写封书信，谁又能替我寄给小莲呢？

　　烛陪人落泪，春蚕吐丝，诉说着无尽的凄楚 * 。乌黑的头发又能经得起多少次生离死别，未必能像断弦一样无情。今年依旧比去年还要衰老。

　　注释

　　破阵子：唐教坊曲，一名《十拍子》。陈旸《乐书》：“唐《破阵乐》属龟兹部，秦王（唐太宗李世民）所制，舞用二千人，皆画衣甲，执旗旆。外藩镇春衣犒军设乐，亦舞此曲，兼马军引入场，尤壮观也。”按《秦王破阵乐》为唐开国时之大型武舞曲，震惊一世。玄奘往印度取经时，一国王曾询及之，见所著《大唐西域记》。此双调小令，当是截取舞曲中之一段为之，犹可想见激壮声容。六十二字，上下片皆三平韵。

　　小莲。人名。

　　绛（jiàng）蜡：红蜡烛。

　　等闲：无端。

　　吴蚕：吴地的蚕，江苏一带盛产蚕丝，故称“吴蚕”。

　　到了：到底。

　　绿鬓（bìn）：指乌黑的头发。

　　无情无断弦：像断弦一样无情。

　　赏析：

　　开头两句，描述昔日相聚的欢乐，有人物，有活动，有环境，写得充实而概括，表现了当时富贵之家的那种歌舞升平、安乐豪华的生活景象。在这个生活圈子的姊妹行中，便有令人思念的小莲。接下来，作者把前两句的描写归结为“春楼当日事”，并把这些回忆写成书信，想要寄给小莲。至此，笔锋陡转，“凭谁寄小莲”，因为不知小莲身在何处，这美好的回忆已无法与她共享了，由此不免引发感伤。

　　下片开头，虽是化用李商隐的名句，但与原作并不全同，“等闲”、“到了”两个词语起了不小作用，使句意增加了一层无可奈何的`感叹，既是“推陈”，更见“出新”，小晏这种艺术手段，尤其值得赞赏。最后三句，感叹人们都一年一年地逐渐老去，今天虽然仍是“绿鬓”，但毕竞承受不住愁恨的煎熬，然而又是仍在苦苦支撑，还不至于立刻就到“断绞”的地步。三句之间，环环相扣，委婉曲折，终于诉尽了九转回肠。

　　全词描写词人对小莲的思念：大概是和小莲隔别很久了，消息不能通，思之歪切，不觉形于笔墨， * 往复，仿佛有李商隐“春蚕到死丝方尽，螨炬成灰泪始干”的情思。对一个歌妓能够这样真挚，可见词人对女性绝无轻薄的意思。

柳原文翻译及赏析3

　　仙吕-翠裙腰-莺穿细柳翻金翅

　　杨果

　　【原文】

　　莺穿细柳翻金翅，迁上最高枝。海棠零乱飘阶址，坠胭脂。共谁同唱送春词。

　　[金盏儿]减容姿，瘦腰肢，绣床尘满慵针指。眉懒画，粉羞施，憔悴死。无尽闲愁将甚比，恰如梅子雨丝丝。

　　[绿窗愁]有客持书至，还喜却嗟咨。未委归期约几时，先拆鸳鸯字。原来则是买弄他风流浪子：夸翰墨，显文字，枉用了身心空费了纸。

　　[赚尾]总虚脾，无实事，乔问候的言辞怎使。复别了花签重作念，偏自家少负你相思。唱道再展放重读，读罢也无言暗切齿。深吟了数次，骂你个负心贼堪恨，把一封寄来的书都扯做纸条儿。

　　【参考译文】

　　暮春间，黄莺儿金翅翩翩在柳枝间穿梭。可这女孩却只见海棠落红，仿佛满地胭脂泪，轻叹息，谁来一起送春去？

　　女孩容颜消瘦姿色减，腰肢如柳似若折，闺床上尽那般的乱，尘也可见，也不知多少时未曾收拾啊？正想问问：这女孩怎是如此不知羞？问不曾出口，已见其眉邹色淡，面青无粉，真真是憔悴好如心里死。无事儿可做？却道是什么事也不做。闲愁满腹，恰象了梅子季节黄梅雨绵绵无绝休。

　　忽然心跳动，闻得客来带书信，心儿喜欢人儿却是自怜伤。这信上，只不言何时归家，单单是件件虚事情满纸蜜语和甜言。好一封情书，假意都尽现，风流子不知女孩儿需疼啊！

　　可，这假惺惺的问候他怎能说得出口？莫不是自己看错！急忙间，又展了情信念几遍，哎呀呀，还是那风流习性全有，不见思念意。心实恨，丢开了不要理，可胸里气总不平。再又读，银牙几咬碎。确是个负心的小贼，不要再怜你与惜你！好你个冤家，只打你不到，把你这荒唐信纸撕，聊解心头恨！

　　【赏析】

　　这是一套极富戏剧性的散曲，它通过一位女子接读一封不无虚情假意的“情书”的前后情态变化，将主人公既爱又恨的心理，刻画的淋漓尽致，颇有生活气息。

　　首曲写一派暮春景象：黄莺儿金翅翩翩，在柳枝间穿梭，一忽儿又飞上高枝。它们的歌舞，是主人公寂寞孤独的反衬。红色的海棠花瓣，飘落满阶，如泪洒胭脂，是主人公怨苦的象征。这里的写景不但十分关情，而且词语尖新俏丽，“金翅”、“胭脂”等字，色泽鲜艳。末句点出孤独送春之意，有水到渠成之感。

　　次曲写主人公憔悴无聊的情态，反复形容。先说其姿容瘦损，继说其精神慵懒，既无心于女红，亦无心于修饰。凡此，皆因过度相思使然。“憔悴死”三字说到顶了，然后又巧设一比喻，说女主人公的闲愁，有如梅雨之绵绵不绝。叠字“丝丝”更有绘声绘形之妙。

