音乐教育工作计划

时间：2020-12-22 13:16:26 工作计划我要投稿

音乐教育工作计划

　　时间的脚步是无声的，它在不经意间流逝，我们又有了新的工作，现在就让我们好好地规划一下吧。工作计划怎么写才能发挥它最大的作用呢？以下是小编帮大家整理的音乐教育工作计划，欢迎大家分享。

音乐教育工作计划

音乐教育工作计划1

　　一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

　　音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写的思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以（音乐）文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1、以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2、以（音乐）文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3、以（音乐）学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4、加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的.过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作（律动、舞蹈），也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。

音乐教育工作计划2

　　一、指导思想

　　音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切的联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应与学生生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。

　　二、学情分析

　　本学期我担任一、六年级的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面，相对来说比较差，大部分学生对音乐乐理的基本知识学习的积极性不高，上课兴趣也马马虎虎，举手发言的学生很少。这样给我在教学工作上带来一定的困难。因此，这学期，我在教学视唱练耳，音乐知识等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，着重培养学生的学习音乐的兴趣，但还有一部

　　部分学生音乐基础知识欠佳，总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进步巩固，完善敬爱呕血，对学生打下扎实的基础。

　　三、教学目标

　　<一>感受与欣赏

　　1、音乐表项要素

　　（1）感受世界和生活中的各种声音，能够用自己声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱。

　　（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。

　　（3）在感知音乐节奏和旋律过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低，快慢、强弱。

　　（4）能够感知音乐主题，乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条色彩作用的反应。

　　2、音乐体裁与形式

　　（1）儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌、艺术歌曲、通俗歌曲等各种不同体裁和形式。

　　（2）区别齐唱、合唱，合奏和齐奏。

　　3、风格与流派

　　聆听不同国家、地区、民族的儿歌，感受不同风格。

　　<二>表现

　　1、演唱

　　（1）能够用正确姿势，自然声音，有表情地独唱或参与齐唱。

　　（2）能够用做出指挥动作的反应。

　　2、综合艺术表演

　　（1）能够主动参与综合身体的做动作，表演活动。

　　（2）与他人合作进行律动，集体舞蹈表演活动。

　　3、识读乐谱

　　（1）认识简单的节奏符号，

　　能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。

　　（2）能够用唱名法模唱简单乐谱。

　　（3）认识一些常用的音乐记号。

　　<三>音乐与相关文化

　　1、关注日常生活中的音乐。

　　2、从广播、电视、丝带等收集材料，并经常聆听。

　　3、接触了解戏剧、舞蹈艺术表演形式。

　　四、教学重点与难点

　　1、能够各年段要求完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。

　　2、能过随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体配合音乐表演。

　　3、感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的音乐。

　　4、乐于与他人共同参与音乐活动。

音乐教育工作计划3

　　我着重培养和发展孩子对音乐的兴趣，以及学习钢琴的目的和意义。注重钢琴弹奏的姿势，让孩子们理解什么是钢琴弹奏正确姿势。如何确定座位同钢琴的最佳位置。

　　奥尔夫认为在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。通过音乐教育可以发展人的感官功能；培养人对音乐艺术的情感、态度、审美判断能力；培养高深的品德、美好的心灵；促进认知能力的发展；提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力；发展想象力、创造性等。而感觉能力是人认识世界、发展智力进行创造性活动的基础。通过音乐教育可提高儿童听觉的敏锐性、直觉等方面的培养。而是有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径。

　　加强孩子对音的感觉和认识，基本掌握各音的位置，及各个节奏型的演奏，认识基本的音乐术语，每堂课都能掌握并弹奏成形的小曲子，由浅入深的进行钢琴的学习

　　会数五线谱，认识高低音谱号，学会弹奏四拍的小字一组的do，两拍的do，一拍的do,学会边弹边唱拍，摆正确的手型

　　让孩子对学习钢琴产生浓厚兴趣。特制定教学计划如下：

　　第一册：

　　1、学习唱谱、识谱、能较快说出音符的名称、能边打节拍边唱。

　　2、能按照谱子节奏准确、完整、流畅地弹奏下来。

　　3、左右手交替时连接紧凑，节拍准确。

　　4、指法、手型、手指的位置以及坐姿和良好的学琴习惯。

　　第二册：

　　1、左右手协调的配合。

　　2、能看着五线谱上的音符熟练的说出它的音名。

　　3、运用不同弹奏方法弹奏、学会运用抬手、呼吸、