　　以上写主人公接信前的的百无聊赖和寂寞孤独，是为铺垫。第三曲则开始切入全曲中心事件——读信。先写见信后的心跳，“有客持书至，还喜却嗟咨。”欣喜与忧叹交加，正见她此时心情的复杂与激动。欣喜为有书信捎来；忧叹为未见交待确实的归期（未委归期约几时）。所以急急忙忙打开了情书想看个究竟。谁知信上通篇说了许多嘘寒问暖的话，果然没有触及“归期约几时”这个实质性问题。这才是期待有多高，失望有多重呢。即便他文章写得满漂亮，信上全是甜言蜜语、山盟海誓一类的艳丽词语（夸翰墨，显文字），却只是个虚情假意的“风流浪子”，还不及老实巴交的'情种好！难怪女主人公一点也不欣赏他的才华。看来他真是枉费心机（枉用了身心空费了纸）。字里行间，活泼跳动着作家观察生活的机智和幽默，是曲中本色而上乘的文字。

　　尾曲承上，先自愤愤不平：“这样的虚伪，这样不实在的假惺惺的问候不知怎么亏他说出口？”（乔问候的言辞怎使）全曲至此为一小高潮，以下作者却宕开一笔：女主人公疑心自己错怪了对方，把放下的“花签”又拿起来，实实在在看了一遍，觉得自己确实没有误会，才坐实了这桩公案。于是波澜又起，且来势更加猛烈——“读罢也无言暗切齿。深吟了数次”，简直象一个量刑的法官，最后做出了如下感情的宣判：“骂你个负心贼堪恨，把一封寄来的书都扯做纸条儿。”曲崽扯纸声中结束，极为精彩。

　　看来作品的审美效果是“喜”，不是“悲”，读起来让人忍俊不禁。如果我们认为作者的用意仅在于揭露男子负心，那就太表面化了，且与作品气氛不合。其实这里更多的是崽玩味着女主人公那份自相矛盾的心理，即爱情生活中一种普遍的心态。在这里，恨，是因为爱；失望，是因为憧憬。今天她撕了信，如果明天他归来，那么一切又都会归于好。作者从生活中发掘出真（怨恨之情态）与善（爱恋之深挚）的矛盾冲突，给以轻松的披露，善意的挪揄，构成了一种喜剧的因素。

柳原文翻译及赏析4

　　东风柳陌长，闭月花房小。应念画眉人，拂镜啼新晓。

　　伤心南浦波，回首青门道。记得绿罗裙，处处怜芳草。

　　译文

　　天近拂晓，东风微拂，向远处延伸的道路两旁的柳枝摇荡。月落云遮，原野弥漫在晨雾的朦胧中，不像天清月朗时那样开阔了。在这样的环境中，我怎么不思念她呢？她一定也像我一样因思念而早起，拂拭着镜子顾影白怜而悲啼。

　　和她在南浦分别时两人泣不成声、依依惜别的情景历历在目。离开京城后，她的身姿容貌无时不在眼前浮现，特别是那绿色罗裙的样子。即使走到天涯海角，一见到绿茵芳草，便觉得是她穿着绿罗裙飘然而降，无限深情的眷恋也因此稍有依托。

　　注释

　　柳陌：柳林小路。

　　闭月：行云遮月。花房：花瓣的总称，如白居易《画木莲房图寄元郎中》诗：“花房腻似红莲房，艳色鲜如紫牡丹”。

　　念：想念。画眉人：所念之人。汉朝张敞和妻子感情很好，常替妻子画眉。有人将此事向皇上禀报。皇帝问及此事，张敞回答：听说夫妻闺房中事比画眉更甚的还不知有多少呢！言下之意：替妻子画眉有什么值得大惊小怪的。以后称自己的妻子或情人为画眉人。以表相亲相爱之深。

　　南浦：江淹《别赋》：“送君南浦，伤之如何？”送别之处常称南浦。

　　青门道：指京城门。青门：为汉长安东南门，此处指京城门。词人曾经在京城春明门东住过。

　　“记得”二句。绿罗裙、芳草皆指所念之人。

　　赏析

　　这是一首别后怀念恋人之作。首两句描绘眼前之景。东风，点明节令乃微风吹拂的春季。东风日吹，气候日暖，柳枝日长，枝叶婆娑茂密起来，渐渐地将阡陌隐蔽起来，再加是在月光朦胧的夜间，往日一览无余的道路，在柳枝的掩映下，似乎变得神秘起来，悠长起来，有如一条无穷无尽的绿带，盘绕于田野，这是白天所见；一片轻云掩映下，月光暗淡多了，在暗月的辉映下，白日盛开的花儿似隐似现，显得不那么饱满了，这是夜晚所见。两句细腻地刻画了春光灿烂时节的美好景象，为下文的伤怀、回首起了铺垫。

　　“应念画眉人，拂镜啼新晓”，在这月色朦胧的夜景，满怀羁旅愁情的词人心里不能平静。尤其是当此春风轻拂，柳枝飘摇之时，词人敏感的心灵一阵颤动，不由得想起了远在京城的恋人：此时此刻的她，一定也正陷入对自己的深深怀念中，分别愈久，悲愁愈增，昔日风采当因别后彻夜未眠的相思而黯然失色，以致清晨拂镜自照时，常会因亲睹自己消瘦的面容而悲声啼哭。这两句全从对方设想，写得隐微含蓄，前句写其思，后句写其清晨理妆时的啼，包含无限潜台词和暗场戏，曲曲传达出女主人公幽微隐约的心理。

　　“伤心南浦波，回首青门道”。这两句回忆别时情态，兼点恋人所在。前句重写留者，后句重写去者，既写对方，也写自己，层层推衍出上片思念之因。按相思相守多日，故当时分别，深感再逢杳杳无期，留者固情意缠绵，黯然伤神，去者亦恋恋不舍，一步一回首。但去者又不得不去，留者又不能不放，当此之际，那种凄哀悱恻的.别离神态于作者的刺激真是太强烈了，以致在头脑中留下了一种永不磨灭的印记，至今尚记忆犹新。

　　“记得绿罗裙，处处怜芳草”。分离已久，可思而不可近，可念而不可即，唯分别时身穿绿罗裙的倩影，最为醒目，最为亲切。羁旅生涯中，每逢随处可见的芳草绿荫，总会产生一种特殊的亲切感，仿佛那荫荫碧草，就是她那身着绿罗裙的可爱身影，飘飘荡荡，幻化而成。春天的芳草，时时都有，处处可见，所以，这种对恋人深刻的眷恋感，似乎时时处处，都能得倾注，获得满足。这两句，实际源于五代牛希济《生查子·春山烟欲收》原句，但牛词中的两句，是作为女主人公与男友分别时的叮嘱语出现的，贺铸原封不动拈用牛词原句，主要是抒发与情人长久分别后男主人公的一种心理活动。他采用巧妙的移情手法，借助于绿色这一特殊的色彩，将现实中的人与自然中的景紧密结合起来，使遥远的空间与悠久的时间借助于想像的翅膀相连结，作者对恋人的思念，亦似乎借助于随处可见的芳草绿荫，得到了一种充分的心理满足。然想像归想像，现实归现实，两者毕竟不是一回事。作者相思的苦痛透过这种貌似轻松的洒脱语而愈显强烈，这也正是这首词的艺术魅力的体现。

　　贺铸

　　贺铸（1052～1125）北宋词人。字方回，号庆湖遗老。汉族，卫州（今河南卫辉）人。宋太祖贺皇后族孙，所娶亦宗室之女。自称远祖本居山阴，是唐贺知章后裔，以知章居庆湖（即镜湖），故自号庆湖遗老。

柳原文翻译及赏析5

　　江州重别薛六柳八二员外

　　生涯岂料承优诏，世事空知学醉歌。江上月明胡雁过，淮南木落楚山多。

　　寄身且喜沧洲近，顾影无如白发何。今日龙钟人共弃，愧君犹遣慎风波。

　　古诗简介

　　《江州重别薛六柳八二员外》是刘长卿第二次贬往南巴（属广东）经过江州与二友人话别时写的。这首诗突出了自己的.性格，也表现了朋友的真情。

　　诗人因生性耿直，总是得罪人，两位朋友一再劝他注意。这首诗突出了自己的性格，也表现了朋友的真情。

　　翻译/译文

　　平生那料还会承受优惠的诏书；世事茫然我只知学唱沉醉的歌。

　　江上明月高照一排排鸿雁飞过；淮南木叶零落一重重楚山真多。

　　寄身沧洲我真喜欢离海滨较近；顾影自怜白发丛生也无可奈何。

　　如今我老态龙钟不免为人共弃；愧对你呵我再被遣要小心风波。

　　注释

　　①生涯：犹生计。

　　②顾：回看。

　　③无如：无奈。

　　④龙钟：衰老貌。

　　⑤慎风波：慎于宦海风波。

　　赏析/鉴赏

　　作者一生中两次遭贬。诗是他第二次贬往南巴（属广东）经过江州与二友人话别时写的。诗人虽遭贬谪，却说“承优诏”，这是正话反说，抒发胸中不平。明明是老态龙钟，白发丛生，顾影自怜，无可奈何，却说“寄身且喜沧洲近”，把凄凉伤心掩饰，委婉地发抒不满情绪。全诗虽感叹身世，抒发悲愤，却不敢面对当权，其矛盾心绪，溢于言表。诗人因生性耿直，语言直率，两位朋友一再劝他注意。

　　此诗或以为是“由南巴回来过江州时作，故首句有‘岂料承优诏’语”。但从末句“犹遣”看来似乎不是诏回。

柳原文翻译及赏析6

　　原文：

　　小立红桥柳半垂，越罗裙飏缕金衣。采得石榴双叶子，欲贻谁？

　　便是有情当落日，只应无伴送斜晖。寄语东风休著力，不禁吹。

　　译文及注释：

　　作者：佚名

　　译文

　　依立在垂柳飘飘的红桥上，罗裳轻舞随风飘。摘下两片石榴叶，想要留给谁？如果说有情的话，也只有明月了，只有他孤独地送走夕阳。希望借助东风（春风）的力量讲心中话给你听，无奈东风劲，尽吹散。

　　注释

　　①越罗句：谓其衣着华美。越罗，越地所产之丝织物，轻柔而精美。缕金衣，绣有金丝的衣服。

　　②石榴：石榴树。唐段成式《酉阳杂俎·木篇》：“石榴，一名丹若。梁大同中东州后堂石榴皆生双子。南诏石榴子大，皮薄如藤纸，味绝于洛中。”

　　③著力：用力、尽力。

　　赏析：

　　作者：佚名

　　这首词写一女子怜春惜春又怨春的'情态。其中“采得石榴双叶子”和“只应无伴送斜晖”之句，又透露出她怀春的幽凄孤独之意。

柳原文翻译及赏析7

　　答柳恽原文

　　朝代：南北朝

　　作者：吴均

　　原文：

　　清晨发陇西，

　　日暮飞狐谷。

　　秋月照层岭，

　　寒风扫高木。

　　雾露夜侵衣，

　　关山晓催轴。

　　君去欲何之，

　　参差间原陆。

　　一见终无缘，

　　怀悲空满目。

　　译文

　　在天刚破晓的时分，就从陇西出发飞奔；要于夕阳落山之前，赶到狐谷客店安身。

　　金秋皓月当空照，凉气充满万山林；西风呼啸连日不停，折断高树扬起沙尘。

　　雾气漾漾露水成珠，寒气袭来侵入衣襟；千山万岭道路崎岖，天咧即走何等艰辛。

　　您这次远去他乡，是要到哪里扎根？高原平地参差错落，相距遥远颠簸难行。

　　从今以后各一方，无缘用范太伤心；我胸怀离愁别恨，满目凄然暗昏昏。

　　注释

　　⑴柳恽：字文畅，河东解今山西省西南部人，工诗，善尺牍。

　　⑵陇西：郡名，在今甘肃省内。

　　⑶飞狐谷：关名，在今河北涞源县。

　　⑷层岭：重重山岭。

　　⑸扫：扫落树叶。高木：高大的树木。

　　⑹催轴：催促行车。轴，车轴，这里指车轮的转动。

　　⑺之：到，往。

　　⑻间：间隔。原陆：原野大地。

　　⑼缘：机会，缘分。

　　⑽空：空自，徒然。

　　赏析：

　　“清晨”二句是应柳诗“夕宿飞狐关，晨登碛砾坂”而来，设想分手之后，柳恽的行色匆匆，日夜兼程。“陇西”是郡的名称，在今甘肃省陇西县，“飞狐谷”即柳恽诗中所说的“飞狐关”，是古代的要塞关隘，在今河北省涞源县，北跨蔚县界，古称“飞狐之口”。这两句举出两个遥远的地名，极言柳恽所去之地的辽远。“陇西”与“飞狐谷”相去不啻数千里，但这里说朝发夕至，自是夸张之辞，形容柳恽的行旅匆忙，道途艰险。这两句中用两个具体的地名，给读者以实在的感受；同时它又是想像的、夸张的，用了虚写的手法，由虚实的结合，令诗意更为明朗而形象。

　　“秋月照层岭”四句想象柳恽旅途中的景象与经历，极言其风霜雾露之苦。秋月照在层层的高岭之上，令人感到凄清而幽冷，寒风吹拂着高高的树木，枯黄的树叶纷纷飘零。“扫”字下得极有力，使人想见寒风阵阵，木叶尽脱的景象，渲染出了边地秋天的萧杀气氛。因为是夜行，所以说雾露侵湿了衣衫，经过一夜的旅途颠顿，至天色拂晓时分，关山才在晨曦中露出了它峥嵘的面貌，似乎在催促着行人快快前去。这里的“月”、“风”、“雾露”等天象与“层岭”、“高木”、“关山”等景物结合起来构成了索莫而壮阔的画面，“侵衣”、“催轴”则将人点缀其中，一幅“关山行旅图”宛然在目，柳恽旅途的艰险与辽远于此可见。

　　“君去欲何之”以下四句写自己由分别而引起的悲哀。“君去”两句以设问的形式说明友人远去，去向那参差起伏的高原和平陆之间，正因为路途遥远，因而最后说，今后会面恐不容易，旧时情景虽历历在目，然也只是徒增悲伤，空怀追忆而已。以“君去欲何之”一问从描写行旅而过渡到抒怀，极为自然。“参差”二字描写高原平陆，也很形象，最后落实到送友，别情离绪，油然而生。

　　吴均是描写山水的能手，他的诗文多模山范水之作，风格清新挺拔，此诗描述离情，却能从想象中的旅况落笔，构思巧妙。诗中刻画山川阻隔，风露凄凉，形象而准确，体现了诗人描摹自然物象的本领。同时，诗的炼意炼字也都相当著力，如“寒风扫高木”之“扫”字，“雾露夜侵衣”之“侵”字，“关山晓催轴”之“催”字，都是锤炼得之，开了后代诗中“字眼”的'风气，令读者想象出旅途中的风霜之苦，行程的匆遽无息，由此加强了诗的感染力，令离愁别绪更有了基础，“一见终无缘，怀悲空满目”，就不是无病呻吟了。

　　吴均的诗文后人以为“清拔有古气”（《南史》本传），即指出他的诗貌似信手写来，却不乏清新劲拔之气。此诗的描述中就可见既遒练清劲，又古朴自然的风格，全诗一气流走，似行云流水，自然写来，却不乏匠心，所以被后人视为一首成功的惜别之作。

柳原文翻译及赏析8

　　赠柳圆

　　朝代：唐代

　　作者：李白

　　原文：

　　竹实满秋浦，凤来何苦饥。还同月下鹊，三绕未安枝。

　　夫子即琼树，倾柯拂羽仪。怀君恋明德，归去日相思。

　　译文及注释：

　　译文

　　秋浦满是竹实，凤凰来到这里怎么还会饥饿？

　　还同月下的喜鹊，绕了三圈都没有找到可以安然栖息的枝条。

　　夫子你就是琼树，倾斜下垂的枝条庇护。

　　敬仰你的高尚品德，别后会日夜把你思念。

　　注释

　　（1）陆机《诗疏》：凤凰，非梧桐不栖，非梧桐不食，非醴泉不饮。

　　（2）曹操《短歌行》：月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依。

　　（3）琼树：即琼枝。以谬琳琅轩为食，凤凰食之。

　　（4）谢灵运诗：倾柯引弱枝，攀条摘蕙草。

　　赏析：

　　诗的开头用凤雏依梧桐而栖和啄食竹实的典故，说明秋浦地方政绩得人心，自己对此地很留恋，接着又用曹操诗强化这种感想，然后把话题转向柳圆，表达自己的心愿。巧妙用典和就典故发议论切入现实，是这首诗的特点。晚年的`李白飘泊在江南，也许是为了自己的生活环境，曾有不少夸赞地方长官的诗，常常会将古人的德、言、行随手拈来用入诗中，却并不是累赘繁琐，不妨碍思想的流畅表达，其中既有诗人艺术技巧高超熟练之处，也有暂为人下的无奈。

柳原文翻译及赏析9

　　原文：

　　秋柳四首·其二

　　清代：王士祯

　　娟娟凉露欲为霜，万缕千条拂玉塘。

　　浦里青荷中妇镜，江干黄竹女儿箱。

　　空怜板渚隋堤水，不见琅琊大道王。

　　若过洛阳风景地，含情重问永丰坊。

　　译文：

　　娟娟凉露欲为霜，万缕千条拂玉塘。

　　秋天凉凉的露水快要结成白霜，万千柳条正随风飘拂于池塘的岸边水上。

　　浦里青荷中妇镜，江干黄竹女儿箱。

　　水中的荷叶好似妇人所用的妆镜，那水边的黄竹可以做成少女的箱子。

　　空怜板渚隋堤水，不见琅琊大道王。

　　可惜板渚、隋堤景色依旧，再不见穿着华美衣衫的贵家少年穿梭往来。

　　若过洛阳风景地，含情重问永丰坊。

　　倘若有幸经过洛阳这让人羡慕的风景地，定会满怀感情的踏访永丰坊。

　　注释：

　　娟娟凉露欲为霜，万缕千条拂玉塘。

　　浦里青荷中妇镜，江干黄竹女儿箱。

　　江干：水边。

　　空怜板渚(zhǔ)隋堤(dī)水，不见琅(láng)琊(yá)大道王。

　　板渚：古津渡名。板城渚口的简称。隋堤：隋炀帝时沿通济渠、邗沟河岸修筑的御道，道旁植杨柳，后人谓之隋堤。

　　若过洛阳风景地，含情重问永丰坊。

　　赏析：

　　开头的“娟娟凉露欲为霜，万缕千条拂玉塘”，似乎是写眼前景，——他们会饮的大明湖水亭外不也正有千余株杨柳，枝条低拂水际吗？但第四句的“江干”（长江边上）一词却暗示了此首所写仍是第一首所歌吟的“白下门”，诗人只是从眼前的景色联想到南京的杨柳罢了。

　　其下四句则曲折地显示南京的破败与荒凉。把“荷”与“镜”联系起来，出于梁代诗人江从简的《采莲词》：“持荷欲作镜，荷暗本无光。”寻是讽刺当时宰相何敬容的无能的，以“荷”影“何”。王士禛却只是利用“荷”与“镜”的这种关联，由“浦里青荷”想到了妇女用的镜子。“中妇”一词出于陈后主《三妇艳词》的“大妇上高楼，中妇荡莲舟，小妇独无事，……”是妯娌三人的.中间一人，并不意味着她已经到了中年。诗题为“三妇艳”，这当然也是一位艳妇。

　　第四句则出于古乐府《黄竹子》：“江干黄竹子，堪作女儿箱。”所以，这两句是说，在南京，伴随着万千杨柳的，是可以使人想到年轻，漂亮的妇人所用镜子和少女箱子的青荷与黄竹。南京本是有许多美丽的女性的地方，她们也常见于诗人的歌咏；而今却只能由青荷而想象对镜的“中妇”，由黄竹而想象使用箱子的少女，却再也见不到那许多美艳的妇女了。

　　“隋堤”本指隋炀帝所开通的运河堤岸，在堤上筑有供其行幸所用的道路，路边植有很多柳树。这里借指南京杨柳众多的水边大道。第六句“不见琅琊大道王”下有王士禛自注：“借用乐府语。”“乐府”指古乐府《琅琊王歌》：“琅琊复琅琊，琅琊大道王，阳春二三月，单衫绣裲裆。”此处以“琅琊大道王”借指穿着华美衣衫的贵家少年。总之，以前在南京经常看得到的艳丽妇女、贵游子弟，现在是再也看不到了；只有行将摇落的大片杨柳，伴随着青荷与黄竹，满目荒凉。

　　末两句则用唐代白居易《杨柳枝词》的典故。白居易的原诗是：“一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”永丰坊为唐代东都洛阳的坊里名，白居易曾寓居洛阳。又据孟启《本事诗》：“白尚书姬人樊素善歌，妓人小蛮善舞，尝为诗曰：“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰。”年即高迈，而小蛮方丰艳，国为《杨柳》之词以托意。”孟启听说是否可靠姑且不论，它在古代文人中却广泛流行。因此这两句是说：像过去那样的生长着娇嫩的杨柳——丰艳的青年女性——却令人深感青春的浪费、夭瘀的悲惨场所，现在也已成了值得羡慕的“风景地”，倘若有幸经过，就应“含情重问”。因为那里还有青春，虽然是悲凉的青春；而今却已压根儿没有青春了。——此处需要补充说明的是：“洛阳”实暗寓南京。洛阳为唐代的第二个首都，南京则为明代的第二个首都。

柳原文翻译及赏析10

　　四和香·麦浪翻晴风飐柳

　　麦浪翻晴风飐柳，已过伤春候。因甚为他成僝僽？毕竟是春迤逗。

　　红药阑边携素手，暖语浓于酒。盼到园花铺似绣，却更比春前瘦。

　　翻译

　　夏至春归，伤春的时节已经过了，而他还在因为什么烦恼？原来是伤春意绪仍在，春愁挑逗。

　　记得当年在芍药花下牵你的手，那耳畔暖语更胜美酒。好不容易盼到了繁花似锦的时候，可如今孤独的人却更加憔悴、消瘦。

　　注释

　　四和香：词牌名，又名四犯令。双调，上、下片各四句，五十字，句句押仄声韵。

　　风飐柳：风吹动柳条。飐，风吹物使其颤动摇曳。

　　伤春：因春天到来而引起忧伤、苦闷。

　　僝僽：憔悴。

　　迤逗：汪刻本等作“拖逗”。

　　红药阑：红芍药花之围栏。

　　素手：洁白的手，多形容女子之手。

　　赏析

　　此篇写伤春怀人意趣，温柔旖旎。“麦浪翻晴风贴柳，已过伤春候”风中绿麦，似是海浪，涟涟无边，清香幽幽；杨柳飐飐，随风飘扬。“麦浪”、“风飐柳”说明春去夏来，伤春季节已过。起二句，格调清新健朗，似表明作者内心也是自有一番愉悦之情的。但果真如此吗？“因甚为他成僝僽”，“僝僽”即憔悴，愁苦，周紫芝《宴桃源》词有“宽尽沈郎衣，方寸不禁僝僽”由此可知“僝僽”绝非一般的忧愁、烦恼，而是因哀愁而颜色憔悴，形容枯槁，就是柳永所说的“衣带渐宽”。然而毕竟“已过伤春候”，既然为春感伤的时候早已过了，那词人为何还落寞依然？

　　这一点，词人似乎并不自知，所以才会有“因甚”的.“扪心自问”。但真的不知吗？“毕竟是春迤逗”，上阕结句点出伤春意绪仍在。而这“春”字又不止于自然之春，个中亦含“春怀”、“春情”的内蕴。因而就有了下阕的回忆之语。

　　“红药阑边携素手，暖语浓于酒”，此二句承“春迤逗”而来，点明烦恼之由。这两句是缅怀当初两人幽会情景：犹记那日，在开满殷红芍药的阑边，他携起了她的素手，而她也不避闪，温言软语，笑意满眸。这一切如今想来，令人动情，亦使人伤感。“红药”，即芍药，“红药阑”即古诗词中常提及的芍药栏，药栏，亦泛指花栏。最早见于南朝梁庾肩吾《和竹斋》：“向岭分花径，随阶转药栏”，南宋赵长卿《长相思》中有：“药栏东，药栏西。记得当时素手时”。《牡丹亭》里也有：“转过那芍药栏前”。

　　“盼到花铺似绣，却更比春前瘦”，结二句再转回写此时之情景与感受，盼到花铺似绣，却仍不能相见，翻转之中更透过一层地表达出斯人独僬悴的情态，苦恋的悲哀。

　　创作背景

　　该词具体创作时间不详，从词意来看乃伤春怀人之作，但具体所怀之人不详，从正文可以看出应为怀念宫中表妹之作。

柳原文翻译及赏析11

　　原文：

　　似带如丝柳，团酥握雪花。

　　帘卷玉钩斜。

　　九衢尘欲暮，逐香车。

　　译文

　　她的纤腰如嫩柳般婀娜，白白的双手好像握着一团雪。当玉钩卷起车帘露出她的'倩影，我便在她的车后紧跟不舍。随着车轮扬起的香尘，踏遍了京城大街，一直走进黄昏的暮色。

　　注释

　　南歌子：唐教坊曲名，后用为词牌名。又名”南柯子“”风蝶令“。《金奁集》入“仙吕宫”。

　　似带、如丝：都是形容柳的，即像带子像丝线一般的垂柳。这里以柳代女子之腰。

　　酥：凝固的油脂，形容丰润柔嫩。一说团酥指蜡烛。握雪花，形容手上也着脂粉，如握雪花之洁白。

　　玉钩：玉制的帘钩。

　　衢（qú），四通八达的道路口。七香车：就是多种香料涂饰的华贵车子。

　　赏析：

　　温庭筠因为恃才不羁，触怒了上层社会，为其所不容，造成了他仕途不顺，屡遭失败。他常常与放荡子弟一同出入于酒肆青楼，冶游于花间柳畔。于是以对那个时代各阶层女性为题材创作了大量作品。此词即为其中之一，通常被认为表现的是男子视角下的女子形象，也有人认为反映的是女子期盼男子归家。

柳原文翻译及赏析12

　　娇软不胜垂，瘦怯那禁舞。多事年年二月风，翦出鹅黄缕。

　　一种可怜生，落日和烟雨。苏小门前长短条，即渐迷行处。

　　译文

　　新柳的形态娇柔瘦弱，柔嫩的柳丝像娇弱的女子一样无力垂下，怎么能经受住春风的舞动。二月的春风年年多事，将柳枝吹成鹅黄的颜色。

　　同样是垂柳，在夕阳西下的岸边，朦朦胧胧的烟雨中却更加怜爱。钱塘苏小的门前那青翠的柳荫，枝繁叶茂，迷离朦胧，让人浮想联翩。

　　注释

　　多事二句：谓二月春风将柳枝吹成鹅黄色的丝条，唐贺知章《咏柳》：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”

　　可怜生：犹可怜。生，无意。

　　苏小：即苏小小。苏小小有二，且都为钱塘名妓。一为南朝齐人。

　　赏析

　　古典诗词中杨柳被赋予了多种喻义，但多是借以抒发艳情，或是表达离愁别绪等等。本篇虽题作“咏柳”(一作“新柳”)，可实际上作者别有寓托。有人以为是用象征的手法，借咏柳来写一个年方及笄的歌女。此可备一说。这首小词用笔空灵清丽，虽刻画，但不伤其神理，诚所谓“不著一字，尽得风流”，斯是妙绝。上片侧重描画弱柳之形，但已是含情脉脉。下片侧重写其神韵，结处用苏小之典，更加迷离深婉，耐人寻味。

　　纳兰性德

　　纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的`声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。

柳原文翻译及赏析13

　　原文：

　　曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。

　　如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。

　　译文

　　曾经追逐东风，犹如舞女在宴席上翩翩起舞，那时正是繁花似锦的春日，人们在乐游原中游玩。怎么会到深秋的季节，已是夕阳斜照，秋蝉哀鸣的景象了。

　　注释

　　①断肠天：令人销魂的春天

　　赏析：

　　对比手法1.诗写的是写秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它在春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。你看，在士女如云的乐游苑上，在繁华似锦的春日，婀娜多姿的春柳和飘然起舞的舞女在热闹的舞筵上结合了起来，分不清谁是舞女，何为柳枝，意境是何等的优美！而眼前的秋柳，却是完全相反的另一种景象。“清秋”“斜阳”“秋蝉”点染了环境的凄凉，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。诗人正是通过这种强烈的对比，表达了对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。全诗句句写柳，却不着一个“柳”字。句句写景，又句句抒情。诗人年轻时充满幻想和信心，怀有远大抱负，正如洋溢着勃勃生机的春柳。然而由于党争倾轧，诗人一直过着一种沉沦的生活，诗中经历荣枯悬殊变化的秋柳，正是诗人自伤迟暮、自叹身世的真实写照。 2.以春柳作比，来写秋日之衰柳，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。李商隐青年时就中进士，怀有“欲回天地入扁舟”的远大抱负，然而由于党争倾轧，长期沉沦下僚，此时悼念亡妻，悲叹前路，其心情之惨苦可想而知，诗中经历今昔荣枯悬殊变化的秋柳，不正是诗人自伤迟暮、自叹处世的生动写照？

　　“逐”有随着之意，用了拟人手法。本来是东风吹动柳枝，用一“逐”字，说柳枝追随东风，变被动为主动，形象更加生动可爱，表现了柳枝的生机可爱。

　　春日柳长，迎风摆动，但诗人并没有直接描写，而是赋一“逐”字，把柳人格化。本是风吹柳动，却偏要写成柳逐风起，再加上“拂舞筵”三字，更易让人联想到那迎风而动的`柳条就是一位酒筵之上翩翩起舞的美女，翠袖绿裙，左摆右摇，煞是好看。可谓将拟人手法运用得深入无痕。

　　第四句两个“带”字也分明是将柳写作人。两句连起来读，我们可以这样来解释：你怎么愿意在清秋之日，既带着昏黄的斜阳，又带着凄鸣的寒蝉呢？诗人把斜阳照柳，秋蝉鸣柳反说成“带斜阳又带蝉”，这一反，却将柳的形象凸现出来了。

　　《赠柳》，其实就是咏柳。咏而赠之，故题曰“赠”。前人认为此诗有本事，冯浩并认为系为洛阳歌妓柳枝作。由于年代久远，别无旁证，真实情况，已难考知。

　　李商隐对柳很有感情，他的诗集中，以柳为题的，多至十几首。这一首同他别的那些咏柳诗不同，它的背景不是一地一处，而是非常广阔的地域。“章台从掩映，郢路更参差。”首联就从京城长安到大江之滨的江陵，写柳从北到南，无处不在，“掩映”“参差”，秀色千里。

　　“掩映”、“参差”，是写柳色或明或暗，柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是在春天。由“从”（任从）到“更”的变化，把柳的蓬勃生机，渲染得更加强烈。次联“风流”、“婀娜”，则是写柳的体态轻盈。柔长的柳枝，千枝万缕，春风吹拂，宛若妙龄女郎，翩跹起舞，姿态是非常动人的。“见说”是听见别人说，包括古今之人对柳的赞赏。“来当”句是说自己见到眼前之柳的时候，正当其婀娜多姿之时，表现出诗人的欣喜之情。上面四句，从广阔的背景上，对春柳作了生动具体的描绘，写出了她妩媚可爱的风姿。

　　下面接写柳色绵延不断。一到春天，路旁堤畔之柳笼烟罩雾，葱茏翠绿，望之令人心醉。诗人的目光，正是被这迷人的柳色所牵引，向前移去，直到桥边，眼看柳色就要被隔断，可是跨过桥去，向旁一弯，却又顺着长堤，向前延伸，最后虽然眼中已望不见柳，但心中仿佛仍然见到青青的柳色向远方伸去。“行”作“行踪”、“踪迹”解。“意相随”既指春柳傍随长堤而去，也指诗人的心为柳所系，紧随不舍，最后直至青楼酒旗、柳花似雪之处。“青楼”、“酒旗”是人间繁华之地；飞花似雪是春柳盛极之时。“忍”即忍心之意，字里透露出诗人的痛惜之情。花飞似雪，固然美极盛极，然而繁华已极，就意味着离凋谢不远。两句把春柳的繁华写到极致，也把人的爱惜之情写到极点。纪昀评此诗云：“五、六句空外传神，极为得髓。结亦情致可思。”（《李义山诗集辑评》）这四句，意境很美，言外之意不尽，很耐人寻味。

柳原文翻译及赏析14

　　原文：

　　次韵柳通叟寄王文通

　　宋代：黄庭坚

　　故人昔有凌云赋，何意陆沉黄绶间。

　　头白眼花行作吏，儿婚女嫁望还山。

　　心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜。

　　寄语诸公肯湔祓，割鸡今得近乡关。

　　译文：

　　故人昔有凌云赋，何意陆沉黄绶间。

　　老朋友以前就写过壮气凌云的辞赋，哪里想到会沉埋在低微的官职中。

　　头白眼花行作吏，儿婚女嫁望还山。

　　现在头发花白眼睛昏花还要仕途奔走，待到儿婚女嫁之后，才可能回到家中。

　　心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜。

　　只有对杯中美酒心还未死，纵使是充满生机的春天也不能恢复镜里的朱颜。

　　寄语诸公肯湔祓，割鸡今得近乡关。

　　我想寄语当权的诸公：如果你们肯荐拔的话，那就请让他在离家乡的地方任县官之职吧。

　　注释：

　　故人昔有凌云赋，何意陆沉黄绶（shòu）间。

　　柳通叟、王文通：二人事迹不详。故人昔有凌云赋：谓王文通文才出众，却任职低微。凌云赋：据《汉书》卷五十七记载，司马相如作《大人赋》献汉武帝，武帝读之，“飘飘有凌云之气”。陆沉：出于《庄子·则阳》：“方且与世违，而心不屑与之俱，是陆沉者也。”诗中比喻生活在人世间而实际过着避世的生活。黄绶：汉代的县丞，官职卑微，佩黄色的绶带。

　　头白眼花行作吏，儿婚女嫁望还山。

　　行作吏：担任吏职。

　　心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜。

　　杯中物：指酒。

　　寄语诸公肯湔（jiān）祓（fú），割鸡今得近乡关。

　　湔祓：洗手去秽。割鸡：指任县官之职。

　　赏析：

　　这首诗的首联大大赞扬好友的才华，感慨其官职卑微，不得其用；颔联赞扬好友高尚品格的赞扬，对其贫寒处境表示理解与同情；颈联则刻画出好友放旷不羁的性格与时光流逝的伤感；尾联透露出才士沉沦的悲愤。全诗造句生新峭拔，章法开阖动荡，步步曲折，前后顿挫，语言明净而生动贴切。

　　“故人昔有凌云赋”这一句诗，是诗人借司马相如的故事来写老友的才华横溢。但接下来“何意陆沈黄绶间”，笔锋一转，这一句以疑问形式出之，更能表现愤懑之情，它是慨叹，但更是责问，是对执政者的谴责。这一句既写出了人才的遭受埋没，也是暗写友人的亦官亦隐。首联将高才与不遇相对比，一是“凌云”，一是“陆沉”，有转折跌宕之势。

　　颔联写友人“头白眼花”本应是儿孙绕膝、安度余年的时候，却还有奔走仕途。待到“儿婚女嫁”之后，才可望挂冠归去，终老家山。“儿婚女嫁”用《后汉书·逸民列传》中向子平的典故，写友人的'为官，实是迫于生计，非其本愿，见出他不慕荣利的品格。“心犹未死杯中物”，饮酒的豪兴尚不减当年，但“春不能朱镜里颜”，春天能使万物复苏，但不能恢复他青春的红颜。

　　豪兴犹在，盛年不再，颈联又是一个转跌，在豪放旷达中含无限感慨。即以“心犹未死”一句而论，貌似放达，内里却有种种牢骚抑郁。诗人一反中间二联装点景物的传统，以拗硬之笔，写奇崛之态。颔联以“头白眼花”对“儿婚女嫁”，在上下相对中，每句又自成对偶，有着往复回环的效果。颈联却奇峰突起，以不合正常节奏的散文句式构成对偶，原来每句前半部分双音节的两个音步变成了“一——三——三”的节奏，这样就成为：“心——犹未死——杯中物，春——不能朱——镜里颜。”读来拗崛顿挫，生动地传达出牢骚不平的情怀。这种奇句拗调，力盘硬语，构造奇特。

　　尾联则为友人向执政诸公吁请，希望他们能够多多荐拔友人，让他能在离家乡近的地方任职。”肯，即“肯不肯”，出语宛转，但仍包含怨愤不平之意。“割鸡”则呼应首联的才高位卑，表现出诗人组织的绵密。

　　诗人入仕之后，强烈地不满现实政治，尤其对那班暴发的新贵投以蔑视，而对被埋没的才识之士则倾心相交，视为知音。在正因为诗人与他们遭际相似，品格相类，同声相应，同气相求，所以描写其形象也就分外真切。诗中人物的贫贱自守、兀傲奇崛、放旷不羁、愤世嫉俗，也正是诗人的自我写照。诗人为其坎坷遭遇大鸣不平，抗议世道的不公，实是借他人之酒杯，浇自己之块垒。这首诗像一幅写意人物画，笔触简练，风格奇拗。作为律诗，这首诗无论在风格还是在语言上，都显出诗人的独创性。

柳原文翻译及赏析15

　　江边柳

　　袅袅古堤边，青青一树烟。

　　若为丝不断，留取系郎船。

　　赏析

　　古人常借咏柳以赋别，这首诗也没有脱离离情的旧旨，但构思新颖，想象奇特而又切合情景。

　　诗的一、二句，寥寥几笔，绘出了一幅美丽的古堤春柳图。古堤两旁，垂柳成行，晴光照耀，通体苍翠，蓊蓊郁郁，袅袅婷婷，远远望去，恰似一缕缕烟霞在飘舞。“袅袅”、“青青”，连用两个叠字，一写江边柳的轻柔婀娜之态，一写其葱茏苍翠的颜色，洗炼而鲜明。前人多以“翠柳如烟”、“杨柳含烟”、“含烟惹雾”等来形容柳的轻盈和春的秾丽，这里径直用“一树烟”来称呼柳树，想象奇特，造语新颖。只此三字，便勾出了柳条婆娑袅娜之状，烘托出春光的绮丽明媚，并为下面写离情作了反衬。

　　三、四两句直接写离情。咏柳惜别，诗人们一般都从折枝相赠上着想，如“伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。今年还折去年处，不送去年离别人”（施肩吾《折杨柳》）；“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人”（白居易《忆江柳》）等等。雍裕之却不屑作这种别人用过的诗句，而从折枝上翻出新意。“若为丝不断，留取系郎船”，诗人笔下的女主人公不仅没有折柳赠别，倒希望柳丝绵绵不断，以便把情人的船儿系住，永不分离。这一方面是想得奇，说出了别人没有说过的语句，把惜别这种抽象的感情表现得十分具体、深刻而不一般化；同时，这种想象又是很自然的，切合江边柳这一特定情景。大江中，船只来往如梭；堤岸上，烟柳丝丝弄碧；柳荫下画船待发，枝枝柔条正拂在那行舟上。景以情合，情因景生，此时此刻，萌发出“系郎船”的.天真幻想，合情合理，自然可信。这里没有一个“别”字“愁”字，但痴情到要用柳条儿系住郎船，则离愁之重，别恨之深，已经不言而喻了。这里也没有一个“江”字、“柳”字，而江边柳“远映征帆近拂堤”（温庭筠《杨柳枝》）的独特形象，也是鲜明如画。至此，“古堤边”三字才有了着落，全诗也浑然一体了。

　　中唐戴叔伦写过一首《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，是妾断肠时。”由“丝”而联想到“织”，颇为新颖，但后两句却未能由此加以生发，而落入了窠臼；它没有写出堤上柳与别处柳的不同之处，如果把题目换成路边柳、楼头柳也一样适用。其原因在于诗人的描写，脱离了彼时彼地的特定情境。两相比较，雍裕之的这首《江边柳》匠心独运、高出一筹。

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